看完三体和球状闪电，对这部剧抱有太大期望，所有导致看完也有些许失望。
作为一本科幻剧集，太务实，作为一本纪实剧集，又太科幻。
也没有太多脑洞，纯粹是惯性使然看完的。
当时对军旅题材不感冒，我承认现在补是因为同人倒回来的，当然事实上完全没得一丢丢关系。以军旅类型片来论，我看过的都是外国人苦大仇深滴各种ptsd版，这个精气神完全无法类同。以剧本身，时代特征强烈，这单纯的背景，主角外形和养成类情节能拍成时代icon还真不容易，当时大家都挺一根筋的，毫无杂念。
年轻人还是应该积极主动了解政治，时刻记得自己是公民
还是那句，伸出援手，不践踏他人
编剧用了多个人物或者事物的视角以第一人称的方式衔接故事的发展，我觉得这是非常炫技的写法，当然，大师的炫技不是贬义的。
每一章都换一个人物讲述，这是非常难的。这部剧大概用了二十个人或事物的视角。这样来讲一个几百年前的完整故事，他必须把每个人塑造的完满。塑造的有血有肉，有自己的立场，世界观，这里面有画家，妇女，小孩，布贩，杀人犯，硬币，图画，每个人都非常真实。
所以我认为，所有有出场的人物，编剧在其身上花费的笔墨，比书中我们所看到的要多的多。
如果问我这部剧讲了什么，我会说——细密画。一种中东古老的绘画。这种画多用于歌功颂德的书或者古兰经的插图，其特点是这种画极其精细。
书里讲，细密画画家老了通常会瞎点，而且他们觉得这是值得骄傲的一件事。因为他们作为画家一辈子都是在为真主安拉画画，他们画的就是安拉的视角，他们不应该看到的，所以最后瞎点。
所以乍看细密画可能会觉得挺奇怪的，其实那都是安拉的视角
（伊斯兰教里的安拉是没有具体形象的，这是我觉得比基督教更高超的地方，清真寺里的穆斯林匍匐而而拜，然而清真寺里面是空的，里面只有类似于波西米亚风格的墙壁和天窗，没有神像，不过他们拜的方向一般都朝着麦加。）
书里说，因为他们是为安拉画画，所有追求完美，细密画画家毕生精进画技，却是在最后眼睛瞎了以后，才可以画出完美的画。
比如画马，一个画家一辈子画了无数个马，但你只要看着画的马，他就是一个具体的马，他不是接近神的。然而，他瞎了以后，依靠肌肉记忆，画出来的马，就是最完美的马。
柏拉图说我们感受到的世界对应这一个概念的世界，比如说马，哪一匹马能够代表所有马？不能，他就是不是马的概念，你认识马是马是因为脑子里的概念，这个概念，柏拉图强调，现实世界是没有的，但是，我觉得那些细密画画家通过致盲的方式触及了那个世界。
细密画由于是表达安拉的视角，而安拉是全知全能的，所以安拉能够看到一切，所以细密画给人感觉很平，像二维，里面的人都是一样大小，屋里的人也都表现出来，就是表示安拉的无处不在。
男主早年在姨夫家做学徒，我也不知道他老姨去哪了，表妹姿色倾城，爱上了。那年他二十四岁，她，十二岁。
表白，被拒绝，表妹告诉姨夫，被逐出师门，流浪，十二年后回到伊斯坦布尔，表妹二十四岁，爱上他。
我觉得最让我有感触的就是这种等待的故事。一段爱情，可以等十二年。圣经旧约里，雅各逃亡到舅舅家，舅舅收留他，就得给舅舅放羊，爱上舅舅家小女儿，舅舅说，给我放七年羊，就把女儿嫁给你。
七年以后，新婚夜得到的却是大女儿，舅舅说，都是先嫁大女儿才合乎情理。娶小女儿，可以的，再放七年羊，又放七年，娶小女儿。
就是这种故事，让我觉得以前的浪漫就是等待，不是花里胡哨的，十年二十年等下去，做下去。一个艺术家也是这样的单纯和专注，不愁没有大师，想想现在身处快餐时代，不知道是幸与不幸。
终于读完了这本《Passing the Grip》，长期以来这是我比较忌惮的一本剧，因为太长了。不过因为之前有了一些长篇的基础，《Passing the Grip》，《Passing the Grip》，《Passing the Grip》，《Passing the Grip》，《Passing the Grip》，《Passing the Grip》，等等，我有了些许勇气读这套书。
故事很吸引我，我也很喜欢了解十九世纪初的世界各国，他们是怎样生活的？发展到什么程度？我一边读一边与我所了解的同时期中国作比较，觉得那时的中国是孤立封闭的甚至有点落后的，而同时期的俄国和欧洲各国联系比较密切，也客观的加速了之间的沟通交流和进步。
