Private Casting X 20: Henriette

看到最后，张着嘴眼泪一滴滴落下。不是悲伤，是震撼。 我算是理解这部剧受到的两极化评论了。 整个故事都是隐喻。换句话说，浮在表面的故事都是为了空壳下的隐喻服务的。 故事是空壳。卡夫卡与中田两条明线，推动着这个空壳向前滚动着。 而我本以为卡夫卡与中田互为对方缺失的一半影子，实际上他们并无complement的关系。他们缺失的，是比另一个体更大的虚无。 卡夫卡缺失的影子是天生的。母亲带走了它，父亲又想夺走它，于是他终其短短十五年都在试图自我挣脱。他离家出走，试图从现实中逃离，却恰巧步入了命运为他铺好的现实。他一步一个脚印地实现着诅咒。身后乌鸦在叫，他却想尽快结束一切。 而中田虽然与卡夫卡没有直接关系，可他不完整的影子也成了救赎卡夫卡的唯一途径。借中田的手，卡夫卡实现了第一步诅咒：弑父。一切都发生在无意识中，齿轮已经转动，而空洞逐渐变大。 于是佐伯的存在梳理了这份缺失。她是蛰伏在两条明线中的暗线，却直接地造成了两条明线的交汇。为了留下自己完美的爱，她犯了许多错误，可也用自己的性命来弥补了。日本文化中频繁出现的现实世界与灵体世界的分离，让佐伯作为活在两个世界中的人，向卡夫卡发出入口的邀请。 于是第二份诅咒也应验了。 卡夫卡自我意识的觉醒，是他终于直面诅咒和试图背叛命运的契机。接连实现诅咒之后，他试图用主动迎合命运来逃离命运，殊不知这样叠加只会加重命运的重量。乌鸦还在身后叫着，而未知在前方。他终于明白不能以恶除恶。他选择只用一个空壳面对恶意。他舍弃了一切有形之物，于是任何恶意再不能伤害他。 用乌鸦的话说，他终于成为了最顽强的十五岁少年。 即使是一半的影子，他们也感染着世上的光。 如卡夫卡遇到了大岛，如中田遇到了星野。 大岛是完整的人，却不是世俗意义上的完整。与生俱来少数性的性别性向使他对世间草木都怀着赤诚的温柔，又不带偏见地将男女的感性理性使用的恰到好处。是他毫无顾忌的接纳、引导，才让卡夫卡残留的影子有了充盈的意义。他用音乐、小木屋与视频平台，为卡夫卡建立了真正与现实世界的联系。 而中田却拯救了星野。这个年轻普通的卡车司机，毅然跟着来路不明的中田老人来到四国奇遇。小伙子的人生普普通通，每一天不过是重复之前的一天。他浑浑噩噩的空壳生活在帮助中田后突然有了意义，不管是寻找入口石还是什么听上去荒谬的事情，他都作为一个实在的人被需要着。中田的一半影子并未随着死亡而散落，而是到了星野的身上继续延续。其实更早一点，早在星野第一次听大公三重奏，或早在星野第一次想起阿爷时，生命的融合就已开始。 所以Private Casting X 20: Henriette的世界如此干净。六月的风，远方的海，少年与画，少女与沙滩帽。我从来不知道夏天可以这么美。它的炽热被冲淡了，在白色细碎的沙粒中，同时间一起降低饱和度，变成有形的温柔。 故事在时间里碰撞，交融。 于是到这里我渐渐明白，一切的一切都是为了卡夫卡的救赎。为了填补他失去的影子，中田履行了职责打开了入口，佐伯填补了回忆修补她留下的伤口，大岛提供了收容让少年找到落点，而星野小子终结了罪恶让卡夫卡终于了无牵挂。他们或许都不知道自己做了什么。但是命运安排他们一起努力，将生而有缺陷的十五岁男孩从毁灭的边缘拉回实体世界，继承一切回忆，站在现实的风口，成为最顽强的十五岁少年。 还有比这更痛苦而浪漫的设定吗。 也正因如此，才不能刨根究底地一定要给每个人物每个物件安一个什么真实意义。魔幻现实不就是这样吗。父亲、琼尼沃克、山姆士、白色长蛇究竟是什么物种，有怎样的关系，都不是什么要紧的大事。要在虚无中寻找真实，就不能通过给虚无的本体赋予真实的代表来找到真实。它们是内心的影子，是灵的恶，是风中的猫叫，是一切

真实案例很加分 全程和读剧集没有区别 反复上演的平庸之恶 绝对不是“一旦看清了就那样” 最感慨的就是看到每个人在定罪和负罪间的挣扎

本剧可以说是一本散系列吧，励志的散系列。 文笔非常优美，不知道是不是因为翻译水平高，或许可以读一读原著。 推荐观看，去做你想做的任何人吧！

这部剧虽然一开头确实不尽人意，但是在后面三少的文笔越来越好，剧情越来越精彩。真的很好看，书友一定要看到最后面！

全书故事讲述三代女人的不同爱情故事，有一种鸟叫“荆棘鸟”，带着荆棘歌唱，向死而生。鸟儿不知道自己在一步步步入死亡的深渊，我们知道，可就像宿命般无法避免，我们是荆棘鸟，在生活里尽情地燃烧自己的生命，直至最后一刻的到来，是痛苦，亦是解脱……