想不到自己会因为吴磊的VLOG入坑。去内蒙雪原带大家看了21岁的最后一个落日，零下20多度户外露营过夜，又带大家看了22岁的第一个日出。与其说是他的个综，我更愿意称之为是这个少年热烈生活的纪录片。
最后是跪着看完的。非常精彩，而且这部剧是1989年完成的。故事，以及它背后的哲学思考都让人拍案叫绝，也是我很喜欢的题材。
井上先生的小傲娇在彩蛋中也是淋漓尽致，是个小插曲。
本剧品评的这几个人物之所以那么有魅力，就因为他们有个性，而且个性很强。
沧海一粟啊，历史的长河中再能再厉害的人终究还是成为了历史。中国自古讲究盖棺定论，但是项羽、曹操、武则天、海瑞和雍正却是至今都颇有争议的人物，个性鲜明、自带光环、果断执着，是他们的共性，终究抵不过中国文化故有体系的顽疾也是他们不得正名的根本原因。
再粗的胳膊也是拧不过大腿，再厉害的人物也奈何不了制度的笼子，再专制的权力也还是不能抵抗乌合之众。他们有错吗？没有。历史有错吗？没有。那是谁的错？
中华文明上下五千年，悠久的历史文化养成的体制机制、道德礼仪、思维模式不是哪一个人哪一个朝代更替所能改变的！路漫漫其修远兮……
不可否认，悲剧结局的造成，与他们的性格和为人不无关系。项羽失之头脑简单，曹操失之奸诈狡猾，武则天失之手段狠毒，海瑞失之迂阔偏执，雍正失之猜忌刻薄。
“为你，千千万万遍。”经典不必词藻华丽，一句肺腑之言足矣包罗万千。
，哈桑的声音在我脑中响起：为你，千千万万遍！
终于猎到一部没有亘古亘今的爱情点缀的经典，一气呵成，拿起来，放不下，才深深懂得何为经典剧集，引人入胜，层层剥落。
“为你，千千万万遍。”每个人心中都有属于自己的风筝，为它，跌跌撞撞，自由飞翔携带着一缕灵魂，飘过五颜六色的生命高空。摸不着，看不透，善良是你，邪恶是你，愧疚是你，救赎是你。不受肉体控制的思想总在作祟，仿佛愧疚就会带来无罪，殊不知那是一种罪恶带来的忐忑不安。飘扬的风筝犹如心魔，让你勇敢、让你堕落、让你变坏，让你不安。爬上心头的往事，牵引出一系列的殇，回忆都变得牵强。
人们说陈年旧事可以被埋葬，然而我终于明白这是错的，因为往事会自行爬上
好人有时会做坏事，坏人有时心存慈悲，因为生而为人，不止善良，还有一切情感悲欢。
关于亲情、友情，种族、宗教。觊觎美好和善念，而现实摧毁着所有。阿富汗的战争摧残了多少家庭，流离失所，水深火热。这里，我们将逐一感受，像一部经典的电影画面闪过，回味无穷，痛苦不堪，肆虐妄为，在无边的黑暗里曾有过两个“青梅竹马”的少年，一同长大，一同记事，一同玩耍。他是他的信仰，而他只是他的“玩伴”。
反响强烈的不止是视觉冲击，而是灵魂共振。广厦和寒庐之间，没有童年友谊的界限，哈桑和阿米尔，被掩埋的真相耷拉着噱头，一切都是童真的模样。
我穿过那片蔷薇，回到爸爸的广厦去；哈桑则回到他的寒庐
