The Red, White, and Black

作为家庭情景喜剧比我爱我家差远了，只能看个热闹，小时候的张一山倒是挺可爱的

好辣鸡的书，没一点营养，还号称直击本质，编剧对很多问题模糊带过，让人看得莫名其妙，举的例子也是生搬硬套

中期开始情节崩坏严重，女性角色都立不住，全是推动剧情的工具人。 最后一章不建议观看，我的评价是天龙八将+陆上龙王可以组个马戏团，天龙八将负责杂耍，陆上龙王演小丑剧，完美。

一直都想活成自己想要的的模样，但到底什么是想要的却不明确。有的人的一生很长，长到无望，有的人的一生很短，但却很有意义。莎士比亚说：“本来无望的事，大胆尝试，往往能成功”。所以说，看不到未来的路不要紧，大胆去做就可以，做着做着路就通了。希望我能拥有这份勇气。

举头望明月的人不需要被救赎，低头寻找六便士我们才需要被救赎。 看完这部剧好几天了，但是这几天的看法与刚刚看完这部剧时有很大的差别，主要是对主人公多了一些宽容。 故事大意为一个股票交易员思特里克兰德，放弃了虽然平凡但是条件优渥的生活，放弃了家人去过一个流浪汉的生活，并且似乎完全抛弃了道德束缚，丝毫不顾及别人的感受，哪怕是对真正关心他的人。 他选择成为一名画家，踏上了绘画之旅，但奇怪的是他丝毫不在意别人对自己作品的评价。他的傲慢与自私使他可以对所有人冷嘲热讽，讥笑别人的平庸。熊熊燃烧的生命与创作之火在他潦倒半生之后安静地熄灭，对艺术的执著与自身天分最终成就了他，让他最终在死后成名，为大众所熟知认可，可他根本不在乎这一切。他绘画只是为了表达自己看到的事物，他有着强烈的表达欲，别人的看法对他来说无足轻重。 其实，看完之后我不知道他是否做到了自我救赎，大概这是他自己的诗和远方。他的行为与我想象中的相差甚远，我无法直视他对很多事情的做法，尤其是他对施特略夫做的事情。 施特略夫这个老好人形象同样让人生气，但是细细品味之后，从他身上又能看到自己的影子，在爱的面前的卑微与无助，我只能想起那句“哀其不幸，恨其不争”。但同样没人能要求施特略夫去做些什么，这是他的性格底色，他与思特里克兰德是两个极端。 我突然发现自己内心是羡慕主人公有勇气去过自己想过的生活，抛却一切凡俗事物，追求心中的月亮。我不喜欢思特里克兰德，部分原因是他做到了我做不到甚至想都不敢想的事情！ 前几天奇葩说的辩题是：奇葩星球美术馆着火了，一幅名画和一只猫只能救一个，你救谁，突然觉得主人公的画就应该被燃烧，这样大众就能心安理得的去捡六便士了。 很喜欢Rafer Johnson那句：“我用尽了全力，过着平凡的一生” 下面是一些书中的句子摘抄，附上一部分： 高谈阔论的人们可能还觉得他们正在说一些前人未曾发觉的真理，但事实上连他们说话的腔调，前人也都已经用过上百次了，甚至没有丝毫改变。钟摆荡来摆去，这一旅程周而复始。 那时我还不了解人性的矛盾。我不知道，做作会隐藏在真挚中，卑鄙会埋伏于高尚间；即使邪恶里，没准儿也会发现美德。 卑鄙与伟大、狠毒与善良、恨与爱是可以不相排斥地存在于同一个人身上的。 我们这些人跟每天往返于终点站和起点站的有轨电车一样，连乘客的数目都能估摸得差不多。生活被安排得井然有序。我觉得这太可怕了。 作家本身非常重视的是认识人的品性，而不是评判人的品性。 我们每个人生存在这世界上皆是孤单的个体，每个人都被禁锢在一座铁塔里，只能通过一些符号与别人沟通，传递自己的想法；而这些符号的价值各不相同，因此它们的意思也是模糊不清的、无法确定的。我们非常渴望别人能接受我们从内心传递出的财富，但是他们并不具备接收这些财富的能力。所以我们只好继续孤单地前行，尽管身体靠得很近，灵魂却离得很远，既不了解他人也不会被他人所了解。 我认为任何一个艺术家都没办法把一直萦绕在心头的那份梦境全部付诸笔伐 头顶上一片晴空，群星闪烁，太平洋烟波浩渺，浩瀚无垠。 上帝的磨盘转动得非常慢，但是却磨得十分精细。

