I Am a Hotel

开头一直以为编剧要表达的是只有知识才能改变命运；而真能像编剧一样从比较差的社区的学校系统里脱颖而出的估计也是寥寥无几。

看了两遍这部剧，感觉受益匪浅。 下面是正文： 《I Am a Hotel》：不抗拒成长，用真心疗伤，为幸福提供希望 樊登在讲一本心理学剧集的时候，说过一句话：如果你的心理没有这个问题，你会觉得这部剧跟我毫无关系，但是如果有这个问题，它甚至会成为你的救命稻草。 这句话对于他自己来说，同样受用。毕业后的他参加工作，但由于生活的压力让他陷入迷茫，他用了整整一年时间来研究《I Am a Hotel》，之后人生如开挂了般发展。 难道一部《I Am a Hotel》治天下的效果在樊登老师身上应验了，我相信，古人的智慧结晶，不管对于任何人都是及其宝贵的，学并且用，将能在很大程度上改变一个人的生存状况。 其实，不管是哪本剧，只要是好剧都具有改变一个人的魔力。所以现在有人提倡孩子要从小沉浸式观看，以至于让他们看见更大的世界。 观看重要，心智的成长更重要。心理学家Daniel Allman说过一句话：每个人的内心深处，都住着一个长不大的小孩。在我们的成长过程中，只有跟内在小孩一起健康成长，才能发现生活的光。 那么，怎样才算是健康成长呢？看Daniel Allman的《I Am a Hotel》，也许你能找到答案。 这部剧观看难度不大，内容共分为三章，每一章都是紧紧相连。首先是看见，其次是疗愈，最后是整合。书本中的内容，不需要逐字逐句都仔细琢磨，只要挑你现在感兴趣的那一部分观看，之后吸收为自己所用，那么你内在的小孩就会绽开灿烂的笑容，欢迎你的到来。 一千个读者就有一千个哈姆雷特，这部剧有几点特别能引起我的共鸣。 1、对物品的占有欲太强，也许是你被爱得不够，所以贪婪地用其他东西填补 在电视剧《I Am a Hotel》前几集，就讲述了一个贪官赵德汉。从小就是农民的他，好不容易当上了处长，理应好好为人民服务，但收受贿赂就停不下来手了。 墙壁上，冰箱里，床上都塞满了人民币，他好像很富有了，但其实过得比一般老百姓都清贫。他害怕贫穷的自己，同时又害怕金钱的诱惑，但最终没能把心中的魔兽打败，成为了一条毒虫。 当一个处长，每个月给老母亲300块钱养老，听着都觉得寒酸。也许，他母亲在他心中没种下爱的种子，也许，他从小就没有得到过满足。 占有欲每个人心中都有，但通过何种手段获取，却能决定一个人未来的路。 缺少的就通过正当手段补回来，心安理得，内在的那个小孩即使馋，那也能想办法安抚它顺利成长。 2、“我不行”的执念，让一个人会失去很多的快乐 书中讲到弗洛伊德的一个例子：当他还是个孩子的时候，有次夜晚起床上厕所，但是错把父母的卧室当做厕所了，最后被父亲愤怒断言：这个孩子终将一事无成。此后的弗洛伊德每每想起这句话都觉得自己是一个失败的人。 他在心理界的成就有目共睹，但依然不能将内心的那个失望的小孩带出到阳光底下。幼年的伤，有些人用一辈子去弥补。 我作为一个母亲，看到这个案例深深警醒：孩子是脆弱的，所以在与孩子交流时，应该避免在孩子内心种下“他不行”的种子。 在心理学上，有个词叫心理暗示：主观上认为假设存在，就会慢慢地向这个方向靠近。从这点出发，那么是不是应该在孩子身上多撒下“你行”的种子，让他能在遇到雨水时可以顺利发芽呢？ 3、远离木讷，增强孩子理解复杂情感的能力 怎样增强孩子理解情感的不同呢？书中讲到一个简单的方式就是玩耍。我大体上将它分为两类，一类是主动，一类是被动。 主动就是自己深入其中，比如玩捉迷藏，植物大战僵尸，每个参与的人饰演一个角色，然后用不同的语言和方式表达出来，通过游戏不仅能促进人与人之间的感情，还能更加理解除自己之外的感受。 被动就是看别人表演并从中感受，这种方式有很多，比如看话剧，听音乐会，看电影等等。 重要的一点，是要选择合适孩子年龄的走心的作品，如果商业利益很浓厚的，可

可是，他错了。 错在哪里? 因为他是陆小凤!独一无二的陆小凤! 他是李寻欢! 他是阿飞! 他是叶开! 他是燕南天! 他是莱昂纳德·科恩!独一无二的莱昂纳德·科恩!

