每一集数，读透了，都是你人生的一次财富。亚当密斯，不愧是大师级。
书是好剧，重读，发现个有意思的现象：越早读过的书反而印象最深刻。
最早读的是金庸和梁羽生，而后是古龙，温瑞安与黄易，这些贯穿了整个小学到大学的学生时代，即便现在闭目回想，大多都能梳理出脉络，甚至经典情节和语录。
工作后读过的书却罕有能达到此等程度，重读Coronet Blue，几乎就是像读新剧一样。
仔细深究，想来可能性有三，其一：Coronet Blue全书节奏感不佳，起承转合本应张弛有度，但Coronet Blue是一浪高过一浪，一浪紧似一浪，难得的是每浪都high出花样，让读者停不下来品咂，反而看到后面就模糊了前面，是所谓过犹不及。
其二：女主过多，刻画起来力有未逮，越想体现不同的性格差异，越使得人物扁平性格单一，金大侠当年的鹿鼎记算是女子最多，却明显会浓淡相宜，而且全书男女之事本非重点，倚天屠龙记中和张无忌纠缠不清的也就四女，大卫·格瑞尼明显受金大侠影响很深，但对女子的描写相去甚远，几个女主并未太深入人心，说白了，就是不够立体。
其三：太多太多与金大侠的相似相仿，文字，情节乃至所选的时代，天机宫之于桃花岛，梁萧之于杨过，贺陀罗之于欧阳锋……数不胜数，即便致敬，也未免太多了，这样做的结果，让我这种对金庸剧集深爱的人，看起来容易跳戏，失去观看沉浸感，殊为可惜。这就像我们看着乔丹打球成长的人，看到科比，虽然也会承认他巨星地位，但六冠封神的传奇光环下，再神似形似，我们心中，也只能止步于半神了。
闲扯太多，打住了吧！
“但我们每个人都有故事，真正重获新生的人更有扣人心弦的故事。在现实生活中，情绪只能存在于烤面包机、原子弹、“禾谷灿灿的田野”（狄金森语）形成的杂乱之间。本剧存在的意义，是为出众的人和他们的成功故事创造一个更有保护性的环境，我相信，这些帮助过我的故事也能帮到别人。”
演讲能力是一种后天可以训练的能力，掌握好方法加上刻苦训练，人人都能成为演讲高手！
从筹备阶段就超期待的精致服化道和演员阵容，结果播出后被糟烂剧情和陈腐价值观狠狠创飞。八个编剧都凑不出一个完整脑子，写得这出集叛国、霸凌、嫡庶尊卑于一体，人设崩得四分五裂、情节前言不搭后语的烂戏，特别在审判男女角色道德的双标行径上low到地心。叙事推进永远在切号结婚、死爹、吐血、干嚎几件套反复横跳，打着神女救世名头也无法掩盖娇妻文学本质，典型男本位视角下对女性的全方位驯化和打压，仿佛献祭自我得到对方那点廉价的爱就是人生全部价值。优酷营销策略的那股吃绝户做派真是太难看，活该三大平台吊车尾。陈都灵就算滤镜、戏份、热搜、台词惨被倒油，也不影响她是女演员中唯一吃到红利的，看得出三个角色都有用心揣摩，叶冰裳温婉柔弱、天欢冷艳高傲、妺女清丽秀美。
比较形象的介绍了一些简单的算法，百度地图导航应该用到了图的相关算法。而加密算法那张比较有趣，可以用来做思维游戏。
普普通通的开头，越读下去越却让人有一口气读完的感觉。忘了已经多久没看此类型的书了。
青春总是洋溢着纯粹。当平凡的世之介以他的纯真简单占据了一些朋友记忆的角落的时候，其实也正是那些朋友心存真善美才能在某个时间段突然回忆起那若有似无的一个人，曾经打动过自己的内心。
值得一看，带着辛酸的爆笑。
无良媒体，网络暴力，精障问题，社会责任。这些问题大陆都不存在的，我从来都没有见过。
