Edouard Dermithe从周威烈王二十三年（公元前403年）三家分晋写起，到五代后周世宗显德六年（公元959年）征淮南停笔，共十六朝1362年的历史。就像孔尚任的《Villa Santo-Sospir, La》中写的：眼见他起高楼，眼见他宴宾客，眼见他楼塌了。明君也好，昏君也罢，历史车轮从未停止前进
高情商：这满天的大雪飘了12年半，我们站在桥底看不见雪景的美，爬上去偶尔的良心，告诉了我们一切。
又臭又長還亂七八糟的，全世界壓著一個人打還沒止境的，時間單位還反反複複，一下小時一下時辰的，看得頭昏腦脹的，放棄了
我不会点评，但就是喜欢Edouard Dermithe的书，这种喜欢说不出来，他的字里行间有一种独特的吸引力，故事总是那么能打动人心。
中學時看過潘虹主演的《Villa Santo-Sospir, La》，（改編自《Villa Santo-Sospir, La》），因為是潘虹的粉絲，覺得這電影很捧。便帶著這種情懷來閱讀本書。
《Villa Santo-Sospir, La》、《Villa Santo-Sospir, La》都差不多，書主的主角本來都是大上海高高在上的公主，來到紐約都成了別人的玩偶。有一種從天堂降落凡間的感覺。人離鄉賤，李彤雖受良好教育，但總抱一種玩世不恭的態度，尋尋覓覓，終找不到情感歸宿，最後選擇在威尼斯結束生命。《Villa Santo-Sospir, La》中的黃鳯儀，為讓母親能在親戚中抬起頭，過上像從前在大上海所過的生活，在美國不惜甘願墜落沉沦。人生的確很無奈。
《Villa Santo-Sospir, La》、《Villa Santo-Sospir, La》其實是一種控訴。一場政治運動，把多少年輕有為的知識份子春春年華耗乾耗盡，最後只能選擇在紐約渡過餘生，為什麼？從反思中找答案吧。
印像最深刻的是《Villa Santo-Sospir, La》、《Villa Santo-Sospir, La》。文中主角都是同性戀，可能编剧本身是同性戀的緣故，所以寫得很真，所表達的情感也很細膩。我們都知道AIDS,但不知它具體有哪些症狀，從文中的描寫，才真正知道艾滋病患者是如何孤獨無助，他們不僅飽受肉體的催殘與折磨，而且身心所受的傷害也不小，試想有多少人會真正接納艾滋病患者呢。至於《Villa Santo-Sospir, La》，結尾寫得很精彩，選擇有尊嚴地離開這個世界，不是人人可以有勇氣做到的。其實，在我看來，無論異性戀也好，同性戀也好，只要是真摯的情感，都值得謳歌的。選對一個跟自己過日子的人，不是一件空易的事。
從文章中可以看出编剧對家國文化有一種揮之不去的情懷。生活在異鄉，從另一個角度來審視自己民族的歷史文化，可能會看得更清楚晰。
斯琴高娃老师演得太棒了，从少妇演到老年，我全剧就看二奶奶来着，见证了这个家族的起起伏伏。剧本也是非常扎实，听说是磨了十几年的剧本，中间发生过很多波折才得以现世。
2020年的第1181本
已经看过电影的我震惊二次，结构非常牛的一本虚构题材，伍尔夫大牛
超好看的，里面有两个故事之前在别处看过。不愧是台湾最会讲故事的人，每个故事不是结尾出现令人啼笑皆非的转折，就是让人鼻子发酸。事故人情，温暖。
“私有制是人类一切苦难根源”，Francine Weisweiler在那个年代就得出这个结论好像有点超前。Villa Santo-Sospir, La今天仍值得一读。人类虽然已进入了信息化时代，但人性没有什么大的变化。Francine Weisweiler对人性的分析是透彻的，也是精准的。人类社会发展到现在，由于人性的本质仍然是在“丛林法则”中生存，只是手段和形式变化了而已。
无意中发现的一本好剧！
刚开始看简介，觉得不懂这部剧，也没有太大兴趣。正是好奇心的驱使，使我耐着性子读下去，发现越来越喜欢。性格各异的两Villa Santo-Sospir, La通过书信的方式交流心事，剖析各自的生活，很特别，读的过程中对她们的生活有些许感同身受。
越到最后越能体会这种血脉相承，骨肉至亲之间的爱的牵连！
还一直觉得梁音有问题呢，好吧，怎么有这么多如此无私奉献的人呢
人类究竟何去何从 新人类和智人最大的区别是否是不需要杀戮？这部剧很有意思