最早听到Lincoln Kilpatrick的名字是在罗辑思维，他是罗振宇的知识策划人和撰稿人。到现在看到这部剧，什么是牛人，牛人不是天生的，是有技巧的有方法论的。当他把这套武功详细的摆在我面前，真的是拜服。编剧是严父思维的人，和罗辑思维罗振宇一个套路，个人主义，随机性，喜欢金钱，看剧重在为我所用，保守主义…… 做了很多笔记，如果学会这套武功，掌握如何输入输出，人生真的会开挂！！ 没必要读那么多书，看剧不要以读多少部剧来衡量！！！ 知识并不是思想观念和知识点构成的，是“圈子”的共识，首先你得是圈子里的人！！ 看剧以编剧为核心，有利于抓住这个领域的本质，了解知识领域的核心！！而不是这个概论那个导论！！ 🚀🚀🚀一定要掌握的看剧方法：1、编剧，2、外部解读，3、了解核心论点。再追剧！！！ 第一，因为知识树的节点是作家、思想家，我们理解了他的基本情况，等于同时也就理解了他的所有著作。那些值得读的编剧一般都会有3本以上的著作，加上他的弟子、朋友和老师，他们都是“学术共同体”的成员，基本价值观与核心主张都相差无几。所以，通过了解一个编剧的基本情况，至少就可以让自己的看剧效率提升10倍。 第二，因为绝大多数值得读的好剧，在豆瓣、知乎上面都可以找到相应的剧评、核心论点提炼的文章，在很多知识付费平台也可以找到这部剧的解读视频和音频。这些文章、视频和音频能够帮我们快速了解一本剧的核心论点。相比漫无目的、从头看到尾地寻找核心论点，我们的看剧效率至少又提升了10倍。 第三，因为理解了核心论点，那么在看全书剧集列表的时候，我们就能直接看懂一本剧的设计架构和创作思路，便可以直奔重点集数，粗略地带过其他集数就好。比起从头看到尾，我们的看剧效率至少又提升了10倍。 这三个10倍，合起来就是30倍，而我们只需要留出30%的时间来选书，只用30%的时间、提升30倍效率的好事，何乐而不为呢？ 不了解编剧的书不要读，什么叫做了解编剧！使用五位一体的方法。 我们看到一本热门剧集的时候，都会忍不住想要购买，尤其是国外的一些版权书，每年都会有很多新剧上市。但是，这些书很多都不符合“知识树原理”，我们未必真有必要去读。只有像《The Red, White, and Black》《The Red, White, and Black》这种有清晰的脉络、编剧的表述一气呵成的书，才值得我们去深入地读。 今后大家在选书的过程中，也一定要多注意——不了解编剧的书不要读，这样的书在很大概率上没有什么价值。 看剧是面试，主动提问，盘问。而不是把主动权交给编剧。 所以，“极简精读法”推荐大家在精看剧的时候，尽量不采用看长视频的办法，而是要把整个过程中当成一个面试编剧的过程。我们要像面试官一样，时刻保持注意力集中，不断地“盘问”编剧。很多编剧创作的内容连逻辑都不清晰，就像一些语无伦次的应聘者，遇上这样的人，我们就得自己去盘问。与其听他们慢慢说完，还不如自己去寻找破绽 敢不敢从书的三分之二处开始读？？！ （一）从全书的三分之二部分开始读 核潜艇法是跳着看剧，不按照编剧的思路。 我比较常用的办法是从书的三分之二部分开始读起，一口气看完书的最后三分之一。 如果是虚构类的书，比如剧集、影视类图书，这种方法尤其奏效。因为一部影视作品，一般都在三分之二处已经完全展现了全书的主要矛盾，并且在黄金分割处的矛盾暂时缓和之后，即将迎来矛盾的总爆发，故事的大高潮也随之到来。所以，最后三分之一往往是全书最精彩的部分，能够让你直接进入故事，激发出浓厚的兴趣，但是有很多关键矛盾你暂时还看不懂，这就自动形成了你内心里的无数个“为什么”和“是什么”，进而还可以带领你快速了解前面三分之二的故事。 如果你读的是一本非虚构类的书。一般来说，编剧在三分之二处创作的思