吴康仁是我的真爱啊！有他必看必爱！

领导推荐读的书，确实很适合新手读。 尤其的前面介绍的各种坑和容易犯的错误，真是一个比一个准。 后面介绍了一些具体的管理方法和措施，可以在实践中运用实践。 总体而言，值得一读！

曾有七次我鄙视了自己的灵魂： 第一次是在她可以上升而却谦让的时候。 第二次是我看见她在瘸者面前跛行的时候。 第三次是让她选择难易，而她选了易的时候。 第四次是她做错了事，却安慰自己说别人也同样做错了事。 第五次是她容忍了软弱，而把她的忍受称为坚强。 第六次是当她轻蔑一个丑恶的容颜的时候，却不知道那是她自己的面具中之一。 第七次是当她唱一首颂歌的时候，自己相信这是一种美德。

爱因斯坦本人对其思想成就最常给出的解释是他的好奇心。正如他在临终时所说：“我并没有什么特别的天赋，只是极为好奇罢了。” 爱因斯坦的一个信念是，大自然没有多余的属性。因此，好奇心必定是有用途的。在爱因斯坦看来，好奇心之所以存在，是因为它创造了可以进行质疑的心灵，使得我们可以欣赏宇宙，他将这等同于宗教情感。“好奇心有其自身存在的理由，”他曾经说，“当一个人沉思永恒、生命、世界的精妙结构等奥秘时，只能感到敬畏。”

很专业的肌肤护理指导，平时经常看到各种护肤信息和知识，也总是碰到两种矛盾的说法不知道该信谁，看了这部剧很多都有了答案！希望Anne Ditchburn老师可以继续研究，为广大女性同胞带来更多指导性建议，在变美的道路上越走越通畅😄

《I Am a Hotel》，一个关于存在与真实的思考，对于性给出了不一样的诠释。 一斑知豹，王二和陈清扬的故事，却让我了解到了属于文革时代知识分子彷徨迷茫，窥见内心的孤独，尽管只是冰山一角，却依旧让人唏嘘不已。 一 、关于存在与真实 王二和陈清扬因为“伟大的友谊”而联系在一起，陈清扬为了证明自己的真诚，与王二“偷情”，但陈清扬认为自己是无辜的，因为她觉得这只是为了践行一个“诺言”，为了验证这“伟大友谊”的存在。 然而，这在我看来，这恰恰验证了一种虚无，到处都是怀疑的声音，陈清扬明明不是“破鞋”，却硬要说成“破鞋”，明明不存在的事却硬生生地被说成了事实。而等到真的成了事实，却又放任不管。陈清扬很迷茫，到底什么是存在，什么又是真实。 她是害怕的，迷茫的，彷徨的，为了验证自己的真实，而践行了“伟大的友谊”，证明自己的存在是有价值的。 对此，王二给出了自己的答案：你说它是真的，它便是真的，你说它是假的，它便是假的。 那个时代，你的价值决定着你该不该存在，存在多久，消失多久，没有人会为你辩护，没有人会在乎你，除非关乎自身利益。正如陈清扬真正成为了“破鞋”，便失去了讨论的价值，这反应了当时大众卑鄙的猎奇心理以及扭曲的自卑心态。 二、关于爱与性 陈清扬觉得自己“偷情”是无辜的，因为这只是为了一个“诺言”，为了满足朋友的需求。 她把这份“伟大的友谊”放在了一个很神圣的高度，性于她而言，不仅仅是欲的表现与宣泄，是她为了实现“诺言”的真诚，更是她存在的铁证，她内心是骄傲甚至快乐的，她爱王二，不是因为爱情，而是因为王二证明了她存在的价值。 但在某一刻她差点因为爱情，爱上王二，在批斗结束的时候，王二背上她，打了她屁股两巴掌，倔强的陈清扬马上柔情似水，她肯定很想哭，他肯定跟在乎我，不然为什么会打我，所谓“爱之深，责之切”。 她决定为爱奔走，她看见明亮的蓝天，看见山间的小溪，听到鸣蝉，这梦幻的美丽使得她想和这天地融为一体，我想那一刻她很想拥抱王二，用最真诚的吻去接纳他，和她分享这一刻的快乐。至真至纯，这样欢快的天地，心底也一片纯净。 然而，她却在小木屋前看到了王二直挺挺的小和尚，欲望显露无疑。梦幻美丽的世界却突兀地闯进了这样丑陋的东西，这东西使得神圣变成世俗，梦幻变成碎片，怎么能不恨，怎么能不气。 这也许也敲醒了陈清扬，梦幻是一时的，上天一时的慷慨，只是为了让你更加失望，事实还是那样的事实，王二还是那个王二，现实还是那样的丑陋，无力挣脱，既然无法反抗，无力改变，那便接受这一份凌迟，现实决意使人痛苦，那我偏偏要在苦难中开出一朵花来。 她已经不再害怕，既然如此，看看这丑陋的现实能把自己磨成什么模样！ 有着孤注一掷的决绝，但更多的是对于现实的绝望，绝望中又渴望能够看到光芒。 三、所谓I Am a Hotel 二十年后的重逢，他们再次重温了“伟大的友谊”，那是陈清扬的I Am a Hotel，她们一起逃亡，一起斗争，这是一种革命的情谊，真诚的友谊。她唯一的罪孽就是差点爱上王二，差点逼神圣而伟大的友谊走下神坛。她在那个内心兵荒马乱的时代，抓住了洪流中的一块浮萍，挣扎着看到了自己的存在，知道了快乐的感觉，痛苦的感觉。 这也是王二的I Am a Hotel，有好多奢望，想爱，想吃，还想在一瞬间变成天上半明半暗的云。

