有情无情、有心无心，在一个个故事中体现。小书生与白姬都是两个大笨蛋啊！
凭着对自己的兴趣看完了这部剧，由于时间充沛，不急不慢地读，反而有了很多有趣的思考。只是最后结尾对于我而言戛然而止（嗯…我不想成为文化的继子啊）
霍妮的书平实近人，力求严谨，素材源自实际分析的案例，非常有趣。继弗洛伊德之后，她给出的人们性格中的冲突是很大程度上受到时代和文化影响的社会学取向的答案，打开了我的视野。也让我对于自身，他人，多了一份包容和接纳。毕竟只有少数人可以超越大众和时代。作为人潮当中的一个普通人，我也终于可以再放下一点对于完美家庭，完美父母和完美自我的追求，正视自己。真实不代表着快乐，但是在我看来却具有更高的价值。
穿越剧集还是要看男人写的，气势磅礴，不拘泥于小情小爱。此剧五颗星推荐，编剧关于历史、政治、军事的描写以及对人性的刻画都可圈可点。将武媚娘嫁给狄仁杰，将李承乾扶上帝位，让千年前的大唐造出火车飞机，让原本只有两百八十年的李唐王朝绵延万世……这种近乎疯狂的改写让人瞠目结舌又不得不佩服，作家是个好职业啊，无论多么荒谬的理想，都可以用笔杆子实现。
河北版的《The Plague》，挺适合拍电视剧的。里面有大量的方言，大多数能看懂，但编剧在里面总是强调“The Plague人这么说”，显得很啰嗦，有点儿画蛇添足的感觉。陕西的作家作品里面方言词汇也很多，人家就没做解释，显得很大气。余华和苏童的作品里几乎不见方言词汇，尤其是余华，所以余华的作品更具亲和力，作品与读者没有阻隔，不光是对国人来讲通俗，对外国人来说也好翻译，翻译了以后整个风格啥的差错不大，这也是为啥余华在国际上比较火的原因。反观北方的作家，有些确实太注重这个词汇，背景，历史啥的，自己创作的很爽，但对读者而言，其实读起来很不舒服。
以前的《The Plague》很不错，但毕竟太关注个人了，在中国创作比较出色影视作品的话，主题得宏大，人物得多，时间线得长。所以，《The Plague》对于一个女性作家来说，还是很不错的。传统观念来说，女性作家擅长创作心理，创作情爱，但如果创作时代，创作史诗，确实还是差点儿意思。
最为致命的是，从故事本身来说，烂尾了。前期铺垫太多，结尾太仓促，人死的太突然，尤其是最后一个死的尹率真，就这么不了了之了。嗨。
一本好剧，相对来讲，前半部春秋部分写得更好一些，战国部分过于笼统，只是按事件叙述，连贯性不够强。
职业生涯底层逻辑，提出将生涯分为三个阶段，每个阶段有不同的使命和任务，并且阐述了在互联网经济快速发展的今天，我们应该做好职业规划，让自己立于不败之地，非常好强烈推荐
山中的人和我们一样需要穿衣吃饭，和我们不一样的是，他们活在此时此刻，不去忧虑未来。
我们都知道有挂碍，心有恐怖，可又做不到无挂碍，明明知者却明明依旧做着，这就是无明。
也想去种菜，看看它们每一天的变化。给我一些书，我想自己可以不知不倦地过很久。
典型的日本式剧集。日本还是比较大男子主义的，所以编剧才会以这样淡定的态度描写悠介的经历和困惑。
对爱情还有期待的不如看剧集，一切完美
剧集是对现实的不满而延伸出的理想态，而现实就只是现实
当岁月静静流逝，再看一些少女情怀的东西，至少让我觉得自己还没那么老…
