“她那时候还太年轻，不知道所有命运赠送的礼物，早已在暗中标好了价格。”
时间流入时间的长河，玛丽·安托瓦内特个人与家庭、他人、人民、社会、政治、革命都有着千丝万缕的联系。
她那平凡而又波澜壮阔的人生，最终消散在历史的尘埃中，后人们对她有着或喜爱或鄙夷、或歌颂赞扬或罪有应得的复杂的评判。
2011年我在香料主创陈陈陈导演的先锋戏剧“套娃”里扮演一个主要角色，舞台上所有的角色按部就班，我演一个些许风姿的女人，长卷发，说着些调情或者克制的话，但是，如果你把这个多功能剧场椅子边的四个声频耳机打开，随便选择一个，你就能听见舞台上的人物的 内心独白，一切都取决于你想看见什么，舞台上你来我往，遵循着现实生活里最大的游戏规则：“掩饰”，耳机里的声音却在背叛，听到我的独白，你会大吃一惊：其实拔开我的长卷发，我的真实面目，那个今夜的死神就破墙而至
我在读“Anjos do Arrabalde”，当年演戏的片断总交织汹涌，读到医生怎么面对他的病人，那个哲学超人尼采，从精心设计的各种操纵里，谁能真正直面自己内心的“纯真”，纯真以“疯癫”的呈现使自己成为规则社会的敌人，也使自己能找到那个成为战士的自己，所以，谁是医生，谁是病人？
医生和病人都在“爱恋”里，互换角色，“爱恋”以没有解药的失控，变成真正的主角，变成时而埋葬他们，时而复活他们的精神至幻品。
每个读者都在观看中再创造，我并没有从此剧最大的标签“心理分析”的深层次里感受到最大的强烈，这是我的不加掩饰的肤浅，我愿意以肤浅漂浮于世，或许有一天有另外的悟出击沉我。
至于此剧里被“爱恋”的对象莎乐美，
德国作家萨尔勃这样她：一位“具有非凡能力的缪斯，男人们在与这位女性的交往中受孕，与她邂逅几个月，就能为这个世界产下一个精神的新生儿。”
我们被爱恋时，都是莎乐美。
在/文字里愉悦身心~
在/思想中感悟人生~
在/指缝间抒写心情~
在/互动下收获友情~
这个书还不错，但没更新完剧荒的我跑去找书看，无意中发现了一个和本剧套路差不多的书，名为， 宿主她不走寻常路，子衿小姐著，，，越看越觉得，太像了，，这会不会是传说中的？
看了前三个故事逻辑性挺弱的 两个没看完就能猜到结局 还有一个强行反转 还自吹自擂碰到你这样的“神探”我认栽 气的我笑出了声儿 仅代表个人观点 喷我也无所谓
很多时候家长都在问，怎么教育孩子，全书都在告诉我们把孩子当做正常人，在他的年龄做该做，可以做的事，多好啊
温暖感人，但这样的温暖本该是锦上添花之笔，看这两个老伙计，是在失去了人伦中最温暖的另外一些情感而建立起来的。Anjos do Arrabalde？真的是假如。
书中父母的教育方法是无为而治。另外是对自己公司的宣传。没有多少营养价值。
大大多更一些吧，马上就要复工了，你就没时间了！超想看女主惊恐怀孕是怎样的，我脑洞不行，看大大你的了！
中西历史的进程，其实是“交相胜”。有时候我们比人家好，有时候人家比我们强，这才是事实。麻烦仅仅在于，人家比我们强，是在近现代。我们的风光靓丽，却已成明日黄花。这才让人惆怅。惆怅，就是失落、怅惘、迷茫，即“怅然若失”，因为我们原本不该这样。
语言风趣幽默，简明易懂
内容系统条理，分类齐全
以动漫的形式让普罗大众易于接受，哈哈一乐，同时涨知识，不过看完好像不太记得，也不够具体，真正想掌握这些还是不够的
适合入门
愚昧的父母将孩子培养成炫耀品；有智慧的父母则努力成为子女的骄傲。
对于家长来说，“真正的成功是成为受到尊敬的父母”。
此剧短小精悍，看似在谈大众心理学，实则延续了一种海德格尔、基特勒等哲学家对媒介与人的关系的反思性视角，提出了一些挺有启发性的观点。编剧把数字时代视为失去了秘密性的极度透明的时代，数字媒体剥夺了人们对物的感知，剥夺了社会群体通过对话交流内聚共识的能力，塑造了一个个没有灵魂和思想的“数字群”“匿名的某人”“隐蔽的青年”·····数字居民缺乏形成“我们”的特性，他们只是“汇聚”而不“聚集”，已然不再构成勒庞眼里可以替代王权的“大众的神权”。
