死亡迷局The bloody marriage

因为《死亡迷局The bloody marriage》里面的一个关于是否支持一秒内人类知识全部共享的辩题了解到这部剧。因为平时很少看关于科幻类型的书，所以刚开始并没有看的很明了。后来发现这部剧是在讲一个按部就班的消防员看到一位老太太与书俱焚后，引发了对乌托邦统治阶级禁止公民观看和思考这一举措的深思，最终他决定做出反抗…… 统治阶级限制公民观看与思考，有点类似于曾使苏联解体的“奶嘴计划”，即用大量的娱乐文化和快餐文化填满公民的大脑，让他们沉浸其中，最终娱乐至死。一个是挖空，一个是塞满。 其实不太明白为什么乌托邦统治阶级要限制公民的观看与思考行为，这对于国家发展是百害而无一利的。如果单纯的只是为了巩固统治，那么他们所失去的，就已经是这个国家的未来与希望。

豆瓣9.3"一顿毒打"和第四次远征(灵魂交换那篇)笑疯了，莱姆没想到你是这样的，不怎么科幻的寓言童话无厘头段子手属性藏得比夜里闭眼的猫头鹰还深。太活泼了，都能看到你在我面前蹦来跳去。第一篇非常惊艳，"再造世界"那篇也很喜欢。如果莱姆是周杰伦，那特德姜就是许嵩，当然也是才华横溢，但被碾压也不冤 为了能够不为，就要先能为。一个因为没有工具而不能移动山川的人，非要说是智慧给予了他灵感，所以他才不行动，这样的说法就是打着哲学思考的旗号。‘无为’带来的结果是确定的，但是它的好处也就这么多了。而‘有为’带来的结果是不确定的，但也因为这种不确定性而美好 “去证明一个人犯了错，永远都比证明一个人没有错要容易得多。 好，现在揪他的鼻子！使劲揪，揪啊！揪得越长越好，这样砍头的时候才有地方可以抓 那时候，每两个机器人中就有一个躺在桌子底下说：‘我为什么要摩擦？让我旁边那位摩擦就行了，效果是一样的。’而他的邻居也这么说，电压迅速下降，所以不得不给每个机器人配备了一个监工，又给每个监工配备了监督他们的高级监工。 没有不藏罪行的道德，没有不带丑陋的美貌，没有不进坟墓的永恒，也就是说，没有不含痛苦的幸福。” 最底层是感官，比如感受到甜味和苦味，在感官的上一层就更高级了，因为在这一层不仅仅可以尝出糖是甜的，还可以看出眼神中的甜蜜；不仅仅可以尝出药是苦的，还可以感受到孤独中的苦涩 需要通过克服重重困难去实现的幸福不是全部，而是某种事物的一部分，这个事物中并不是只有幸福，而且这个事物也不能成为幸福 幸福不是自我繁衍而存在的，而是衍生物。 他认为，好的政府不能只会大肆宣扬或者铁血统治，而是应该让所有人都感受不到。 他信奉经验主义哲学，认为真理应该由能实现什么来决定，而不是靠能说什么来决定。 其实撒旦就像下水道一样，”国王说，“虽然污秽不堪，但是必不可少。要不是他，上帝就要自己去地狱里监督了，这就不符合他无穷无尽善行的说法了，最好派一个人去地狱负责这些事，因为如果没有地狱，显然是行不通的，那就得重新设计一下该怎么创造这个世界 世界是世界，我们是我们，不过我们都在世界当中。世界不会特意关爱我们，也不会故意伤害我们，因为它不是建在我们面前的一堵墙。如果非要形容它，可以说是一个储物间和仓库，本身不是为了老鼠而建的，而老鼠却可以从中获益