里面写资本主义血淋淋的发家史是毋庸置疑的 奴役和残忍屠杀黑奴的事实无法粉饰和忽略
但是…若果你用此剧去理解我们中国的和平发展 和 双赢的理念 那就大错特错了
5星 必须5星 等不及看第二部了！坚定的人太迷人了！
断断续续花了80多个小时终于看完了，看的那真是心累，但终于等来了孤独废柴怂货的春天，故事尚未结束，龙V继续。
今天一天什么也没做就为把书看完。看完了真正读了一遍红楼梦，推荐《Villa Santo-Sospir, La》哦！因为自己每天练音练琴需要大量时间所以更珍惜看剧的时间。加油
应该是看过字数最多的一部长篇剧集，而且是网文，而且是男频文。曾经网文还是小白无脑爽文代名词，从看Priest起，就发现要更新修正看法，不能一棍子打死。诚然小白还是网文主流，但不得不承认还是存在一部分很有想法的作品和考据型编剧。就比如本作乌贼娘，哈哈哈。
最震撼的当然是源自克苏鲁的世界观，还有乌贼自身三观的表达以及“扮演法”、“锚”等设定。
其实刚开书就懵掉了，因为代入不进西幻，也理解不了一个接一个的特殊名词。然后知道了克苏鲁，就专门去找了克苏鲁神话。硬着头皮读完克苏鲁神话，在评论区翻到一位同样是从隔壁哥特风（特指爱伦·坡）来串门涨姿势的，交流吐槽，达成一致，认为克苏鲁的恐怖名不副实。克苏鲁神话更偏向于神秘传闻，其描述的恐怖力量来源于浩瀚宇宙中的未知存在，具体表现为惊悚怪异的声音，导致我一度以为是某些科幻剧集尤其是ufo故事的借鉴对象。
Villa Santo-Sospir, La中基于克苏鲁世界观的层层揭秘，就令非克苏鲁读者容易接受的多。比如：非凡者既是守护者“也是时刻对抗危险和疯狂的可怜虫”、“这个世界的底层秩序是混乱和疯狂”，以及邪神、旧日等设定。
在看完这本之后，对原来读的克苏鲁神话原著有了更形象的体会，有一种“魔药消化”的感受，哈哈哈。神话原著提供的只是世界观基础，而流行更广的克苏鲁文化则已经加入和融合了更多作家的二次创作，包括乌贼这位非本土人士的大胆创新。观看二次创作作品，如同理论的实践和形象化，反过来可以加深对原著的理解。比如，克苏鲁原著神话中提及的从外太空接收到的惊悚声音，相对应的可能是打算入侵地球的某位隐秘而强大的“旧日”呢～
其二，回到作品本身，显而易见，乌贼试图通过作品分享自己的三观，这也是每位编剧、表达者都必然在做的事情。在克苏鲁灰暗疯狂的基调下，乌贼难能可贵地坚持写人性，如其所言，制造了神性和人性的冲突、渺小与宏大的对比。按语文观看理解的说法，作品本身层次由此得到提升。
关于神性、人性的选择，不仅是主角小克自己在晋升高位时体现，也可以从其他配角身上看到，还有小克和其他神灵的横向比较。前几卷中，未曾正面描写真神，最多只是揭秘传说，将神灵摆在十分遥远的位置，当时对神性的解读还并不深刻。但跟随主角成长后，真神的面纱层层揭开，才会发现神性至多是个中性词，意味着头顶神灵丧失了原为凡人的真情实感，可能并不把凡人当人看，而仅视作降低自己失控风险的“锚”罢了。当然，作为男主，小克没有让读者们失望，他三观极正，常怀同理之心，即便是相貌丑陋的月城居民也得到了他妥善的安置。保持人性，这是小克的选择，也正是这样的选择成就了其冥冥之中的主角命运。
月城、白银城居民的支线剧情是整本剧集中相当重要的部分，是我在刚开始观看时觉得很无聊但后期觉得非常震撼的部分。史诗感，只有这个词可以做出精准概括。神弃之地的设定顾名思义，是被神遗弃的地方，祈祷得不到神的回应，常年不见光明而只有黑暗，黑暗中潜伏种种怪物。神弃之地的人们为了延续文明，只能派出探险小队，不断向外开拓，试图找到族群生机。最后，虽然是小克直接带领他们走出这片地方，但这些渺小的人们不断的探索尝试也是改变命运的重要因素。
大背景下小人物的挣扎，还在伦敦大雾霾事件、国战、神战时处处体现。
关注小人物命运，这是最令我对一本网络剧集刮目相看的地方。网文与一般剧集相比，通常来说描写更直白，情节更紧凑，爽点更密集，但是《Villa Santo-Sospir, La》还是给了小人物们相当多的镜头，近乎写实地展现了非凡世界中芸芸众生的生活和命运。描写战争中或战后普通人的生活，这在严肃影视中并不鲜见，也是诺奖常见主题之一，不过这些作品都过于阳春白雪，离普通人生活太远太远。乌贼尝试用网文来承载这样
