魔鬼交易Last Fair Deal，是靠她的坚韧，她的耐力，她的信念去支撑的。爱的力量原来是这样的巨大，可以跨越时间，跨越内心的好多好多……
非常高兴打开了这部剧，困扰前人的问题，后人自以为解决了，后人的后人又解析了最早的问题，重新解读。佛说这世界只是莲花缝隙间一粒微尘，一粒微尘上的哲学家们要争的头破血流啦。反反复复，真真假假。无明，无无明，亦无无明尽。
挺不错的，都是和生活息息相关的内容，不得不说现在很多人的法律意识还是很薄弱的，这部剧用来科普很有必要
读第一篇《魔鬼交易Last Fair Deal》时真的觉得挺累，写法太繁重了，人物刻画和情节设置都有些过于用力的“油”的感觉。隔了好些天还是决定把整本读完，倒是越看越觉得有意思了。
七个故事，观看体验排序：楚水>家里乱了>哥俩好>好的故事>魔鬼交易Last Fair Deal>雨天的棉花糖>飞翔像自由落体。《魔鬼交易Last Fair Deal》的疯狂和破碎，《魔鬼交易Last Fair Deal》的堕落欲望，《魔鬼交易Last Fair Deal》的伦理枷锁和“父子”关系，《魔鬼交易Last Fair Deal》的兜兜转转一场空，《魔鬼交易Last Fair Deal》的孤冷凄哀，《魔鬼交易Last Fair Deal》的恐惧和对“人”的质问，《魔鬼交易Last Fair Deal》的步步放纵…这些都是很迷人的。编剧写“人欲”写“命运”很好，写“钱”写“社会”反而不那么自然。
很喜欢编剧笔下带点精神恍惚的片段，如水一般平滑流畅，没有雕琢感。编剧通感能力很强，知觉敏锐，对事物有很细腻的感受，文字功底也很好。擅长塑造压抑阴暗的氛围，好几篇读来都有置身黑夜般的质感，很适合剧集“宿命论”的走向。但正如最后访谈里所提到的，有些篇章炫技太明显，在我看来还是表达欲超越了控制力。
“魔鬼并不是必要的，无论在任何情况下，人类都不需要战争或暴力。”
莱维不断回顾惨痛的记忆来还原来自纳粹、灰色地带中的罪恶，用冷静的笔触去分析，非常值得敬佩。
离开集中营后，那些失去的羞耻、尊严……人性再回来后，受害者（也许同时是“加害者”，但并不能够因此去审判他们的罪）承受不住记忆，选择逃避或者死亡。
人的想象是有极限的，但人的行为却会超出想象。
莱维“固执”的用德国人去定义加害者的群体，把这段民族性、国家性的记忆牢牢刻在历史中，罪恶不可衡量、不可否认、不可改写。
本以为这是一本心理学的书，所以买了来看。结果倒好，编剧身为一个所谓的心理学家、精神科医生，创作的居然是轮回转世和通灵神异。我虽然不信怪力乱神，但也并不会不加判断一竿子打死这些东西，只是拜托编剧多点逻辑好不好。那些轮回记忆里硬伤太多，一会精确无比一会完全不知的纪年，国家变换却能自动翻译的语言，完全不靠谱的群体转世，一会儿本体一会儿哲人的身份转变，而编剧居然不加怀疑，不努力寻找正常的解释，就这么信了！信了！好吧，我承认这部剧也许会有很多人喜欢，但你叫神学也好、灵学也好、自我修炼也好、超感也好，都无妨，只是拜托，千万别披着科学的外衣。
希腊神话中那被诅咒得不到爱的美少年纳西索斯（Narcissus），因为迷恋水中自己的倒影，最终变成水仙花。
纳西索斯出生时，先知预言他若认不出自己，便可长命百岁。直到成年，纳西索斯也不知道自己长什么样子，但是无数的赞美也导致了他的自傲，认为无人配得上自己，冷漠的拒绝了所有人的爱因而得到复仇女神的诅咒。直到纳西索斯去河边喝水时，第一次见到自己的脸，因爱慕那美貌而燃起的爱情，最终被自己的爱所毁。
道林的原型是美少年纳西索斯。
画家的画是镜子，是纳西索斯看到自己容貌的湖水。
画家和亨利勋爵是道林最初观察和建立外部世界联系的重要媒介。
画家是良知，亨利勋爵是诱惑。
道林选择了亨利勋爵，良知是无聊且平庸的，诱惑是兴奋又美丽的。在选择出卖灵魂来交换永世的青春和美貌的那一刻，埋下了悲剧的种子。
因果过程中若没有强大的干扰和障碍，结果是必然性的。但是障碍够强的前提下，结果是可以改变的。画家是第一个干扰，他无数次对亨利勋爵强调“别毁了他”，对道林无数次强调“别听他的”，无奈画家的干扰太微弱。