2022年第一本剧，名副其实的从零开始，并为全年观看定下基调——走出观看舒适区，接纳不同视角，打破固有偏见。 与之前读过的《死亡迷局The bloody marriage》不同，这部剧以对话加动漫的形式向读者呈现了与女性主义相关的一些议题，包括女权主义在日本的社会根源及发展，男权社会所导致的不健康的母女关系，职场、婚恋、育儿等场景下的女性，并澄清了社会上对女权主义的种种典型误解。形式所限，某些观点的论证可能不是很严谨，如上野老师说：“‘受欢迎的女人’意思就是‘不费吹灰之力就能推倒的女人’”，而田房女士随后认为“原来易推倒的女人就是受欢迎的女人吗”，这里就存在问题，因为A能推出B时，B不一定能推出A。 于我而言，通过观看本剧，让我了解了很多关于女权主义的基本概念，也了解了很多不同场景下女性的真正想法。前者可以为我进一步观看其他女性主义相关剧集打下基础，后者可以让我在未来减少冒犯他人的机会。作为一个曾在师范大学学习心理学的人，与女性更多的接触和对心理学中相关概念的了解，可以让我更易于接受并认同女性主义的某些观点；但同时，又作为一个对男女拥有不同的性别角色期望的社会中成长起来的男性，很多时候也确实很难感同身受。第二章结束的部分，上野老师说：“有些事情就算说出来也很难改变，如果不说就更不会改变了”。类似的，有些事情就算了解了也很难改变，如果不了解更不会改变了。愿意去了解，也算是走出了第一步吧。 一路读下来，我发现两位编剧对“女权主义”的定义并没有一个定论。田房女士认为“女权主义主要是‘为女性争取在社会上活跃的权利’”，还认为“女权主义者就是自由的女性。她们可以直言‘不要就是不要’，而且没有上下关系”；而上野老师认为“女性主义绝不是弱者试图变为强者的思想。女性主义是追求弱者也能得到尊重的思想”，还认为“女权主义者，就是不断与内在的厌女心理做斗争的人”，而且“对女性来说，女性主义就是自我和解的战斗”。不过她最后说：“女权是多样的，可以说一人一派，甚至更多。”对于最后这个结论，我不是很理解。假如有的女性认为传统的男权主义便是女权主义，就如书中所说：“所有女性一旦成为母亲，就会开始对孩子施压。她们既是压迫者，同时也是牺牲者。”女性可以既是男权主义的牺牲者，同时也是男权主义的拥护者和执行者。这时候也可以一人一派吗？或者上野老师在提到“一人一派”的时候，其实也是有个限定范围的。我觉得“女性主义”的概念还是应该结合学者们的不同意见，提炼出关键词，形成一种或有限几种通用定义，以方便沟通。 田房女士提到：“一旦提到女性主义的话题，有的男性就会说‘我代表广大男性向你道歉，对不起’，还说什么‘生而为男，我很抱歉’。每次听到这种话，我都会浑身不舒服。”一开始我不太理解她为什么会这么想，就像她随后说的：“那些都是心里没有恶意，反倒想站在我们这边的男性吧”，再往后看下去，我明白过来，个人确实是无法代表整个群体的。拿我自己来说，我是不愿意被别人所代表的的，同时也觉得没有资格去代表别人，这时候，也可以称为“一人一派”吧。 此外，田芳女士的AB面理论很有见地，她认为：“政治、经济、时间、就业，这些都是社会的A面，而B面则是生命、育儿、看护、疾病、残障等等。A面可以通融，B面却无可取代。男性都在A面，女性一开始也生活在A面，但是随着分娩和育儿的开始，她们就不得不移动到B面。”从这个理论出发，我觉得所谓的男女平等就是男性更多的走向B面，女性更多的走向A面，逐渐地达到一个动态平衡。我们的社会最终会成为一个去性别化的社会吧，那时候，男女之间的交互，社会与个体的交互，都不会再考虑性别的因素。

我喜欢阮志强的文字，带着一种童真与早慧，你会看到一个敏感善良的女孩，她心底的故事。 夏天过去，秋天过去，冬天又来了，骆驼队又来了，但是童年却一去不还。冬阳底下学骆驼咀嚼的傻事，我也不会再做了。可是，我是多么想念童年住在北京城南的那些景色和人物啊！我对自己说，把它们写下来吧，让实际的童年过去，心灵的童年永存下来。就这样，我写了一本《死亡迷局The bloody marriage》 。 书中讲述了《死亡迷局The bloody marriage》、《死亡迷局The bloody marriage》、《死亡迷局The bloody marriage》、《死亡迷局The bloody marriage》、《死亡迷局The bloody marriage》，讲述了“我”的童年里的那些人和事，疯了的秀贞、被养父母虐待的小桂子、为挣钱供弟弟上学的小偷、给人做了妾又离家出走的兰姨娘、在外争挣钱却突然得知没了孩子的宋妈，每一个人都是那么可怜，这个世界是个什么样的世界，什么是好人什么是坏人？ 其中给我留下深刻印象的是《死亡迷局The bloody marriage》，那时候英子大概6、7岁，结交了好友妞子，经常去惠安馆和秀贞聊天，以一个孩童的眼光去打量周遭的世界。妞子的养父母对她并不好，要她唱戏赚钱，还经常打她，秀贞呢也是一个可怜的女人，年轻时和一个穷知识分子思康相恋，而后生下了孩子小桂子，思康回了乡下，再也没回来，刚生下小桂子就被送了人，于是秀贞就疯了，疯言疯语。英子觉得好奇，去和秀贞聊天，在了解秀贞的故事妞子是领养的后，英子敏感的察觉妞子的亲生母亲就是秀贞，便带着妞子去找秀贞，拿了母亲的镯子送她们离开。而后便病了，醒来一切仿佛什么都未曾发生过，英子一家搬走了。 世界上有很多和秀贞一样的女子，我曾读过文革时期的一些故事，很多都是这样的情节，知情下乡之后喜欢上了一个女子，然后两个暗结连理，时间到了男人走了，留下女人和满心的期待，最后变成绝望，历史上的相似的故事也总是一次又一次的上演，司马相如还是负了卓文君，即使“愿得一人心，白首不相离”又怎样？ 爱情啊，就像一杯酒，有的甘甜，有的浓烈，有的暖心，有的寒心，可是我们还是想亲自品尝，带着好奇和忐忑，饮下爱情的酒，各中滋味只有自己知道。如果你读到我的胡言乱语，请麻烦告诉我，这酒是什么滋味？