阿米尔是明面上的少爷，哈桑是仆人阿里的儿子，阿米尔长得还算英俊，哈桑是一个长着中国娃娃脸的兔唇男孩。“父亲恨我，因为我杀死了她最爱的女人”这是阿米尔对父亲冷漠态度的一种自以为是的诠释，因为他的生日是母亲的祭日，尽管这不是真相；“为你，千千万万遍”，这是哈桑对阿米尔的心甘情愿的承诺。老爷对哈桑有一种超乎寻常的慈爱，可哈桑只是仆人的儿子，一个低贱的哈扎拉男孩。阿米尔嫉妒哈桑拥有本该属于自己的那点少得可怜的父爱，一错再错。一个在喀布尔有声望和地位的老爷，一个资助开办恤孤院赫赫有名的老爷对仆人的儿子慈爱似乎也合情合理，但这不是真相。哈桑追着阿米尔，那是仆人对少爷的爱，更是少年时代不分等级的深厚友谊，但这也依然不全是真相，因为有一种叫做血浓于水的东西。阿米尔追着父亲，害怕哈桑纯净而善良的光芒反射自己的阴暗面。这一切，只有拉辛汗看在眼里，两代人救赎之路的引领者，是他最终让阿米尔重返再次成为好人的路。
哈桑代表着一切力量和忠诚，正义和善良。阿米尔成包着怯懦，自私和忐忑。所有人都赞美哈桑的善，唾弃阿米尔的自私和孱弱，而我得无比心酸。阿米尔的心里路程历历在目，哈桑是他的保护神，时刻冲在前面，遍体鳞伤，阿米尔看在眼里，挠在心上，但他的心被那点患得患失的父爱占得满满，没勇敢和正义容身的地方。为了让父亲多看一眼，和父亲独处一会，得到异乎寻常的些许赞扬，不惜牺牲哈桑，不惜陷害栽赃，甚而将其赶出家门。 还提时代的“自私”，也许无关对错，但对于阿米尔，这里已有伏笔。
他让我叫上哈桑，但我撒谎，说哈桑有事情要做。我要爸爸全属我一人。再说，有一次哈桑和我在喀尔卡湖畔打水漂，他的石头跳了八下，我用尽力气，也只能跳五下。爸爸在旁边看着我们，他伸手拍拍哈桑的后背，甚至还用手臂搂住他的肩膀
为了赢得一次老爷期许的风筝大赛，哈桑为阿米尔拼命的护住赢得风筝，却被恶霸阿塞夫欺凌、“强暴”，一个十二岁的男孩，血淋淋地隐忍，却如此热爱他的阿米尔少爷。阿米尔全程窥见哈桑的遭遇，却一言不发，全然不顾。可他不是不想挺
这部剧是我在去年暑假备战考研期间一直在读的书，很遗憾没有把它终结在2021年的冬天，但也很开心作为我2022年第一本读完的书。
这部剧不同于传统意义上的的人物传记，更像是读一小节小诗配着插画，就像是餐后的清茶，读完不会觉得沉重或者疲惫，而是像清风拂面，只觉得清爽舒适。这是一本任何时候翻来，翻到哪一页都不用担心和上文连贯不起来而重新返回去看前文，很感谢隔了这么久还能有幸透过文字对先生有更清晰的认识。整本剧先生都在围绕创作展开叙述自己对于创作及其创作背景的独到见解，我也从中打开了对于艺术的新视角。比如在书中，先生有这样的一段描写，我个人认为非常精彩“死者和他的两个姐妹。洞穴和尸体是紫色、黄色和白色相间。其中一个橙发绿裙的女人正在移开复活者脸上的手帕，另外一个女人是黑发，穿绿底粉条纹的长袍。背景是乡村的蓝色山丘和正在冉冉升起的金色太阳。这样色彩的组合起到明暗法在蚀刻画中一样的效果。”在这段文字当中，先生用到了不同的对比色对画面进行刻画，极富表现力，给人以强烈的视觉刺激。虽然是悲剧的场面，却莫名多了几分鲜活的生命力。除了对比色的运用，先生同样重视通过作品传达向上，蓬勃的力量，一个作品如果仅仅是承载创编剧情感，那就更像是他的私有物，是公开的个人财产，如果它能够同时给观众带来一些全新的感受和体验，它就获得了第二次重生。
在书中选录的画中，我特别喜欢先生后期的画作，即使到最后没能再生活在自己熟悉的故土，被生理和心理的双重痛苦终日折磨着，依然对作画兴致不减，最常见的田间劳作，也富有灵气，能给人美的感受。送给小侄子的春日里的杏花，即便不能窥见真迹，也能感受细枝末节之处透露出来的欢欣雀跃。