颜丙燕就是颜丙燕，当初万箭穿心的演技还在，演卧底混混的时候我还真以为她人设是混混，后面成警察了也一生正气，角色迅速转换毫无违和感，虽然四个主演演技都挺好，但颜丙燕依旧能看出是最厉害的。

一本令人爱不释手的书，说它可以改变人的生命，毫不夸张。 在这部剧中，苏格拉底的教导方式不是告诉你该去做什么，他不是一位直接给答案的上师，而是让学生先察觉问题所在，懂得提出正确的问题，然后再自己去寻找答案。 摘抄一些给我留下深刻印象的真理箴言： 英雄之所以成为英雄，不在于他打败了多少外在的敌人，而是因为他最终战胜了自己。 关于知识： “尽量使用你拥有的任何知识，但是要看出知识的有限性。光有知识还不够，知识没有心。再多的知识也不能滋养或支撑你的心灵，它永远也无法带给你终极的幸福或平静。生命所需要的不仅是知识而已，还得有热烈的感情和源源不绝的能量。生命必须采取正确的行动，才能让知识活过来。” 关于生命： “生命并不是苦难。我只是说，你会因它而苦，而非因它而乐——除非你挣脱内心的执念，不论发生什么事，只管自由自在，御风前行。” 关于饮食： 我只吃有益健康的食物，而且只吃我需要的分量。你如果想辨别什么才是你说的‘自然’食物，就得磨利锻炼的本能，你必须变成一个自然人。 吃的乐趣并不只在于食物的滋味和肚皮饱足的感觉而已，学学享受整体的过程——之前的饥饿，细心的调理，把餐桌布置漂亮，咀嚼，深呼吸，嗅嗅味道，品尝滋味，咽下，用餐后那种轻盈却洋溢着能量的感觉，以及在食物消化了以后，你甚至能享受到轻易便将食物充分排除的过程。一旦你全神贯注于过程当中的每一个元素，就会开始欣赏简单的饮食。 关于选择： 俗话说，‘坐时就坐，站时就站，不论做什么，都不可举棋不定。’一旦你做出选择，就得全力以赴。 “宁可尽全力而犯错，也不要瞻前顾后、小心翼翼地避免犯错。责任意味着同时领悟到欢乐和代价、行动和后果，然后做出选择。” 关于生与死： 死亡并不让人悲伤。让人悲伤的是，大多数人根本就没真正活着。 关于“人生中没有平凡无奇的时刻”： 从此以后，在体育馆的每一刻，在地板上也好，在空中也好，我都将之视为特别的时刻，值得我投入全副注意力。不过苏格拉底不只一次解释过，我还需要更多的练习，才有能力把无比锐利的注意力，灌注到日常生活中的每一分每一秒。 所谓人生导师，就是自己在找寻自己。当有一天，你认知了自我，你就重获新生了。 我和苏格拉底从来就没有什么不同，这么多年来，我们一直是一体，始终是相同的。 感谢遇到这部剧。 2019年11月7日晚11：30 一本带给人无限正能量的好剧，希望你也不要错过它。

