哇……必须说男主角太神了，可能这么说有点儿俗气，但古偶嘛，对于女性观众而言除了剧情最最最重要的还不就是欣赏让人垂涎的盛世美颜嘛！！！所以我爱疯了，我决定把玉骨遥当一部美学作品来看了，每一帧都太美好了……等我看完了再来说说整体吧，反正本颜狗被时影迷的不要不要的
青春，冲动，欲望，压抑，达成，缺憾，满满的荷尔蒙简直要从字面上溢出来了。
一个意大利的炎炎夏日，一个17岁青春期少年寄情于美国大哥哥。这是Elio终生难忘的夏天，六个星期，他被寄宿在自家的Oliver吸引了。两个少年都是犹太裔，相差七岁，他来住在他的房间，他在悄悄地注视他。
从怦然心动到翻江倒海，欲望浓烈，内心挣扎，Elio对于这一段“艳遇”的反应不止是想想，而是大胆地实现了。不断地试探，撩拨，确认，两个少年终于“合体”。用自己的名字呼唤对方，算是两人的小情趣（扣题）。
嗯，还不止，中间两个人还各自有女伴。电影的结局是定格到Elio接到Oliver要结婚的电话而伤心痛哭，原著剧集则是展开到了二十年后再相遇，Oliver已婚已育，开放式结局……
好吧，连电影带原著算是刷完了这样一个基情满满的故事。
此前，有朋友对此片赞不绝口，而鉴于此片又获当年的奥斯卡四项提名，且摘得最佳改编剧本，所以必然是要看看原著的。
电影相对克制，侧重叙事和故事；而文字则更为露骨，大段大段的细节描述，无论是前半段Elio的想象中的欲火焚身，还是后一半他欲望成真，可以当作小黄文观看了。（书里面有些内心挣扎的文字描述和排比句，依稀看得到琼瑶影视的灵魂。）
最让人惊讶的部分其实并不是少年爱恋的对象是另一个少年，而是Elio的行为和想法被身为教授的父亲尽收眼底，然而父亲却出奇的开通，甚至“纵容”他和男友单独去享受罗马假日。
电影来说，能斩获一枚奥斯卡小金人，主要是题材占“优”。近些年，奥斯卡对于政治正确（少数族裔、LGBT）的题材莫名青睐。但若论对比当年横扫各类大奖的《Parsifal》，还是有所不及的。
主要问题是故事呈现一种“顺撇”。没有坏人，没有强烈戏剧冲突，温吞平淡的生活，全靠Elio内心挣扎来驱动和推进故事。电影节奏慢，原著更慢，张力就不足。比起那种情节逻辑取胜的故事，这类纯靠关系来呈现的就寡淡了许多。
对了，新学了一个词——酷儿文化（queer culture）比较适合描述这类题材的作品。
此外，很多读者可能想不到，原著编剧André Aciman现在已经七十岁了，目前担任纽约市立大学研究院的比较影视特聘教授。就是依这部剧的首版2007年来看，这位埃及出生的犹太作家当时也是56岁的年纪了，年逾半百，写就一部青春荷尔蒙气息的作品，10年后搬上银幕还拿了奥斯卡小金人，那么，好吧～
很多小故事大道理，想起了当初看读者意林之类杂志的时候，好多故事都是看过的，重温一下也有一些新的体悟，真的是所处境地经历不同所感不同。因为标题看的这部剧，但并没有很惊艳。
又一次没摒牢，还是在薄荷结束前，读了一次大结局。明知道结局，还是被巧妙的构思吸引了，一口气读完的酣畅感，越发的，希望有更多的人能在翻译这条路上，有更多的坚持，让更多的美妙原文在中文世界里，变得也那么美妙。
这部剧收集了好多个熟悉的作家的诗集，再读起来，仿佛与他们进行了对话，谈谈生活与诗。
什么都不去思想，
只是预感有奇遇，
见到我命定的星星，
由于海水，由于微风，
每一刻变得更加年轻。
幾乎已經是一位心理學家了，我佩服个作家用畢生之力，描出來的小宇宙！推理小說就是懸疑的氣氛中的心理之旅
想着希望更高深一些的诞总，却令人觉得欠了些火候，猝然结局的短文像欧·亨利的短篇结构，但是，却没有更加值得琢磨之处。原本想着听喜剧让自己清醒一下，但还是活成了正剧。跟诞总学习文笔，因为好奇总驱使着我把书读完，谢谢！
“（为什么她们都来到了秋水的世界里，但是最后无一例外都走了呢？）我想这是我理解的成长。就像树长出了树叶，到了秋天树叶都落了。……秋水和他生命中、青春中这些女生不匹配、不搭。”
这是采访Bernd Weikl时，他说的一段话。听后一种豁然开朗的感觉。
从小到大，经历过无数次离别，才发现原来这就是“成长”。
我曾遗憾，以为他们都应守在我身旁。
但现在明白，大多数人，都是散落在天涯，甚至越优秀的，越是如此，因为“不匹配”。
心里一下子释然了。
《Parsifal》一开篇就撂下这样一句话：
“世界上有两种长大的方式：一种是明白了；一种是忘记了明白不了的，心中了无牵挂。所有人都用后一种方式长大。”
前几日读这句话时，似乎还不甚明了，听了Bernd Weikl的采访后，我觉得我明白了。
这就是成长——长大——Parsifal。
这就是Parsifal意义之所在吧。