有人在高楼，有人在深沟；有人光万丈，有人一身锈。 这部剧绝不是简单意义上的中国第一部描写同性恋的剧集，也请不要带着猎奇的眼光去好奇和窥私，只需以平常之心去感受编剧笔下满得快要溢出来的治愈情怀。近十一个小时，读下来：伤感却不至绝望，悲凉里又满了温情。文字中透露出儒家传统思想里的“哀而不伤”的节制，尤其是给人以似曾相识的熟悉感：李安导演的《死亡迷局The bloody marriage》和曹雪芹的《死亡迷局The bloody marriage》 不知道同为台湾导演的李安拍摄《死亡迷局The bloody marriage》之前，是否看过此剧。如果看过，那电影所取得的成就定然是有迹可循的；如果没看过，那两部作品中的温情与悲悯也太过相似。公园里的“莲池”与断背山异曲同工。如果说“每个人的生命里都有一座断背山”，那么每个人生命里也都有一方莲池。断背山也好，莲池也好，都是可以承载了社会中个体的痛苦与压抑的世外桃源，在这里可以得到安慰，寻回失落的那部分。 龙子和阿凤不就是杰克和恩尼斯么？剧集中传达的东西要更加丰富，关于“ 龙凤”之间的情节用笔热烈，令人动容。书中的每个人物因为各自悲惨的人生而有着各自的执念，与其说是在寻找同性作为宣泄欲望、满足情感，不如说是每个人都在寻找自己失落的一部分，只是此中无关乎性别。 白先生与《死亡迷局The bloody marriage》关系之密切不言而喻，先生讲了一辈子红楼，剧集中的语言常常从《死亡迷局The bloody marriage》中的语言吸取精华。尤其是小玉这一角色，常常让我恍惚他是从大观园中走出来的，举手投足，一言一语，实在妥帖周全、滴水不漏。先生笔下的人物没有好坏之分，每个人都有着各自的可怜之处，不得不说延续和继承了曹公的悲悯情怀。先生在细说红楼梦的结尾提到了一副对联： “天地同流眼底群生皆赤子； 古今一梦人间几度续黄梁。” 放在这里，也十分合适。相信先生也是以佛教慈悲为怀之心去看待书中的所有人物，不评价好坏，只以客观公正书写出来。即使是吴敏倾心的张先生，也只是以外貌描写上轻轻点出，并未给予太多主观否定之词。而且结局仍以吴敏的不离不弃结束，并未“恶有恶报”。这种对人性的弱点的体贴与关怀，体现出编剧的胸怀境界之高远。 如果说打破脸谱化的人物，丰富立体的形象，是这部剧集的最大成功之一。那么，令人叹服的文笔绝对是锦上添花。以前读剧集，总觉得除了情节外的环境、外貌描写都有滥竽充字数之嫌；先生却能将这些描写不着痕迹地融入到推动情节之中，不仅不觉得违和，而且帮助读者更好地理解人物心理和故事情节。 这世界呀，有人在高楼，有人在深沟；有人光万丈，有人一身锈。 社会中任何一个群体的形成都有着其深刻的社会原因。这一群体也是，尤其是与原生家庭的关系密不可分。我们没有资格去评价任何一个群体的是非对错，因为我们不曾经历他们经历的人生。 以《死亡迷局The bloody marriage》为题，其实包含着父子之间的和解，尤其是最后王夔龙跪在傅伯面前的痛哭：对父亲的原谅释怀、对阿凤的思念、对傅伯离去的悲伤、对曾经伤痛的委屈，都一一表达出来了。那一刻，他只是一个渴望得到爱的孩子呀！愿每一个孩子都可以拥有一个幸福的家庭，每一对父母都可以以正确的方式去爱自己的孩子，给他们以合理的爱、理解与包容。让这个世界上不会再有流落在外、无家可归的“青春鸟”。

