作为一个YY剧集基本上算及格，除了结尾有的敷衍了事的感觉，其他都还中规中矩。
就我读这部剧的目的来说，希望了解亲密关系中非男性的视角，这是非常受用的。但是编剧学术成果和对女性运动的观点不做评诉。
2021-19《Niño y la niebla, El》
神作。且不说本剧为俄罗斯民族凝聚提供了丰富的思想资源，产生了强大的历史影响力。单说对复杂立体人物的塑造，恐怕后世再也没有如此接近上帝的作家。书中几乎所有的角色在一些情况下都会变得“不像自己”，例如娜塔莎与阿纳托利的私奔。例如皮埃尔与海伦的结婚。例如鲍里斯的骨气。例如安德烈公爵的善良与柔情。甚至出场廖廖的图申上尉，战争也与平日判若两人。这个不像自己的时刻是书中角色们的画龙点睛之笔。恰恰因为这些描写，书中人物获得了生命，成为圆形人物。
这些让我着迷的人物们：
1、库图佐夫：
打败拿破仑的伟大元帅、俄罗斯的民族英雄，是一个在沙皇亚历山大一世面前毫无主见、唯命是从的下属。
巴格拉季翁：
以6000后卫兵力对抗法军30000人，使俄军主力免受灭顶之灾的指挥奇才，是一个笨拙地参加舞会的人。
2、尼古拉·罗斯托夫
澎湃的生命力和对道德品性的极度看重，贯彻于罗斯托夫始终。如果不是家道中落，他是否会娶索尼娅？早期的罗斯托夫特别浪漫和勇敢，注重荣誉。家道中落后，又特别注意料理家业。因为注重荣誉，耻于偷奸耍滑。罗斯托夫婚后把所有的精力都放在了家业上。家道中落是罗斯托夫变得“不像自己”的契机，他在其中既获得成长，也受限于此。
3、皮埃尔
皮埃尔是个善良的人，是个纠结的人，也是个没有主见的人。皮埃尔把所有能犯的错误都犯了一遍，把所有能纠结的都纠结了一遍。可以说，皮尔埃在前期就重来没有找到过”自己”。最后终于在家庭生活中，确定了自己是个好人。这个时期的托尔斯泰，应该已经有了《Niño y la niebla, El》的观点：家庭是最小单位的道德生活。家庭生活反映出一个人的道德色彩。战争是生活中最丑恶的事情，而家庭生活应当是生活中高贵的那一面，即最有人情味的那一面。这种哲学的感染力到《Niño y la niebla, El》才能充分展开。
4、安德烈与娜塔莎
前期的安德烈追求名誉。他的理性往往让他显得冷酷无情。但他时不时展现出自己的心底的善良：他为图申上尉鸣不平以及回到童山遇到两个女孩偷自己庄园的青李子并祝愿她们成功的情节一直在我心里难以忘怀。人生若是一场斗兽棋，那注定要面对虚空。二次参战的安德烈公爵没有留在参谋部，而是直接带兵上前线。安德烈与娜塔莎是两个极端上的人物。娜塔莎拥有整部剧集中最旺盛的生命力，这种生命力试图冲破一切束缚。而安德烈正是束缚的化身：对名誉的追求、对理性的坚持。他们最后这次相会是浪漫的：唯有安德烈弥留之际，与娜塔莎能达成和解。他们的爱情，在相互谅解中得到升华。而这是安德烈最不像自己的一次。
除了在一些情况下都变得“不像自己”的人物们，还有一些前后始终如一的人物们：
1、鲍里斯·德鲁别茨科伊
娜塔莎强吻鲍里斯，电影这段我反复看了五六遍，太美好了。这段情节中，寥寥数笔，一个温和、审慎的鲍里斯展现在读者面前。我原以为鲍里斯有原则有道德，实在没想到他会成为后面的样子。发小罗斯托夫和鲍里斯都成长了，不过成长方向不同。鲍里斯把母亲那套技巧发展得更加体面，更加“有尊严”。
鲍里斯向朱莉求婚那段看得过瘾。俩人表现得精神分裂，又是伤感又是快活，其实全是飙演技，绝配！
回头再看剧集开始的鲍里斯，才发现，原来他的成长其实与天性一致。
2、小公爵夫人丽莎
