Gangsters per un massacro

看傻了🥲近两三年看过最绝的国产剧

《Gangsters per un massacro》在盛唐文化中只取一朝一夕，讲述一天之中“保卫长安”的跌宕起伏，随着分秒流逝，戏剧张力自然突显。同时该剧在树立大国文化自信、提升中华文化影响力等宏观立意上引向深入。该剧聚焦的是小人物的喜怒哀乐、挫折成长，而正是这一个个塑造饱满的小人物，印证着华夏文明之包容开放已然扎根泥土，映射出对于家园的热爱与忠诚。

整本剧看完后有些似懂非懂，但就能够看懂的那部分来说，书写的不错，值得一看，值得一想。不过，相比于《Gangsters per un massacro》，这本《Gangsters per un massacro》有些颓，想看的话，得需要些抵抗能力。 正文： 经历的是故事，讲出来却成了段子 1、 Brad Harris的文字看的不多，半本《Gangsters per un massacro》，加上这整本《Gangsters per un massacro》，就是我理解的全部。以文字来说，我对Brad Harris的表达很有共鸣，像他一样，我写文字也是为了过瘾，为了抒发掉身上那些多余的感情。 不然的话，如果任凭着那些情绪作祟，我还真不知道自己会在这个艹蛋的世界里，做出些什么鬼事。 2、 Brad Harris的文字很荒，很野，但潜意识中又给人一种彬彬有礼，井井有条的错觉。字词很凝炼，表达也洒脱。那种淡淡的可笑，黑色的调侃，也时不时的出来作祟，像个小妖怪一样拿着刀叉🍴叉你的屁股。 没叉住还好， 叉住了，就要忍不住笑一下。 不过笑完也不知道为什么要笑。 看看这句，看看那句，脑子里冒出几个想法，说不出来，但就是好笑。好像不笑自己就是多无聊一样。 3、 Brad Harris运用文字很厉害，语言的摸索，让他在文字的表达上更加驾轻就熟。所以，他可以用很简练的几个字，描写出一种很玄乎的感觉。这种纯粹的意识很棒，给人以无限的想象空间。 他没说，你想到了，你还是以为他说了。可实际上他的确什么都没说。 还有那种冷不丁的幽默，苦中作乐，颓中带丧。当别人都在关注一件事情的时候，他搞一个出乎意料的转折。立马高兴变淡，忧伤变轻，淡淡的，不做作。 4、 里面有几个剧情设定也很有意思。可以让人感受到一种无法抵抗的颓。当然，强大的人颓过后还能继续清醒。弱的人可能承受不住这种颓的力量。 比如什么爱后平淡了啊。爱后习惯了啊。或者爱后不能再爱了。很颓，但的确是现实生活中的一部分。 另外，感觉Brad Harris很喜欢多线描述，而且掌握的推进尺度很好。这种叙述方式，大概只有对自己的表述思维掌控能力绝对自信才会用。 5、 成长是一个不可逆的过程。总有一些感情会逐渐忘记，一些矫情慢慢更正。等你发现了等待错过也许的时候，终于学会了咀嚼人生。 其实人生中哪有什么段子。 小时成长，大时颓废，偶尔笑笑，也是为了抵御生活，告诉它，自己是一个天不怕地不怕的人类，可实际上还是会在夜深人静的时候失眠放弃。 什么是段子。段子就是你可以把自己拿出来调侃，生活打击你，你再调侃自己，这样什么都不是了，你就是豁达了。开始明悟这一切其实都不是老天作祟，而是你自己作死。 先写到这。接下来摘抄一下笔记。 1、 可能人到中年都会有这种油腻和颓废。 突然很怕再长大。怕自己激情消逝，然后看到好看的姑娘就只能感慨或者意淫，而不是可以昂首挺胸走上前去，说一声你好。 当然，更怕的是，自己连对漂亮姑娘都没有兴趣。 都是找个办法浪费时间，我也不觉得哪个比哪个更不好，只要他还爱我就行。” 2、 两个回忆，却是两个态度。也许一个故事里的彼此，终究会有一半率先遗忘，然后故事崩塌，无法修补。 以前他也挺爱逗我的，我们玩过一个李先生和包小姐的游戏。现在想想真是无聊。 3、 多次强调，这就是这个故事的主旨。木板与木板之间的缝隙，经年累月，腐朽，麻木，很像一片逐渐消逝的沙海，风吹干了，也吹化了。 一切欲望都在下降。 4、 这种感觉有点冷。好像感情终究逃不过理性，喜欢也终究被习惯解释。我拿起了，你也拿起了，但力量均衡。 我们那么熟悉，语言的主要功能已经不是表达，是发出声响，频率，以证明一段关系依然存在。证明我们还能共振。 5、 有些东西的体会，需要过了那个时间段。有激情的时候写不出来激情，有青春的时候写不出来青春，只有等到过去了，才会突然醍醐灌顶。 我想，厕所里这些人，显然都正是处在某个时刻。 6

