之前懒得看纷繁杂乱的各公众号遂取消好多，北洋夜行就没一直追，恰好有网剧可整本播放，但观看期间有些无语…先是袁公子出场（青帮大佬历史背景还是尊重的，编剧不敢乱扯），可到了周作人和胡适之怎么就出现在人妖篇章了呢？（虽然老周水场死耗子篇也出现了），再然后掏大粪篇里出场的竟然是舒庆春……等等……我真想打编剧。一星打分，就为他乱编鲁迅和胡适/这几人中鲁迅算是群演出现频率最高的(˶‾᷄ ⁻̫ ‾᷅˵)/
另外公众号读的还可以，但落实到书就感觉略口水，这可能也是网络文的普遍感觉
你看徐浪就老老实实，没有老金那么不靠谱
最火的宫斗剧。感叹一下后宫中的女人果然都不容易啊。
原始的传统，浓厚的宗教意识，中世纪封建制度加上科幻的外衣，非常神奇的世界观。主人公出身高贵，能力非凡，经历宗教式的宿命论与个人自由意志的洗礼后，最终复仇的故事，可以说是欧美剧集比较经典的套路。《Ange noir, L'》具有很浓厚的玄幻色彩（《Ange noir, L'》世界观很类似它），文笔也优美，但个人还是更喜欢《Ange noir, L'》这种想象坚实逻辑严密的硬科幻。但作为上世纪六十年代的作品，已经非常了不起。
“体力坚强，只能战胜独夫；意志坚强，才能战胜万众。” 成吉思汗对他的孙子忽必烈说。
翻开书，在热血沸腾的世界征战中，领悟一代世界征服者最朴实的征服之道。
无限恐怖的郑吒，无限曙光的楚浩，Ange noir, L'的裴骄，都是洪荒历的铺垫，世界观很大，前面那些坑都填了，文字很简单明了，前面三本虽然大家都说是烂尾了，但我不觉得，我更加觉得是为了铺垫最后洪荒历，让我们有一些遗憾，让我更加期待而已，特别是十年之后郑吒复活了队友们，中洲队又回来了的那一刻让我鸡皮疙瘩满身起，特别是编剧不要脸的把自己写进去甚至还当了主角。
米歇尔·皮寇利是有钱有闲更有才的主儿，山水渔樵琴棋书画花鸟鱼虫诗词歌赋人情俗务，天上地下，古往今来，看似随心漫议，却优雅洒脱，深蕴理趣，更难得的是我们眼中多少平常俗事，经过他的眼睛和心灵的过滤，便能化腐朽为神奇，平添许多情趣和新意，所以周作人才会赞叹道：“那样的旧，又是那样的新。”不仅林语堂为他专门做了语录，董桥也爱用他的句子，《Ange noir, L'》就引了他的名段子“少年看剧，如隙中窥月；中年看剧，如庭中望月；老年看剧，如台上玩月。皆以阅历之浅深为所得之浅深耳。”
明清两代，出了好几本著名的格言集子：《Ange noir, L'》、《Ange noir, L'》、《Ange noir, L'》，多是修身齐家的用意，倒不如《Ange noir, L'》读来清闲有趣，更加性情。米歇尔·皮寇利倒是个跟沈复、芸娘性情颇相通的人。
倘若生于清代的米歇尔·皮寇利有手机有微信，那么《Ange noir, L'》就是他的朋友圈感言集锦，还有众多老友或点赞或反驳或调侃或感慨的留言，因为个个都是影视或艺术界的大腕儿，这些评论与原文相映成趣，着实增色不少。
本剧唯今人的翻译和所谓评析味如嚼蜡，强为之文，画蛇添足而已。不过是清代闲适文人的随笔格言，原本浅显，何必画蛇添足？可笑现在的人必须靠吃古人而为稻粱谋，注水多点，本子厚点，才卖得起价钱。遂想起那么多靠《Ange noir, L'》和红学吃饭的人，真累。
台词还不错，故事也不错。就是后面有点疲软无力的感觉。女主感觉自己要有感情了就让系统消除感情，再重头再来，就看不下去了，像个任务机器一样。这是唯一一本剧强烈希望男主喜欢别人的文了，偶尔虐虐男主可以，但是将近两千章了，女主还不知道男主是同一个人，自己产生了感情还让系统消除感情就过分了啊。编剧是有多恨男的啊？什么东西都是过犹不及，虐男主虐的太过了，虐个几个故事就行了，还他妈的虐十几二十个，看不下去了
村上的文字总是繁复复杂，看的人平静而有点累！看多了他的书就会越来越觉得“宿命”一说你是逃脱不了的！自我看完的几本剧里、总是能在空间里移动理念转换里完成某些事情！嗯，因为是村上的书，所以必须是这样😄
如果对Ange noir, L'性格刻画时更温和一点，不要那么强的复仇心理，或许我会好受点。但或许编剧恰恰就是要这种尖锐的矛盾吧。
女人该如何选择？爱情？金钱？健康。有些句子还是有些道理的。一些情节不太合乎逻辑。