故事人物的几个安排我心中很是疑惑。安德烈公爵不明不白的死于撤退的空袭，没有与娜塔莎成就佳话，而且留下了成为孤儿的儿子孤独寂寞的生活。皮埃尔整天浑浑噩噩的生活，好不容易打定主意做点正事去刺杀拿破仑，还没开始就被捕，一直到战争结束被拯救出来。反而是一开始做了不少坏事，印象不是很好的多洛霍夫，后来成长为勇敢的战士，抗击入侵的敌人。那么美丽的充满激情的娜塔莎反而成为一个最最心无旁骛，以家庭孩子老公为中心，邋邋遢遢，不修边幅的家庭主妇。美丽的一心一意等待罗斯托夫的索尼娅惨遭抛弃，终生看着自己心爱的人与别的女人生儿育女恩爱有加。
也许这些种种世俗的人和感情都不是托尔斯泰想要表达的，他只是借由他们来表达他自己的历史观，历史不是以某个人，某个集团的意志为转移的，是人民集体意志的结果。千百年来，后世人总是以历史事件的结果想当然的给它推算出的种种解释，可能全是错误的，因为纵使你有一万种理解和解释，历史可能总是按照那一万之外的及其不可能的模式发生的。
编剧最后相当大的篇幅讨论的权利，历史学家艺术家的等等问题，我没有足够的理解力读完，可能以后再返回来看也说不定。
这是一本极好的入门书，通过编剧的分析，把对心理学——梦境解析一无所知的读者，引向了弗洛伊德，引向了那个神奇的世界。
观看《Passing the Grip》，编剧：欧文·D．亚隆（Irvin D. Yalom），译者：杨立华，郑世彦。毫不夸张地说每个人都有心理疾病，只是或轻或重、或明或暗的差别，且大多是受童年时的影响……中国人个性内向，更不宜显露，况且心理治疗也不像西方容易被广为接受，总是压抑再压抑，直至不可收拾。所以在有可能的情况下多读一些心理分析剧集很有必要。
特别喜欢传记类文章，笔者不仅是一位心理学家，而且还是一位热门剧集作家，他的文笔流畅，行文简洁。
亚隆（存在主义流派）的存在既定理论，把存在主义理论融进了6个基本的生命困境和生活问题：幸福与痛苦，爱与孤独，逆境与成功，死亡焦虑与生命承诺，自由选择与人生义务，生命意义和无意义。
摘：“在她（编剧的老师）的班上我永无出头之日。她常常对我的书面作业做出严厉的评论和挖苦。”尽管儿时的残存片段化记忆虽不准确，但对一生的影响是重要的。
如果你在小学、中学遇到这样一个千方百计摧毁你自尊的老师，命运该是多么的悲催。
摘：人们常“在一个无意义的世界里挣扎着寻找意义，坦然面对不可避免的死亡和不可逾越的孤立。”“当时整天忙忙碌碌，但却找不到人生的意义。后来我才知道，人生意义这个问题，是无法向人提问的。只能我们自己去回答它，让它消解在自己的日常行动中。”“不要对过去有回忆，也不要对未来有憧憬，要活在当下！”
看完亚隆这部剧就去找一个避风的地方，懒洋洋地“一个下午就坐在那里晒太阳，什么事也不干？”
这绝对是一个好主意…………
这是一部不朽之神作，构思奇特，布局大气，初阅之下即甘愿入坑;行文流畅，节奏连贯，续读则心旌神摇;人物丰满，情节跌宕，读之扣人心弦，废寝忘食 。
想评论两句，却发现象喝了杯白开水般，想不到有啥可评的，只能说一句：这是你写得最差的一部，希望下一部好点
年龄越大越倾佩百年前为了国家民族的奋不顾身的革命者，他们才是最酷的年轻人，最纯粹的理想主义者，革命万岁！
对于我这种苦于无法表达自己的人来说，此剧如一剂良药，一知心老师，受用很多。看完最重要要用起来了……
是医生还是病人？是病人也是医生，心理学领域中，每一个人都可以是病人，需要常常整理自己，才能更健康！
也许看完这部剧的我是花的时间最少的，我来讲讲自己的感受。
首先我没有读过红楼梦，我看过四大经典剧集其他三大著，就是没有看过红楼梦。也许太过年轻，觉得一个男人围在一群女孩子的中间，爱恨交织的故事有什么好看的。西游的九九八十一难，悟空八戒行走万里；水浒的英雄好汉齐聚首，水泊梁山替天行道；三国的尔虞我诈，孔明赤壁借东风才是我辈该欣赏的江湖。
但是我虽没读红楼梦，但里面的故事大致都了解和清楚，比如有名的刘姥姥进大观园，黛玉葬花，晴雯撕扇……很多情节都是那些看过红楼梦的好友耳传得来的。在我看来，都是一些儿女情长或是一些为情所困，被情所伤的人的自怨自艾。特别典型的就是林黛玉这个角色。真真是伤春悲秋。看一朵花思绪都可以有万千中变化。要真是嫁了宝玉，她也得不到幸福。太小心眼了。这种女孩纵有绝世容颜，这世上还有一大半不敢娶。
之所以想看白先生的这本红楼讲解，就是想真正的了解一下红楼里面的故事，到底是怎样的一部经典，值得后人如此研究。
我不敢对经典点评，不过白先生在书中有很多观点确实不怎么好，当然我是没资格说他不好的，我连红楼都没看过。
感觉还可以有后续，没有完整结局。前半部分还好，感觉看后面就有点昏。加油
是一本读来很爽的书。像听了一场精彩的脱口秀，一个个包袱从容地抖出来，让读者会心一笑，又有所思，意犹未尽。