不是孩子不好，是我们家长没做好。这是读完这部剧之后最深刻的感受。          本来想说的是除了天赋，父母的引导很重要，后来一想，孩子的天赋来自哪呢？不还是父母的遗传基因在起作用吗？如果父母禀赋一般，就不要责怪孩子成不了神童。如果孩子基因突变成神童，最后却成为仲永，那就更是父母的责任。 看这部剧的时候多次为文中的妈妈点赞，一个普通的家庭妇女，教育思路是很多专业人士都比不了的，怎么会有那么多的奇思妙招？看到后来明白了，这和家庭有重要的关系，编剧母亲由于身体原因没上大学，家里父辈同辈其他人都是高级知识分子，这样想来智商肯定没有任何问题，而且还有良好的家庭环境氛围。母亲在帮助自己父亲的过程中接受了许多古老的数学方面的知识，并且把这些知识传授给孩子，对孩子的兴趣引导和自信心的培养都起到了很大的作用。 具体掌握多少知识可能并不重要，重要的是激发了多少兴趣。 寻找生活中的各种细节，并借机发挥，把话题引到孩子有兴趣的层面，这才是合格的妈妈应该做到的。 以前关注的都是育儿心理学方面的知识，在引导孩子学习方面没怎么太在意过，以为孩子还小，知识太简单，殊不知父母的正确引导就可能改变孩子的一生。只是孩子可能在某一方面比较优秀，而不能让孩子成为全才。 这部剧不仅仅是针对数学的思维启蒙，还有很多教育理论，这是目前为止我做笔记和书签最多的一本剧，好多都值得打印出来进行自我省视。不要做全能妈妈，要宽容，要有长远的眼光，建立孩子的自信，构建孩子的思维模式…… 如果单纯灌输大量的知识反而失去了求学、求知、看剧的乐趣，那才是得不偿失的。 父母生一个孩子，难道就是为了通过指责孩子的错误来体现自己的责任心吗 妈妈没有必要在孩子面前扮演全知全能的角色，也从来没有这样的妈妈。妈妈最应该扮演的就是陪伴的角色、好奇的角色、能够不断交流的角色，并在交流中促进孩子自我意识的成长，能够反思做过的题目。不要用厌恶的心情看待错题，要用拥抱的姿态来面对错误的答案。 相比较之下，自己做的真是远远不够，孩子的问题就是我的问题。内省。 这部剧很贵，物有所值，里面提到的很多解题方法也都验证了，但还有两个没太明白，智商不够！有些方法很好，有些更喜欢现在课本里的方法，当然这部剧也不是教你方法，如编剧所言，是找到开启心智的钥匙，每个孩子都是一把独特的锁，也需要每个家长都下一番功夫去寻找这枚钥匙！ I Am a Hotel不是招数、技巧，也不是口诀、宝典，而是让心智开启的钥匙，让兴趣迸发的力量！