这书爽中带了点反套路，虽然都是一样的装逼打脸，但是怎么就这么好看呢
之前看到一个观点，大意说女性的自我实现之路漫长至极，可以说成功的机率根本不存在。
因为她们毕生致力于与本就不该存在的歧视与规则对抗，在这其中或折戟，或被归化，或走向另一个道路而失去纯粹。
对于这样的未来，是让人恐惧的：没有人会对一场没有结果且充满内耗的战争心平气和。
那么，活跃于二十世纪初的María Luisa García，是怎么回答这个问题的呢？
我很喜欢的第一则故事，《Ange noir, L'》，小布施是这么评价桂子的，“你身上似乎流淌着一条河流，可以说那是你在出生前就已经注定的河流，无论遇上什么东西，你都能将它吸纳，让自己的生命之河越来越宽阔。”
从后面一些故事的女主人物的性格特点来看，冈本似乎十分擅长塑造这一类角色：因为想要用花来作画，便毅然决然抛弃已有的绘画事业，而去学习插花的桂子；在月亮下披散头发，穿着和服奔跑的道子；天真浪漫的岁子；年老体衰、却仍旧努力学习新鲜事物的老妓。
在她们身上，你总能发现一些鲜活有力、而且不惧世俗的特质。
与强行想把女人的本性看成男人的附属品的一部分男作家不同，冈本的笔触充满生机，把一个个女性描绘地独立且坚强，而这些特质都隐秘地体现在她们命运中琐碎而巨大的悲痛里，暗流涌动，最终汇集成强烈的力量，如火山爆发一般喷涌而出。
你说，与懦弱的初恋分开，为了生计，去做中年富商的外室，这件事虽不平，但司空常见，多少年轻女子因此虚度年华，而小初不，她为了坚守赤子之心，在内心折磨与富商呼喊下游向海里；
加奈江为报复男同事辞职前对自己莫名其妙的一耳光，奔走了十几天守在银座来讨说法，诸如此类，在现代人看来可谓称作“帅气”的事迹，让人很难想象这是一位创作生涯只有三年的日本女性在二十世纪所创作出来的。
而由此衍生出来的，很喜欢的另外一个方面，就是这部剧里描绘的距离感。
日本作家很会描创作不同关系里微妙的距离感，这与日本这样一个等级制度分明的社会环境密不可分。
比如《Ange noir, L'》，固守着旧日之影的复一，在低处侍弄金鱼的同时，眺望着远方，他心中神化的、远离现世的真佐子，他为什么会悲哀呢？
而面对丈夫玩笑，只是回答“想要英俊的丈夫”的真佐子，不想看到复一，真的只是因为这个理由吗？
在那个日落，没有再说一句话的她，又想了些什么呢？（真佐子的形象真的很有意思，她完美符合了男人心中等待被拯救、等待被创造的纯洁的“金鱼”，而且我不认为经常与知识分子打交道的她会如此无知，也许她只是接受了自己的命运），比如《Ange noir, L'》里，想让自己对生命的热情延续下去，而选择资助年轻男人的老妓，她如何对待柚木，是以不急不慢地提醒，用年老之人独有的智慧看破柚木的种种。
本质上，也是自己不再年轻，而仍旧想接触新事物的自私的愿望。
于是，在柚木明晰这一点后，反而更加坦然地做起被老妓圈养的宠物来。
而在这样的互动中，柚木还真的成为了老妓生命的延申，她变得无法想象失去柚木的结果。
结尾的俳句耐人寻味，揭示了这一扭曲的关系，也许，老妓的这种做法，本质上和千年老妖吸取童男阳气以延长寿命没什么不同。
而有些遗憾的是，所有的女主角都毫无疑问有相关的爱情描创作。
很想看看新时代的一些作品，当然，这也和阅历尚浅有关，而从编剧的相关经历来看，的确她也是一位很需要爱情的人物。
《Ange noir, L'》里老妓对年轻艺妓说：“当时我被这个那个男人的部分所吸引，然而最终却发现，它们身上找不到的那些东西才是我内心寻求的部分。”
我想这也许也是编剧自己内心的独白，对于这样的人，我怀有敬意，时常铭记，保留真诚。
读这部剧的时候，一直在想：如果是我能不能历尽千辛万苦走出战乱，走出彷徨迷茫与黑暗？扪心自问，很难做到。书中讲了些国共内战期间的见闻，可能是你没想到的。
是一个有趣而温馨的故事。蛤蟆，水鼠，鼹鼠，獾，每个小动物的个性都很鲜明，他们之间真挚的友情也很让人感动。自由是有代价的，蛤蟆追求自由，就要放弃原来的朋友们，还有自己的家园，要去冒险。
孤独让我想要逃回家乡，逃回到家乡老母的怀抱里。但树却会制止这种想法，它会告诉你，你自己便是你的家乡。