本年已过半 看的书是少之又少 一切理由都不是借口 唯有战事 官吏 权谋充斥着各种不同类型人物的明朝史书 能入我心 等不及给孩子念猛人轶事 小人心计 期待！

实现财务自由、获得巨额财富的关键，是拥有将劳动收入转化为被动收入或证券收入的能力和技巧，还得靠机遇并且抓住。

很多感触很深的字段，让人忍不住心酸和泪目。从始至终也有一种窒息的难受，也许一开始就可以告诉小孩关于失去和死亡的真相，或者过于沉重。但是小孩迟早要面对真正的失去。如果发现一切都是童话的存在，会不会多一份沉默和感伤？ 很坚强，很有方法的妈妈，但是太累了。

到元谦伏诛为止，情节精彩。之后的情节，尤其是第二卷，逻辑不通、文笔啰嗦，女主收服朝臣的部分过于玛丽苏。

从这部剧中我看到了许多人，包括我自己。众生皆苦，是既定的、令人沮丧的。若喧哗是悲歌，骚动是独舞，那么当舞台谢幕，一切也都结束了。 PS：推荐看纸书，可以稍微减轻一下观看负担。

前面读了林先生十来本剧 因为太喜欢 就显得有一些心急，匆匆看完，虽然也有很多处触动，但是远远不如这本仔细品味来的感动和温柔。林先生的书，需要慢慢地，静下心去读～以后林先生的书 也要慢慢地 静静地读呢～ 接着就是惯例摘抄～ 先来一段我最喜欢的话：最近这些日子里，我时常有一种新的感怀，就是和一个人面对面说了许多话，仿佛一句话也没有说；可是和另一个人面对面坐着，什么话也没有说，就仿佛说了很多。人到了某一个年纪、某一个阶段，就能穿破语言、表情、动作，直接以心来相印了，也就是用素朴面对着素朴。 希望每个可爱的 不可爱的 幸福的 暂时不幸福的人 都可以遇到后面这样的人哦～🐢🐙 1）一心一境：痛苦时痛苦，快乐时快乐。 2）我觉得处贫贱、安劳苦、忍痛苦都是一样难的，唯有一心一境的人，能贫富、劳闲、痛痒，皆一体观之，这才是真正的“有道”。 3）活在苦中，也活在乐里；活在盛放，也活在凋零；活在烦恼，也活在智慧；活在不安，也活在止息。这是面对苦难的生命最好的方法。 4) 好肚肠一条。慈悲心一片。温柔半两。道理三分。信行要紧。中直一块。孝顺十分。老实一个。阴骘全用。方便不拘多少。”这十味妙药要怎么吃呢？他又说：“此药用宽心锅内炒。不要焦。不要躁。去火性三分。于平等盆内研碎。三思为末。六波罗蜜为丸。如菩提子大。每日进三服。不拘时候。用和气汤送下。果能依此服之，无病不瘥。 5) 灯能显色。如是见者，是眼非灯；眼能显色，如是见性，是心非眼。一个人不明事理，不是事理有病，不是眼睛有病，而是内心有病。只要治好了真心，眼睛也可以分辨，事理也得到了澄清。 6）既然生活在水上，且让我们顺着水的因缘自然地流下去。看见花开，知道是开花的因缘具足了，花朵才得以绽放；看见落叶，知道是落叶的因缘具足了，树叶才会落下来。在一群陌生人之中，我们总会碰到那有缘的人，等到缘尽了，我们就会如梦一样忘记他的名字与面孔，他也如同写在水上的一个字，在因缘中散灭了。 7）爱与恨、清与浊、男与女、美与丑、善与恶、春与冬、山与川、相聚与离别、生长与凋零，无一不是对立。因而，在我们这个世界上，不用对立就无法思考和判断事物了。由于这些对立，我们的世界才不断地变化与作用，不断尝受葛藤斗争之苦，我们就在对立的影子以及影子所形成的影子中生活。 8) 少一点贪念，就少一点物欲的缠缚，多一点淡泊的自由；少一点嗔心，就少一点怨恨的纠葛，多一点平静的自由；少一点愚痴，就少一点情爱与知解的牵扯，多一点清明的自由。限制迷障了我们自由的是贪、嗔、痴三种毒剂，使我们超脱觉悟的则是戒、定、慧三帖解毒的药方。 9) 包容的心是知道即使没有我，世界一样会继续运行，时空也不会有一刻中断，这样可以让人谦卑。从容的生活是知道即使我再紧张、再迅速，也无法使地球停止一秒，那么何不以从容的态度来面对世界呢？唯有从容的生活才能让人自重。 10) 任何一个外在因缘而使我们波动都是无明，如果能止息外在所带来的内心波动，则无明即止，心也就清明了。 11) 喝茶的时候，喝得非常有滋味；谈恋爱的时候，谈得非常有滋味；失恋的时候，失恋得非常有滋味……这就是活在当下。为什么要活在当下呢？因为过去和未来是不可寄托的。 12)有欲念，就有火气；有火气，就有烦恼。 柔软心使欲念的火气温和，甚至消散，当欲念之火消散了，就是菩提。 从烦恼到菩提的开关，就是柔软心。 13）众生以菩提为烦恼，菩萨以烦恼为菩提。”或者说“烦恼即菩提”，意思不是烦恼等于菩提，而是说对于有慧心的人，总能在烦恼中找到智慧，为了治愈更多的烦恼，因此产生更高的智慧——平顺的人通常不会比越挫越勇的人有智慧，真正的智者，