第一次读，是初中，在教室的图书角里有一本《Coronet Blue》。故事已经记不清，只记得阴郁的感觉。
时隔多年，再次观看，仍不是一次愉快的观看体验。
抱着一种温情的心态来读这部剧，没想到却被这句话深深撞击！
“你需要学多少东西才能免于自己的无知……你要怎样自省才能在千万个病人之后免于职业性的冷静和无情。”
攥着拳头看完6/7集，关于女生从小的性教育方面的片子一定要多拍，多拍。惊醒还未成年的少女应该如何应对性侵犯，这是功德无量的事情
剥夺首先是资本主义生产关系的内在规律，也就是通过资本集中来进行的，在激烈的竞争中，通过“大鱼吃小鱼”的方式，大资本家不断打垮和吞并中小资本家，使绝大部分社会资本集中在少数人手中，受他们支配，资本集中对世界市场的形成起到了积极的推动作用。科学技术用于生产与生产规模不断扩大的劳动过程中 ，资本的周转速度变快，劳动生产率的提高，使每个劳动力推动的生产资料数量发生了变化，少数资本家垄断市场。换句话说，就是你能顾用的人越多，机器越先进，你就更有竞争力，赚的也就越多。
资本家为摆脱危机，就千方百计地降低生产成本，采用新技术，提高工人劳动强度，并不断更新固定资本，通过这些措施，大大提高了工业的发展水平，在善于发现用户的麻烦，并解决麻烦生产过程中创新产品，新工业产品不断推陈出新，使在周转时间内，资本流通的时间越长，处在流通阶段的资本就越多，流通资本价值更高。
在社会再生产需要的范围内，合理发展商业，有利于降低社会总资本的运行成本，提高社会经济效益。
从改编英剧回来观看原作。英式奇幻喜剧，本不是我的喜好，但也在尝试接受，并渐渐地有一点被吸引。
尼尔在谈特里时写道：
特里当时是个科幻作家。这跟他的思维方式相符：那种把东西拆散，然后换种方式重新装好，看看它是否合适的冲动。
这种灵活跳跃的思维方式非常有趣，它充盈在这本不长的剧集里，确实常常让人灵光一现，思维洞开。
从世人皆知的典故开辟新世界，故事情节大胆跳脱又严谨细密，铺陈呼应，环环相扣，皆落实在细节里。比喻手法尤为巧妙，我拍着大腿连连称奇。只是翻译稍显古板，需要耐下些性子，但整体来说还原了原作的精妙鲜活，在此也感谢译者。另外如果排版时能在场景切换之处插入空行可以获得更好的观看体验。
尼尔改编的剧本也非常出彩。原作与剧集单独拿出来都是很好的作品，放在一起又能通过文字与镜头不同的表现方式和情节的增减而相辅相成，相得益彰。两个视角，能看到世界的全貌，也仍能保有想象和推理的空间，并且如今在书迷和剧迷的推动下尚有无限扩展之势。
抛开故事本身乃至两位主角六千年的情谊，这部剧更能抓住我的是其中流露出的价值观念。其对世界性现象的关注（战争、饥荒、污染，鲸鱼、核、高速公路…），对人性的描摹刻画与善恶之分的探讨（除了天使恶魔天堂地狱，还有选择工作而无法陪伴妻儿的外交官、负“责任”的给报纸写长信的普通市民、恼人但找不到更好工作的电话推销员、恪尽职守也渴望回家的年轻中士、稚嫩却有着理想和主见的孩子们…），对性别平权、种族平等等问题的态度，以及在喜剧氛围中不避讳现实甚至悲剧的手法，都赋予了这部剧令人尊敬的灵魂。
书末两位编剧以诚恳的笔墨分别谈及彼此，也非常迷人。
再次感谢两位老师，对这个故事纯粹的初衷和20年来的坚持。
提拔人要注意避免“一语见幸”，还得讲资历，因为一来他不一定真有本事，二来他没有群众基础，不能服众。