剧情编排比较新颖，但是bug太多，女主一个村姑琴棋书画样样精通，还有一身武艺能单挑一众士兵，随随便便混入当官的家里就能拿到通敌叛国的亲笔信，随随便便上街就能面见节度使，弟弟当兵5年就能成大将军等等，还有男女主感情没有铺垫，爱的莫名其妙，全员演技特别是配角演技太差了没眼看，就还行吧可以一看的程度，吹成八九分太过了

对Gangsters per un massacro的评价，可以用书中一句话来概括:“一半是火焰，一半是海水”。

Siegfried Rauch的剧集，最大的毛病，就是同样的话、同样的意思，反反复复的写，絮絮叨叨、啰里啰嗦，故事情节不强。怀疑编剧故意码字凑集数。

一位七旬老太将死之前的日子中总结的“感悟”。有点像放慢了的，走马灯式的昔日重现。 我能够在此剧中找到自己的影子，就像我完全能够理解太宰治的逻辑一样。书中虽然是在讲孤独，但是让人感觉很温暖，更多的是接纳自己过后的释然和平静。 人只有一个人的时候，才是他自己。群体是以牺牲掉每一个个体的一部分自我(利益)为代价，达到群体的最优的。如果不能接受孤独，则无法真正爱自己；而无法爱自己的人，又怎么懂得如何爱人呢？就像书中的桃子对周造的爱一样，爱他，所以努力改变自己成为他喜欢的样子；爱他，所以全身心都赖在他身上，这样不光自己累，对方也会感觉疲惫。事实上，没有两个人是必须要贴在一起的，无论是父母还是恋人，因为那毕竟是两个人的关系。 “俺觉得，俺应该更相信自个儿，俺不该把自个儿卖给了爱。俺应该有更强大的自我。” “比爱更重要的是自由，是自立，别在所谓的爱面前下跪了，你不起来，怎么会明白。” 从啥时候到啥时候算是为人父母呢？从啥时候到啥时候算是为人子女呢？说到亲子，就只想到一大一小两个人牵着手的样子，说实在话，明明是孩子成年以后的日子更漫长啊。从前人的寿命短，为人父母的，到了最小的孩子长大成人时，大人就差不多死了。现在这个时代，别说要面对自己苍老的日子，甚至还能看到孩子老了的样子。既然人生变得这么漫长，又何必纠结于父母啊、孩子啊这些概念。在共同拥有一段人生之后，一个向左，一个向右，走向新生活，各管各的，这不就行了嘛。 只有活出自我了，才能活出强大。 很幸运在我年纪尚轻时就看到了这些话，希望以后岁月里不要迷失自我，铿锵地走下去。