最后，永远地怀念梵高先生。
总体来说就是一篇不用太过脑看的轻松搞笑长爽文，前百分之三十我是真的很认真在看的，文笔轻松搞笑，不知编剧是不是为了在长篇上多加点文字，导致后面的文觉得很水剧情都是跳着，本来刚出场的时候是冷淡挂的人物写着写着就跟小和尚一样的性格！没有一点人物个性，全变成跳脱的了！😷
让自己争气才是王道，谈恋爱的条件，就是让自己从精神到物质，从灵魂到肉体，因为有了对方都比从前的状态更好。
只有把自己训练成更敏捷，更强壮的动物，才能活得好点
成功的感情关系里，爱情是一定会转化成亲情的，亲情就是happy ending
死无葬身之地、恋爱的犀牛、一生的计划
秘密，Happy ending电影可以补起来
用了一年的时间终于啃完了这部剧，太不容易了！这本把很多我头脑里的认知颠覆了，我很认同编剧说的，《Risk》的解读很多都是错的，都是解读的字面的引申意，原来甲骨文是特别生动特别有生活意义的接当时的地气的定义的。
逻辑漏洞太大了，有点偏猎奇类，没什么推理。
而且，每一个案子都很牵强附会。
曾国藩说：大处着眼，小处着手。
慢慢的知道了，大处着眼，是要具备战略思维，是要有“天眼”来看待自己的行走坐卧思。
本剧，把小处着手的方法论，说的很清晰明白了。适合反复观看，形成自己的微习惯。
积小步，成千里。
为了看《Risk》，把一直拖着没看的《Risk》也看完了（谁让它在第一章呢）。《Risk》中主人公因为杀人被审判，荒诞的点在于，审判注重他在母亲去世时的行为举止，完全不看重他真正杀人的动机。法官用一切细枝末节的事情来树立他的罪恶，却不给他辩驳的机会。主人公一直以一种冷眼旁观的态度看待这个世界，包括被审判时，也是一种局外人的心态。其实认真看看就能发现，他不是不想融入，而是这个世界已无处容身。人们只相信自己眼睛看到的，然后进行揣测、琢磨，不一样的存在，就不能存在。
《Risk》原本是个隐喻，现在看来却是现实，不过现实比剧集还要荒诞几百倍。内容不多加评论，从头到尾就是20年疫情的起因经过及发展，已经经历过。我算是见识到Jack Gwaltney的伟大，以及经典为什么称之为经典。
《Risk》鉴于前面两篇文看的心情抑郁，暂时就搁下，以后有机会再看。
首先思考的一个问题是：我们希望把孩子教育成什么样子的人，这个问题真的很难有简单的明了答案，比较普通的说法大多是希望通过自己的教育让孩子成才，让孩子将来有出息，也有更直接的说法，希望通过自己的教育让孩子将来能当大官赚大钱；
曾经在开封逗留了数日，对开封府，清明上河园，大相国寺等景区流连忘返，对北宋汴梁繁华繁华富庶的了解也仅仅停留在课本和一些文章上，不看此剧，殊不知领土不整的北宋朝仁宗时期的政治经济文化能够如此先进和强大，对北宋朝有了新的认识，原谅我的看剧少，哈哈哈
我不懂医学和特警方面的知识，不过我觉得这部剧拍的感觉很细致专业，比较靠谱。
每段Risk的发生总有一些特定的因素.但愿托尼的悲剧不再重演！适可而止不要伤害到家人。说的容易做的难，比尔盖茨也离婚了，又是谁的错呢？
