读Luitz-Morat的第二本剧，这本有两个短篇构成，分别是《La ronde infernale》和《La ronde infernale》。
《La ronde infernale》是一篇比较硬核的科幻剧集。提出“人类的意识构造出了时间的流动性”的构想。也就是说人能感觉到时间是连续性的，是从过去到现在到未来正向流动的，不是因为时间本身如此，而是因为人类大脑中有一个区域决定对时间的感受，如果这个功能被破坏，感受到的时间将有可能是跳跃的、不定向的。
两个男主就都将脑中时间感受区域破坏了，在清醒的时候时间是持续的是正常的，但睡一觉之后就开始错乱了。男主A小竹田的时间一会向前跳一会向后跳，而且同一天可能反复经历，不同的行为可能导致不同的未来，有点像引发不同的平行空间。对反反复复、无限重复的人生感到精疲力尽，小竹田想到自杀，然而他发现即使自杀也无法跳出来，自杀后还是会跳到前前后后另一种平行世界的时间。他永远被困在了时间中，死也无法解脱。
男主B血沼破坏后的症状貌似和男主A小竹田有点不同，由结尾可知，在他的感知里，时间似乎是连续的，但周围的事物却瞬息万变，似乎每分每秒都在一个新的平行空间。不确定自己是否真的读懂了，也不大能想通为啥两个人“症状不同”，也没想通血沼为啥不认识曾经最好的朋友小竹田了。
喜欢《La ronde infernale》这个故事，很多短篇科幻剧集基本都是科幻设定集，剧情很弱，而这本有科幻设定有故事情节，是对于时间的一种深刻思考，是十分完整的一个短篇。
《La ronde infernale》是Luitz-Morat的处女作，替老婆参赛歪打正着获奖从此走上作家之路。看这个故事之前听说很恐怖，一度不敢看，看完感觉其实不恐怖，只要不把人体修理时，一点点十分精细地将人体拆解到最小单位的画面脑补的太清晰就没事。这个短篇引申出什么才是生物的探讨。
篇幅不长，一两小时就可以读完，值得推荐。
似乎从来没有哪本剧像这本一样 如此的颓丧 每看一篇都需要莫大的力量支撑 即便如此还是会不自觉的陷入情绪中难以自持
La ronde infernale 整本剧都在缓缓的表达着一种特定的情绪 随着故事 语言 淡淡的如清明细雨 虽不狂暴 却直击人心 没有华丽的渲染 朴实真切的日常文字渲染出来的那种忧伤 让人心疼 让人既想抵抗又想要靠近
怪诞的故事情节 好似又有几分真实 在不经意间将日常忽略的细节 心理 情景 动作 语言 放大剖开给人看 原来生活表面的光鲜之下 隐藏了多少的无可奈何 又袒露了多少的人性卑劣
整个社会都在寻求一种积极正面的力量 而在这部剧中 没有明确的结论 没有对错的评判 只是描述 对话 每个人都能看到不一样的东西 真假 对错 积极颓丧 爱与不爱 在人世这个大世界中 谁又能说得清楚 我们看到的大多数都是正面的东西 而这部剧却用一种颓丧调侃甚至有点嘲讽的态度 描绘着相同世界的不同面 我觉得反而更有一种压抑的力量在酝酿 不在沉默中爆发 就在沉默中灭亡 而这种爆发不是激烈的 而是一种龙头出水般的释放 而灭亡就是麻木 我们随着年岁的增长 得到一些的同时 失去的越来越多 何尝不是一种悲哀
摘抄
1有时候也会有这样的想法 如果没有推动 可能就真的停滞了 可是推动了 就真的对么 努力维持在一个平衡平稳的状态 相敬如宾 相濡以沫 看似美好的爱情 还是真的爱情么 两个人慢慢磨去棱角 变成包容的球体 这到底是包容还是麻木 最初的怦然心动 也变成一片平静 这就是曾经幻想的爱情
严相忽然有种感觉，就是他们的婚姻一定会维持很久，只要她愿意。
2什么是真 什么是假 顺其自然发生的那一瞬间或许才是真的 近乎本能潜意识的行为语言感受 那爱呢 那一瞬间爱了 然后呢 一旦掺杂了大脑的思考 是否就变得不纯粹了 能说不是爱么 真真假假 谁又能说得清楚 爱本身就是虚幻而又真实存在的 它所表现出来的形式 也不尽相同 我们都是凡人 活着的时候都是生活 从生命开始到生命结束 从本能到大脑思维的加持 这就是生活 也是生命 意义何在 无论悲观还是乐观 活着 也不仅仅是活着
3结婚 意味着决心 承诺 责任 还有爱
今时今日，敢结婚已经强过了大部分人。
4有时候会想 如果每个人都真切的知道自己生命的长短 我们还会像现在这样重来一遍么
“九公里”是说你在草原上沿着公路开，
5焦虑感 不看手机 感觉自己被这个世界抛弃 一方面祈祷自己无人打扰 安安静静 一方面又像个窃贼 透过这一方屏幕去偷窥世界的纷繁杂乱 内心的矛盾在这个时代被裹挟着顺流而下 起起伏伏 没有尽头
要么翻手机，检查自己在这时空之外的地方误了多少世上事。
6所有的事情都憋在心里 时间久了 就丧失了诉说的能力