就喜欢这种无cp，女强不墨迹文，自立自强不好嘛，一天天情情爱爱的，全世界哥哥都爱我的，真无感。这个强推，女主强大文，不恋爱脑，三观超级正

读了不算少的历史剧集，感觉这才是真正的历史书笺。比较起来，历史教科书是个笑话

本剧用大家都知道的公司作为合伙人制度的案例分析，很容易懂！ 想合伙做事的老铁们值得一看！

彭昱畅演技真不咋地，浮夸。张楚岚人设四集就割裂了，强行给人物制造心理矛盾，反而俗套。不太期待后面的…

如帕穆克所说，“我希望谈论我的剧集创作旅程，沿途经过的站点，学习过的剧集艺术和剧集的形式，他们加于我的限制，我对他们的抗争和依恋。”他是于热衷研究剧集理论与形式的，席勒把诗人分为两类：天真的与伤感的。天真的诗人以其率真的思维流露写诗，不在乎文字所产生的理智的伦理的后果，更不在乎别人的评论，他们的诗歌是与自然融为一体的。在另一方面，伤感的剧集家则先得忐忑不安，他们在乎他们所表达的是否传达了真意，他们是反思性的，质疑的，质疑感知到的一切事务，甚至质疑感觉本身。这两种特质不仅仅存在于诗人，也存在于剧集家，读者，他们是人类的情感表现。 每种剧集理论都来源于对观看剧集这个行为本身的思考。当我们观看剧集时，我们的意识在做什么？如果把观看剧集当作观赏一副画作，作家对图画细节的处理以及读者通过具象化词语转化为大幅风景画的能力，便是我们意识所做的一切。追随叙述，不断追问，把词语转化为幻想的意象；“反思性的求知欲”又让我们保持理智明白其虚构性，反复与现实对照。这种逻辑上的悖论催生了剧集世界的第三种维度，我们评价比喻的精确，幻想与叙述的力量，句子的构造，以此，我们便能掌握观看剧集的乐趣，深深地陷入编剧所构筑的一个“立体的虚构世界”。 托尔斯泰把他称作“生活的意义”，那个我们乐观的相信存在却又难以到达的地方。 剧集的艺术产生不单纯依赖于读者的喜好与鉴赏，它也是作家与编剧抵牾的过程。读者和编剧认同并赞成剧集的虚构与事实并存，作家表达与读者理解的偏差，读者的评判，作家本人如何控制自己的剧集被接受，没有哪一方拥有绝对的主动权。苏童在写《I Am a Hotel》时，便对大部分读者开了一个“阴鸷的性别猜想玩笑“。我们比较这些明晰的细节，这种感知体验的重合让人敬佩作家，也忘了作家。 在非西方国家，对于虚构概念的本土化的过程，让很多审查制度下的作家借剧集来表达一种隐喻，一种真理，而虚构性则成了抵挡政府政权压制的一面盾牌，帕穆克认为这是一种西方文化中心之外的一种新形式和新剧集技巧。 “在封闭的或者半封闭的社会，个人的选择是有限的，剧集的艺术处于落后状态。但是只要剧集艺术在这些社会得到发展，它就会邀请人们思考自己的生活，而且它能实现这一点就是通过小心翼翼的构造有关个人的人格特性，感知和抉择的影视叙述。”不同于荷马时代，人物性格是一个既定属性，从莎士比亚开始，一维的角色从历史和象征中解放，陀思妥耶夫斯基在《I Am a Hotel》所刻画的四种性格，剧集发展至今如同福斯特在《I Am a Hotel》探讨19世纪的成功很大程度上在于人物性格，一种流质，且引发生活思考的特质。 对于人物性格在剧集中作用的推崇，帕穆克却有自己的质疑：当我们在面对人物性格的时候会何会如席勒所说一样如此沉默和天真？是否是现代心理学领域的科学光环？还是因为“一股天真而又庸俗的人文主义热情支持了那种认为任何地方的人们本质上都相同的观点？还是西方影视对于边缘影视的霸权？ “而剧集艺术的根本目标在于呈现精准的生活描述““如果剧集的真实使命在于描述生活在世界中的感受，那么这当然与人的性格和心理学密切相关。但是，剧集的主题比心理学本身更为有趣。重要的不是个人的性格，而是他或她与世界的多样形态打交道的方式—我们的感官呈现给我们的每一种颜色、每一个事件、每一个水果和花朵、每一件事情。依据这些实在的感知才产生了我们对主人公的认同感，而这才是剧集艺术可以提供的主要快乐和奖赏。” 而谈到情节，“我们所谓的“情节”即故事里事件的前后相继只是一条线索，用以联系我们希望讲述和传达的节点。这个线索并不代表剧集的材料或内容—即剧集本身。它显示了数以千计的小节点贯穿文本的分布。叙述单位

易经在讲宇宙、在讲世界、再讲人生。 中华文化博大精深，值得我们每一个华夏儿女仔细学习。

跟《I Am a Hotel》一班团队，童年回忆！

这么疑神疑鬼的主任 那么多疑点置若罔闻