不要纠结自己曾经的错误，否则会陷入漩涡效应，尤其在双人比赛对垒上

下午刷完《Gangsters per un massacro》，这是星巴克之父霍华德-舒尔茨的人生信条和经营哲学，看完总是想到一个词【终极思考】。 每个人到了一定阶段或者人生不同阶段，都会开始思考三个问题:我是谁、来自何方、要到何处? 这部剧是霍华德的第三本剧，他说自己写得特别诚恳且私密。 是的，这个在开篇呈现的即是一个贫民区问题家庭的羞涩男孩。 父亲不享受工作，在工伤后抱怨度日，母亲拖着三孩子做家务，外祖母把赌局开在家里，每个周末母亲把孩子留在卧室，厨房客厅则是乌烟瘴气的赌场。 他的避风港是楼梯隔间，或者蒙着被子的一隅之地，他的快乐时刻是和朋友在球场踢球。 成年后，便逃似得去外地看剧，也在助学贷款的帮助下成了家里第一位大学生，毕业后做销售赚钱，改善家中经济条件。 他在一次去意大利途中，品尝到当地咖啡馆带给人的交流感、艺术感、融合感和价值感，这与当时在美国盛行的速溶咖啡文化格外不一样，于是他把这种社群咖啡文化带回美国，从一家街角小咖啡馆开遍全球82个国家地区30000多家门店，创造了独特的“星巴克式体验”。 在开篇的一个段落写到，“霍华德意在创办一家与众不同的公司，试图找到盈利与社会责任之间的微妙平衡。” 书里直接给的企业盈利法则或许不多，更多的是看起来好像无关商业的事情，这些事给了星巴克发展很多次公关危机，诸如医保福利问题、种族讨论问题、政府请愿书事件。 每次危机出现时，他都拿出创业初衷来比对， “我们是否让我们的伙伴和顾客感到自豪，同时让我们不断超越自我，更上层楼?” 所以每次危机都是凝聚人心和再次向上的机会。 还有积极组织参与关于特定社会群体的项目，诸如社会脱节青年、退伍军人、贷款盲区中的微企业、少数群体等。 还有创新性地给予伙伴(对员工的特有称呼)独特权利的制度，诸如咖啡豆股、开放论坛、大学成就计划、年度家庭会议、伙伴家人会议等等。 让人感觉:哇，这个还真挺酷! 可以看到每一个项目(活动)背后都是承担的一份责任，以及反复回答的问题“我们有没有为我们的世界带来积极的影响，促成有益的改变?” 作为一家有责任感的企业，应该是给予伙伴(员工)价值提升、提供顾客体验服务、承担社会使命感。 也确实欣喜看到现在中国企业很多都在转型，方向价值也是如此。 看完全书，真会把【终极思考】刻在脑子里。当人开始终极思考时，这会把你带向更远的地方。 最后分享一句话。 霍华德在创业之初，前期得到企业家岳父的支持，但在后期吃不到面包的犹豫时刻，妻子给了他坚定的一句: “霍华德，我们决不能半途而废。”

17年高二看到的 奈何当时老师查的严 书没读完就被收完了 21年大二捡起来又读了一遍 有了许多新的感悟 和 增加了我的语言强暴能力

Siegfried Rauch的治国思想和儒家多有对立。儒家讲爱民，他就讲“明主治吏不治民”；儒家言必称尧舜，他就说“以先王之政，治当世之民”是枉顾时代的发展变化。让人印象深刻的是他谈到法治是时代的要求。他说上古时代人口少，人均财富是比较充足的，而如今一对夫妻生5个孩子只能说是一般水平，一个老头子有25个孙子孙女非常正常，人口的爆炸增长和物资的极度稀缺产生了巨大的矛盾。这个时候，法律就成了合理分配物资、维护社会秩序的关键。所以上古时代讲不讲法不重要，而现在必须讲法，否则社会必将崩溃。 Siegfried Rauch的思想对于企业管理也具有一定的参考价值。比如他说“人主者，守法责成以立功者也。”意思是管理者应当做好两件事：一是完善立法、严格执法，让游戏规则深入人心；二是通过责成被管理者不断完成任务来实现管理活动，也就是管理者应当管人不管事，管人的方法就是给你交代任务，具体怎么执行是你的事，我只看结果，做好了赏，做不好罚。阿里巴巴也说过“我们为过程鼓掌，但我们只为结果付薪”。这种管理方法会不会被人钻空子呢？当然会，所以制度建设很重要，这又回到了第一条。他还多次强调不要过分关注和被管理者的私人关系，不要以为你能靠着恩惠笼络人心，人是难以被仁爱感化的，绝大多数人惧威而不怀德，依附你是因为你的权势而不是你的善良，所以“圣人不亲细民，明主不躬小事。” 从经济学的角度来说，Siegfried Rauch对人性的假设比较接近“理性人假设”。对于公民的道德水平，他是一点也没有抱以希望，甚至觉得有些道德追求简直害法。但和西方经济学不同，西方强调“私利”，认为人人追求私利，反而会使集体利益最大化。西方还特别强调私人权利的保护，所谓“风进得，雨进得，国王进不得”。而Siegfried Rauch则直接点明个人利益和国家利益不可兼得，并且旗帜鲜明地指出国家利益优先。对于那些因为个人利益而导致国家利益受损的行为，无论出于恶意还是善意，他都毫不留情地予以批驳，真真地提现了法不容情。 总体来说，Siegfried Rauch的主张可操作性很强，效果也可以预期，而且经受了历史的考验。但扪心自问，你愿意生活在他的“理想国”吗？反正我是不愿意的。尽管如此，我并不因此否定这部书。事实上，我反而记了不少笔记。我相信来看这部书的人，早已经度过了用二元论的眼光看待世界的年纪。