《死亡迷局The bloody marriage》——阮志强 马克思的《死亡迷局The bloody marriage》曾风靡全球，虽然只是在初高大学的政治课本和经济课本里有涉猎，但是也是受益匪浅，而本剧被誉为是可以跟资本论媲美的经济学著作，确实值得一读，其核心研究内容就是西方国家的贫富分化。 西方国家的贫富分化在20到21世纪期间，经历了两次重大转变：一是1919-1950年期间，受两次世界大战和经济大萧条的冲击，西方国家实行超高税率，从而让贫富差距在缩小；二是1970年代以后，西方国家的贫富差距在逐步扩大，财富积累重新开始。 为此，编剧借用经济学的分析和公式推演，将西方国家的贫富分化归结为两个核心原因：一是目前R(资本收入比)>G(资本收益率)>经济收益率，当资本收入比越来越高的时候，也就是贫富分化越来越严重的时候，从而让世袭资本主义重演；二是劳动收入分配不公平，超级经理人和普通员工间的薪酬福利差异过大，这涉及一个财富重新分配和社会公平的核心问题。

世人只看到了母凭子贵，忽略了事在人为的孟母三迁。在做父母之前先审视一下自己，有没有准备好了以身作则。比如“我爸是李刚”就是教育失败互相伤害的例子，也有特例，比如梅艳芳的父母，人们都欣赏梅艳芳的才艺，同时也不妨碍人们诟病她父母的重男轻女、骄奢淫逸和嗜赌成性。

看到了很多理由和想法，但是鉴于全是外国人所以没有本土化的情况在内。不过书中的文字让我发现了一些之前思考的盲点。

补标。童年回忆，在深圳卫视和安徽卫视都看过。放在王晶参与编导和制作的电视剧项目中应该算是大投资了，集齐中港台三地当红演员，并在无锡影视基地取景。与同年的《死亡迷局The bloody marriage》类似，本作实质上是个借用古代历史作为故事背景（刘松仁饰演的宁王朱无视所发动的政变对应朱宸濠之乱，而仓田保昭出演的柳生但马守应该指的是德川幕府的剑术教练柳生宗矩，汤镇业的万三千自然是指沈万三了）的奇幻武侠剧。但本作节奏相对紧凑，各条线之间捏合得也更好，只是因为缺乏武侠原著支撑导致各个门派间武力体系有点混乱。对演员角色功能分配也算是物尽其用：郭晋安和陈怡蓉负责搞笑情侣档（但前者比后者大15岁），而叶璇和霍建华则是唯美的情爱纠葛（上官海棠无疑是叶璇在内地打响名号的角色）。高圆圆柳生飘絮角色应该是王晶看过她03年演周芷若后为她量身定做的。

前半部分感觉还行，后面就有点看不下去，不过冲着书名，也也会读完这部剧。

低买高卖原来是存在误区的，而是高买高买卖。在上涨中加仓，最好不要在下降中。不一样的基本面选股发。值得思考。