第二个干扰是西比尔。她拥有可爱的容貌，犹如美妙琴声般的声音。她在嘈杂恶劣和那些丑陋的演员伴随下，西比尔脱颖而出。道林爱上了在舞台上闪闪发光的西比尔，道林崇拜她，爱她的人格魅力，犹如画家对道林的崇拜。这崇拜和情感激发人向善和对神圣美好的追求。道林曾说：“奇怪的是，我并不想认识她”。这情感不是欲望的产物。
这干扰本是强大的，是足以改变道林最终毁灭的结果。然而很关键的一点是，道林和西比尔都没有真正“认识自己”，还没有建立清晰的认知和人生观，缺乏分辨能力且极易受他人影响。道林和西比尔的情感是基于表象和好奇心、对新体验的渴盼、自我幻想形成的。
对于西比尔，道林的出现无疑让她重新审视自己的生活和外部世界。舞台和戏剧艺术不再是她的唯一，共戏的演员在道林的美貌下是那样丑陋。她开始厌倦甚至一心抛弃舞台，他把对戏剧和舞台的依赖转移到道林的身上，“迷人的王子”犹如美的化身，她渴望结束每天重复的生活，跟随道林去体验一个崭新的人生。她不顾家人的反对，沉浸在“迷人王子”的幻想中，失去理性的她忘记了她连对方的名字都不知道的事实。
没有基于了解的情感，不构成爱的条件。
这情感是不真实、不理性，缺乏责任的。是自我的幻想美化加工过的产物，是脆弱不堪一击的。一旦现实扒下美丽幻想的外衣，显现出真实的模样时，落差感带来的必然是极度的失望。
当道林看到一个不认识的西比尔，沉浸在爱情中的西比尔由“艺术家”变成了“平庸的二流女演员”时，自我虚构的美好幻想在瞬间破灭。他失望透了，他把这失望抛给西比尔让她承担，即使这失望从一开始就是自己的责任。道林指责西比尔是罪人，毁掉了自己内心构筑的神圣的爱情，失去理性的他用一句句残酷的话语发泄内心对自我失败的愤怒和对感情破灭的恐惧。
至此，这唯一能让因果转变的干扰，在西比尔自杀的那一刻不复存在。一并带走的是道林的忏悔和未来美好生活的期待。他意识到自己的残忍，他的良知让他决定娶西比尔，不再见亨利勋爵。然而太晚了，来不及了。
画像第一次发生了变化，嘴角有了一丝残忍。
满载悲剧的火车轰隆隆的朝必然的结局驶去。
道林放弃了自己的良知，拒绝了画家的拯救。画像第二次发生了变化，表情更加的残酷。
画像第三次的变化，手上的血迹。道林把最后的灵魂和良知亲手献给了魔鬼。道林杀掉了画家。
画像最后一次的变化，是回归。道林用杀掉画家的刀刺向那副面目全、非布满血迹的画，他刺向的是自己的灵魂。
画像恢复最初的模样，画中的美少年脸上有种东西会让人立刻就想相信他，那是年轻人的一切坦诚和纯洁的热情，你会觉得他远离了一切世俗
残酷的战争，芸芸众生苦难深重，妇女儿童付出更多。编剧从另一个角度，揭示战争少为人知的狰狞面目。远离战争
我，曾经奔跑过，也放弃过
那时，跑步成为了我的生活方式，但又这样渐渐淡出了我的生活
兜兜转转，已经毕业的我又似乎回到了那个刚刚进入大学的自己
仿佛拥有过什么，但又被剥夺；
仿佛懂了些什么，但又却忘记。
这次，连努力做些什么，改变自己的力气都一并失去了
有的只是深深的疲倦，和疯狂想逃离这个世界的恐慌
“喂，你喜欢跑步把”。这是我第一次接触L.M. Kit Carson的作品，剧集内容也是围绕着跑步展开的，虽然看起来很普通的事情，但是在编剧平缓冷静的叙述下流淌出涤荡人心的力量。看完这本剧集大概是上个月的事情，但却断断续续的花了八个月的时间，这是因为在我彷徨而不知所措的时候，魔鬼交易Last Fair Deal就是我面对人生问题的不二神器。
只要努力就一定会成功，其实是一种傲慢。人真是单纯，一旦知道有回报，就会去努力，努力若有成果，就会加倍努力。我这个人不管怎么样就是不太喜欢努力这个词，这个词感觉就像很正经八百的在做很辛苦的事，可是才不是那样，当你爱上跑步，心无旁骛的时候，你会想 痛苦是理所当然的，但是以各种方式对待痛苦，却是可以自己选择的，不管别人怎么说，你都会一个人继续跑下去，因为这是你做出的选择，也是你心底里的愿望。
田径的世界没有那么天真，但是目标也不是只有一个，跑者们总是不断在思考、迷惘、犯错，然后重新来过，如果每个跑者的答案都与终点相同，跑步就不会这么令人着迷了。迈开的是步伐，抵达的却是境界，那箱根山的山顶，似乎就能触及到那轻盈耀眼的彼方。神会对努力之人假笑，但我们偶尔也会被命运之神垂青。
蝉声和轻柔的风，承载了许多感情
目送着刺眼的太阳，夏季就这样结束了
很多细节蛮搞笑的。
书信让人感受伟人鲜活的生命，而自传往往只能讲述教科书式的“神话”，这就是曾氏家书最珍贵的地方！