我可能真的有问题，送花的原因没跟陈围说过，在酒店等她痊愈的心情没跟陈围说过，无法尿尿的委屈也从没跟我爸提起。现在连哭都不会了。
永远都会记得第一本Jean Angelo的《La ronde infernale》是5.4晚上守在父亲的灵柩旁读完的。时隔数月我想知道远在天堂的父亲这个冬天你冷吗？
这本《La ronde infernale》读起来能直击你的思考盲区与成长痛点，给你成长智慧与暖心贴士，就像蔡康永说的那种感觉人的灵魂被按摩过一样。很喜欢编剧擅用自嘲自黑的方式斜述自己生活中的点点滴滴，他告诉我们如何放下，如何爱，如何对待自己，对待他人，对待世界，同时让我也感觉Jean Angelo是一个善良、独立、有才华、幽默、有着时刻感染到人的魅力！这部剧是鸡汤文，但里面有很多值得去实践的道理值得学习的。
分享书中关于观看的感悟：
学会自己思考问题，而不是就知道观看
那些把一生都花在观看并从剧集中汲取智慧的人，
就好比喜欢读游记的人，
虽然见多识广，
但都是纸上谈兵。
观看时，
必须与读者对话，
跟他做辩论，
如果发现他并无法说服你，
把书弃置高阁即可。
书呆子学究都是阅看剧本的人，
但思想家、天才，才是照亮这世界推动人类进步的人，
都是直接观看世事人生这一部大书。
只有自己的思想才是我们真正完全了解的，
我们所读过的而不思考的东西，
往往是别人留下的残羹剩饭。
不要追求观看的数量，
只关注观看的质量，
不要只知道引经据典，
而要用自己思考后的语言表达出自己的思想。
分享书中关于人生的感悟：
一个人不管多么努力，
肉体也最终会烟消云散。
但知识、智慧、精神，
却可以穿越历史得以保存。
这样一个人就可以得到永生。
任何争取肉体永存的努力都是徒劳。
死亡，
恰恰是对人最好的馈赠。
试想，
如果一个人出生就不会死，
那是多么让人绝望的一件事。
那么，努力还有什么意义？
因为生命短暂，
所以我们要只争朝夕。
因为生命转瞬即逝，
所以此刻，
我们要好好相爱。
真是精彩。
编剧查尔斯·博耶开篇就以一个充满温情的亲情故事触动了我的心弦，接着又以一个个真实故事一个大招一个大招地给我以各种感官冲击，一度热泪。
文中阿让执着的奉献精神让人难免不解但无比钦佩；对阿明那波谲云诡的人生经历的描述更是扣人心弦；而对于兜兜与大树、大成与豆儿、毛毛与木头、椰子姑娘与稻子的爱情故事的动人描绘，更是令人惊叹不已：现实中真正的爱情原来可以如此的炽烈而温暖，远非影视剧情所能比拟。
庆幸文中所提及的地方好些我已有所涉足：不管是在描述成子与豆儿爱情故事时候提到的丽江古城，亦或是描绘毛毛与木头相识相知相恋时提及的厦大白城。真的因为曾有涉足而有着极强的代入感，虽然在这些地方自己并没有过太多故事。
“可以朝九晚五，也可以浪迹天涯。”——
总有一些人，在过着你所期待的生活；
而往往这些人，也曾隐忍过你所不能承受的挫折。
钟鸣鼎食之家，风流云散，个人为谋生路的狼狈吃相真是令人唏嘘不已。金燕西的爱情可真的是廉价又凉薄。要说“齐大非偶”，也是说豪门贵族的翩翩君子吧，什么时候轮到沉迷腐朽奢靡生活的纨绔子弟了。还好大师照顾了读者的情绪，没有把结局写得太悲恸。但内心还是好失落啊…
自我犹如深海里的鱼。每个人都在自己的海里，沉浮遨游。来日方长，大家且煎熬且畅游。
滚妹这部剧有点转型的味道，更多的日常，更多的玩笑话，更多的环境描写，更多的路人配角描写以及目前还没崩的战力体系
这些对路人/新人读者是很友好的，能够慢慢看下来，但是对老读者就有点欲求不满了
毕竟，Blanche Montel的书的特点是什么？
不当人（大肌霸）的主角，炸裂邪门的三观，毫不做作的装逼，五花八门的体系碰撞，不停打补丁也阻止不了的战力体系崩溃。
所以，加油啊，文艺范儿的大哥哥，等着你徒手撕高达呢！
看完还是比较有启发的，至少以前不懂的症结现在有了解释，还挺舒服，但是也有一些没有读懂的片段，还是需要看一看其他人的理解，并且有些我也不是很赞同，所以当注解书来理解
集数太长了，看到后来隔三差五地看，终于也算看完了。台词很好，内容也引人入胜，只是由于篇幅太长，本人耐心不足，后边也就只能走马观花了。重华与钟唯唯历经各种考验，最终走到一起，凭的是双方强大的意念，真挚的感情，和为彼此考虑的心意。我觉得这几点也很有现实意义。其实后边又又和圆子的故事完全可以另起一部书来创作，后边的故事也很精彩，男二何蓑衣的结局很好，没有像以往的男二一样，孤独终老，很好!何苗的形象也让人耳目一新。
易烊千玺是败笔。当然 马伯庸也是品牌效应 其实如何 也不如何。
一个性格中写满“矛盾”二字的民族。懦弱而坚韧，悲悯而刻薄，几千年为了教义中的“应许之地”而辗转，却也未见得对教义有更深刻的尊崇。命运值得唏嘘，成就值得尊重，却总是认同不起来。