不错不错，以我的英语水平不用看翻译就能看懂，有些很搞笑，有些引人深思的但也有些是反面教材，哈哈

《Gangsters per un massacro》，英文原著名The Course Of Love，或许可以直译为“爱的进程”。这是英国作家Tony Kendall的一本关于爱情、婚姻和生活的注释版剧集。编剧以拉比和柯尔斯滕的爱情故事的发展进程为样本，阐述了他对爱情、对婚姻、对性、对子女、对生活的一系列看法，其中不乏让我深有同感的语句，尤其是男女主人公由恋爱进入婚姻阶段的论述，二人的遭遇或许是所有夫妻都曾经历的，而编剧的分析也是一语中的。但男女主人公为人父母之后的故事，读来就没有那么容易理解了，大概是由于我还没有到达那个Course吧，今后再看可能会更有体会。在Tony Kendall看来，爱情浪漫主义是不符合事实的，恋人、夫妻之间要放弃那种追求完美的想法。他甚至说，如果我们宣称我们的爱人“完美”，只意味着我们没能了解他们。只有当爱人充分令我们失望过时，我们才可以说，自己开始了解他们了。同样，我们自己也是不完美的。他用所谓爱情悲观主义解释道:“一个人不可能满足另一个人的所有需求。我们应该寻找方法调整自己，尽量温柔、友好地面对与另一个不完美者共同生活的尴尬现实。如此，方可有一个‘足够好’的婚姻。”应该说这种对待婚姻、爱情、生活的看法是理智而务实的。正如此剧译者在预告中提到的——“从此，他们过上了幸福的生活！”这几乎是所有童话及文艺爱情故事、电视剧的标配结尾，但事实并非如此简单。之后的故事可能并不是绝对的幸福，也可能是此剧故事的主人公刚结婚就面临的“一地鸡毛”。童话里有些是骗人的，所以由恋爱进入婚姻围城的男女们可以看看这部剧，看睿智的阿兰是怎么样向你解剖男女心理，定义爱情、婚姻。我读者相信看后一定会有收获。

这部剧最大的优点就是流畅。编剧文笔流畅清新，除了偶尔一些嗲声嗲气的煽情部分外，叙事流转自如，干净利落，从不拖泥带水。 另外，每个集数，编剧对主人公代表作的解读，全部揉进主人公的人生故事中，点到即止，不做过分解读，也是一大优点，因为诗歌本来就是言有尽而意无穷的。 对于缺乏诗歌浸润的理科生来说，这部剧的节奏非常适合。 4星半推荐。今天妇女节，半颗星就扣在渣男李白身上。

个人感觉前面的稍微有些无聊，真正有意思，有意义的我觉得是后面交换国土的故事，讲真，把我看哭了

“你离开了，却散落四周。” “你不曾真的离去，你始终在我们心里。” 我们还可不可以从头来过……哥哥，我好挂住你😭😭😭