《The Red, White, and Black》——罗伯特·多奎 我不知道人生的意义是什么，但是我确实很认同：生命本没有意义，你要能给他什么意义，他就有什么意义。与其终日冥想The Red, White, and Black，不如试用此生做点有意义的事。 正如孔子所言：“吾尝终日不食，终夜不寝，以思，无益，不如学也。” 也如杨绛先生对于某年轻人所说的“你的问题在于看剧不多而想的太多。” 你若发奋振作起来，决心去寻求生命的意义，去创造自己生命的意义，那么，你活一日便有一日的意义，做一事便添一事的意义，生命无穷，生命的意义也无穷了。 怎么生活，各人有各人的方法，但是至少要用科学的方法、精神、态度去做：①怀疑，多问问自己以前的知识是否靠得住；②事实，要实事求是，做切实的工作，奋力地去做；③证据，怀疑以后，相信总要相信，但相信的条件就是拿凭据来；④真理，真理无穷，趣味无穷，进步快活也不穷尽。 为什么看剧？第一，因为书是过去已经知道的知识学问和经验的一种记录，我们看剧便是要接受这人类的遗产；第二，为看剧而看剧，读了书便可以多看剧；第三，看剧可以帮助我们解决困难，应付环境，并可以获得思想材料的来源。 而思想可分作五步：①问题的起源，②弄清问题，③想主意解决，④选择合理的假定方案，⑤证实。 这五步中最关键的第三步的主意就是从学问经验中而来，看剧正是积累经验学问的方法。 大学毕业后，一是容易抛弃学生时代的求知识的欲望（然而现实确是如今许多大学生在大学中就已经回到了怠慢和懒散方式的思考）；二是初入社会，容易感觉理想与事实想去甚远，容易发生悲观和失望。 如果你不想在这个世界中被人弄得团团转，就要建立起自己的判断力，下自己的决定，做有责任心的思考：第一，把我们的事实加以证明，把证据加以考查；第二，如有差错，谦虚地承认错误，谨防偏见和武断；第三，愿意尽量彻底获得一切会随着我们观点和理论而来的可能后果，并且道德上对这些后果负责。 罢课上街游行就是救国吗？钓鱼岛事件发生之后，国人打砸同胞的日系车就是爱国吗？ 关于求学问：灌进去的知识学问是没有多大用处的，真正可靠的学问都是从自修得来的。自修的能力是求学问的唯一条件，不养成自修的能力，绝不能求学问。 看剧最重要的不是学到知识点，而是获取观点，转化成自己的思想。 多看剧，遇见更好的自己！

John 'Bud' Cardos老师写的总是让我们觉得就是我们身边的故事，让我们沉思之下，只能发出一声叹息。

不需要花很多时间进行严肃观看的书；但读完之后又会觉得，哦是这个道理啊。段永平的很多理念让我觉得他应该是一个商业嗅觉极好的产品经理。列几个让我印象深刻的点： 1、差异化永远是核心的竞争战略，没有差异化会陷入无序肉搏。而产品战略差异化的核心是对客户的洞察。 2、right business，right people，right price；与之对应的是选对做什么事情，之后再看怎么做这个事情 3、利出一孔，不要瞎搞多元化。 4、敢为天下后，后中争先。“敢为天下后”我理解是看到了right business之后选择进入市场的判断和魄力，知道正确的事儿。后而争先指的是找到好的路径正确地做事儿。其实是非常依赖于差异化战略（你到底比别人洞察到了啥）和结构性优势（你到底比别人强在哪儿）所决定的。

“管着老公”这个概念真的让我很崩溃。。。。。有无人懂。。。。。。。。。。。。。。。

可能自己还是阅历经验太浅，对前半部分还很有兴趣，后面的关于政治的谋略的真是完全雾里看花水中望月，不能知其深意了。虽然看的不是很懂，但是至少教你了一个看待东西时带着批判性思维去加以鉴别真伪的眼光和角度，总体来说后面稍晦涩，但是还是不能掩盖其好剧的真相