正是因为数字媒体的网络拓扑结构代替了传统媒体单向、线性的交流方式，人类进入了一个“去媒体化”时代，信息的流动不需要“代言人”或者说“把关人”的介入，信息环境变得异常透明，这使原本建立在封闭和阻断基础上的政治变得短命。伴随着对信息透明不断提高的要求，一种新的被监视的“全景效应”产生了，数字交流产生的巨大噪音成为现代人新的精神危机。
不仅是信息趋于透明，我们与作为认知自我的镜像——“他者”之间的距离也变得无限透明。原本来自于镜像中的“凝视”目光因为电子触屏的出现而消失不见，均匀、平滑、透明的电子光无法通过折射或者反射来提供光明与黑暗的交汇，而这目光交汇之地，却恰恰是爱欲和向往诞生之地。所以，数字媒体彻底改造了拉康的三界论——把真实界清除，把想象界绝对化。换而言之，数字媒介通过图像训化和符号消费塑造了一个去真实性的超真实的“现实”。
无尽增加的数字交流事实上也意味着加速循环的资本逻辑，一方面手指取代了手、游戏人取代了劳动人，娱乐成为生活的常态；另一方面所谓的慢速生活又不过是劳动力的再生产，一种新的数字奴隶制把工位和工作时间变成可流动的场景，剥削变得更高效也更隐蔽。在此基础上，生活变成绝对化的数字计算而不是有意义的叙述，友谊通过好友数来衡量，好感通过点赞量来衡量，一切都成了业绩和效率的语言，而不是历史和故事的语言。
在数字飓风的裹挟下，我们已不再是行动的农民，而变成数字狩猎场中游荡的“猎人”。这些新的猎人与数字设备一同运转，不断破除信息屏障的层层权力等级，逐渐成为“自恋的机器”而不是对话的双方。在这个不断抹杀秘密和“他者”负面性的过程中，猎人们只能赢得固守自我的透明，而无法获得精神的觉醒，因为精神的觉醒要归因于他者。
这种被称作“数字幽灵”的东西遂引发了普遍的“信息倦怠”，作为消费的图像无法再触发震惊，庞杂的信息无法再带来资讯和沟通，它们只会造成纯粹的叠加和事实的畸变。在数字的全景监狱里，信任让位于监控，大数据变成“老大哥”，对生活的无缝式记录构筑了全透明的社会，基于数字媒体的“超交流”模糊了监禁的界限，每个人都在窥探他人，每个人也都在被他人窥探。
因此，编剧得出了一个近乎悲观的结论：数字的全景监狱已然不是福柯生态政治意义上纪律社会，而是精神政治意义上的透明社会，而取代生物权力的正是来自于数字监视的精神权力。这种精神权力比生态权力更加有效，因为它挖掘出了曾被忽略的集体潜意识，或者说数字潜意识，它是一种超越生态政治的数字极权主义。
整本剧毫无疑问带着浓厚的后现代主义的数字批判色彩，编剧忧心忡忡地建构出一个数字时代的“全景监狱”，这个监狱里没有被动的规训和生理的惩罚，取而代之的是主动的窥探和精神的囚禁，而这一切的源头，正是我们乐于沉浸的数字技术以及不断表露的透明化诉求。当然，编剧的观点仍存在许多值得推敲的地方，包括他所谓的“对称性交流”和“权力关系的退隐”，用卡斯特的话来说，在网络化社会，构成权力等级的节点并没有消失，而是以联盟的稳固形式存在；招致数字极权主义的也正是那些从一开始就掌握了网络分配权和控制权的信息主体。
为什么想起读这部剧呢，是因为毛姆在他的《Anjos do Arrabalde》中，推荐的第一本剧，就是托尔斯泰的《Anjos do Arrabalde》，毛姆笔下，托尔斯泰是一个具有共产主义精神的贵族，而且还是个喜欢和农民一起种地的农夫，这些介绍，吸引着我去读他写的书，想知道这么一个人，倒底在想什么。读完，觉得他很了不起啊，觉得他跟王小波一样，都是在：挂着影视的羊头，卖着思想的狗肉。在书中，描绘出了壮丽的世界和波澜起伏的人生，国家与国之间，个人与社会之间，人与自身之间，充满了激烈的残酷的战争，在所有的战争中，人是主角，虽然他们可能是无知的懦弱的软弱的，但我们可以和托尔斯泰一起相信：正义必将战胜邪恶，坚强勇敢必将战胜世俗庸俗，自强独立必将战胜贪欲邪念，世界将会是美好的，人们是能过上和平幸福的生活的，前途确实是光明，道路却也是曲折的，而我们不断地努力，就可以一步步地靠近光明！
整个二战，就苏联战场最激烈，死的人最多，机械化程度最高，德军最精锐的部队全砸进去，最近又看到新闻乌克兰与俄罗斯又杠上了，斯拉夫民族真不容易呀，