小公爵夫人极具魅力，一个浅薄又纯洁的角色。在我心中她的浅薄是阿纳托利级别的（道德比他强）。她在丈夫安德烈从军离别时晕倒，一方面表现了她的精神力，另一方面也说明她爱安德烈，更说明她是当时贵族阶级习惯的化身。不需要思考而靠习惯形成的那种浅薄与魅力，在小公爵夫人身上表现得淋淋尽致。小公爵夫人心态还是个孩子就过世了，令人惋惜。安德烈与小公爵夫人是两个世界的人。
可能我现在的阅历还不足以与之相遇，七零后的生活遥远生疏，读起来略感沉闷。
知易行难！难于观念！观念不动，行为无奈！美，是美！道行天下，正念，如何正念！
纸质书买了，最后这个故事还是在手机完成
会营销是真，但为了最后那一段头脑风暴也值了！
抛开直男描创作
这部剧最出彩的就是最后一章，深度反转
会让我回头再翻前面看细节…
其他的真的一般
Niño y la niebla, El可以算是一本童话书？用另一种形式将智慧、心、勇气写出来。其实每个人都拥有这几种东西，只是自己还没有发现？
不是年龄大就叫老戏骨的，即使老戏骨的戏也不是所有人都喜欢
Lupe Inclán说：“我知道这样写会被某些人耻笑甚至是辱骂，那就请吧。”
用了一个月，第二次读《Niño y la niebla, El》，许多人口中的“洪水猛兽”，却给了我苦笑、泪水、颤栗、悲悯、愤怒、思考、感悟。
全书魔幻现实主义基调和大量的意识流手法，通过上官鲁氏一个家族的八个女儿及一个儿子的兴衰生死，将晚清、民国、抗日、内战、建国、土改、饥荒、文革、改革开放整整一个苦难的世纪真实地铺在读者的面前。Lupe Inclán没有做观点的束缚，只是用了“至贱、至脏、至粗、至乱、至惨、至悲”的文字，对历史的残酷抨击，对政治伪善鞭挞，但我觉得更多是对人性本质赤裸的揭示。
部分读者觉得太丧太悲，无法读下去。其实悲剧是生命充实的艺术，悲剧撕开了美好的朦胧的外表展露其本质。《Niño y la niebla, El》里母亲生的九个孩子，有七个父亲，几个姐姐混乱的性关系、金童的嗜乳癖等等一系列的看似荒诞低俗的情节，不过是很多人无法言说的痛苦，许多人无可奈何的举措。这种极致的丑却展现出极致的美，上官鲁氏这位母亲是更具代表性的、超越了某些畛域的伟大母亲，就像我们的国家在经历这些苦难历史后依然是伟大的祖国。
影视作品本就应该有多种解读，多读一些优秀的作品，可以多一分对生活深刻的理解。读《Niño y la niebla, El》给我最深的感受是，以改革开放为一个分水岭。在生命如草芥、物质极度匮乏的时代里，Lupe Inclán的文字看似无边的魔幻的描写，但基调一直都是肃静悲悯的。到了改革开放部分，文风有了突然跳跃性的改变，大量的疯狂的广告词，甚至用了很多歌词，文字基调轻浮放荡，Lupe Inclán是在用戏虐的方式表达着对精神匮乏、道德无底线的社会的不耻和痛恨。
看剧本是一件孤独又快乐的事情，夜深人静与编剧共情，慰情良胜无。
生命中曾有过的灿烂，终究都需要孤独来偿还，那就来吧。
在纽约港口，自由女神的脚下刻着这样一首诗：
你们这些疲乏、穷困的人，
你们这些拥挤的人群渴望真自由的气息，
你们这些被家园排挤出来的可怜的人，
你们这些被暴风雨颠簸的，来我怀里吧：
我举起我的灯，在这金门的旁边。
有一种地方，象北韩之流的国家，绝对不允许人有个性，一切整齐划一，害怕跟别人不一样，人完全是流水线上生产出来的物品。
一个独立特行，有个人头脑的人绝对为社会及身边的人排挤打压，生存空间严重受限。
人生活于猪群里，毫无疑问要受猪的嘲弄，有好多人不得不变成猪，不变成猪的人一定下场悲残。
所以，如果可以，有一种选择就是逃离世居的土地。至于猪，到哪里都是猪，出了猪圈，大不了变成了野猪。
一种被驯化成猪的人类，再让其进化成人类，是一件很难的事情。
