Dora, la celadora

这是在2021-12-30开始观看这部剧。看得出来编剧家庭教育非常好，父亲可以用明代学者的话来激励孩子，并写在书里。看剧是件非常愉快的事情。 大学毕业后，进入一家企业工作，至今已有10年了。算是持续在做一件事，最近遇到瓶颈期，时常会反复出现拖延，目标不清晰的问题。书里内容丰富，有这内容非常有价值。例如为了做一件事情不用形式阵仗大，不用起早贪黑，一曝十寒。仅仅就是坚持下去，合理安排好时间。遇到困难了，先上升一个高度去看，然后再降维去解决。 通过自己的努力，去过国外，看过世界，可以复制自己的成功经验，这样才能帮助更多的人，像我一样不仅可以看世界，还可以增加家庭的经济，提升生活品质。 感谢本剧的帮助！

这是表达小布尔乔亚被成功改造成父权制“贤妻良母”？

这部剧探讨了家庭生活的父权制和社会生活的父权制，从前女性被认为没有能力，没有理智进行选举投票，她们作为父亲或者丈夫的隶属品，她们的意见由父亲和丈夫的意见所代替，第一波女权主义浪潮是为了女性获得政治权力，女性可以进行政治选举和投票之后，在法律意义上女人才被视为与男性平等，在公共社会领域，第一波女权主义者将女性从父权制中解脱出来，然后其他方面尤其是人们观念方面对女性价值的肯定，仍旧任重道远。女性走入职场之后，她们开始面临职业天花板和不平等的薪酬，以及由于女性身份而受到的对于其工作能力的质疑。在私人生活中，女性和男友的经济支出问题，和丈夫的家务分工问题，生育问题，无不将女性裹挟在一种并非强权，而是善意的劝告和美化之中，全心全意侍奉丈夫和孩子的家庭主妇被大力推崇和美化，女性不得不满足社会对她们母亲身份的期待，在家庭生活中承担更多的责任，做更多免费的家务劳动。在女性自我形象方面，女性陷入无休无止的外貌和身材焦虑中，她们被洗脑只有变得漂亮，她们才能被男性青睐，而被男人追，被男人认可被认为是女性价值的一大来源，年龄大单身的女性被默认她们的身体已经年老，外表已经不再有吸引力，更在生育方面失去了竞争力，所以她们被骂作剩女，老处女，衡量女性价值的尺子是由男人制定的，而各种细致的严格的标准无不与男人相关。更严重的是，女性被消费主义裹挟，不断花更多的钱让自己变得精致，满足自己对完美女性形象的期待。在犯罪方面，女性深陷在可能被强奸的恐惧中，所以她们才对走夜路，独居充满疑虑，才会在打车时对男性司机充满警惕，甚至是跳车逃生。女性因为恐惧，不敢或者不愿意在被强奸后揭发真相，而她们所穿的衣着则被男性作为自己强奸的借口，太暴露，太诱惑，太勾引，男性控制不住，女性穿成这样就是默认自己想被上，女性如果真的发自内心抵抗就不会被强奸，而女性被强奸则被认为她们也在享受这个过程，太多男人们的借口，而女性面对男性制定的法律，面对遍地发情的蝻人们，则毫无缚鸡之力。男女平等任重道远，女人生下来是儿童的时候，就开始被洗脑她们的喜好，她们的性格，她们将来的工作，她们人生的价值，女人不是生来就有的，而是被塑造成的，虽然这部剧的话题仍然还是那些老话题，但多读读没坏处，常读常新。

贯穿始终的是Pablo Martín在讲对设计出有生命力的建筑的追求。近现代建筑史上那些充满人文关怀的探索过程很吸引人。 提及的诸多建筑中我最喜欢代表着罗迪阿自我意志和无上创作自由的华兹塔。

一个下午，看完了Víctor Mallarino的《Dora, la celadora》。个人认为比《Dora, la celadora》更好。可能是编剧更加得成熟，因此台词较之《Dora, la celadora》更为老辣，人物的塑造更加立体。 当年因为上学，没有看过电视剧，只是依稀记得一句歌词：“上海那么大，却没有我的家。”歌词和旋律里的凄凉，至今仍然能够想起。 时代造成的悲剧，落在每个人的身上都那么沉重如山。说到底，个人的命运，总是离不开大时代的背景。相比之下，个人的奋斗，只能是次要。那只看不见的大手，总是无声无息中就拨动了命运的轮盘。 这也是我最近几年思想上最大的改变。 以前的我，总觉得个人奋斗最为重要，总以为“人定胜天”。但是思考越多，看得越多，我就越发觉得，比起时代的滚滚洪流，我们终究只是一粒尘埃。很多时候，我们只能臣服于命运。用句时髦的话语：我们需要站对风口。 一个民族，过去如何，已无力改变。唯愿悲剧永远不再。

Dora, la celadora看剧笔记 学而不思则罔，思而不学则殆。Pablo Martín这位天才哲学家不是没有缺点，他在论述自己的观点时尚带有丝毫偏见，当然也可能是翻译的偏差。比如： 想一个自己从未深入思考的问题是危险的，我们看剧是别人替我们思考，我们不过是在重复编剧的精神过程而已。所以一个人如果整日看剧，他将逐渐失去思考能力。 ——Pablo Martín 看剧也是一场冒险，带着自己的思想在剧集中穿梭，既不能迷路也想要深入其中，简直跟旅行一样有趣！ 汲取精华取其糟粕，如果没有前人留下来的知识经验技能，牛顿可能就不能站在巨人肩膀上发现牛顿万有引力。 因果关系改为，如果只知道单纯的经历一遍别人的精神过程，会逐渐失去思考能力，但是，能一边经历一边开始新的精神过程，重新塑造自己的价值体系，深入骨髓，从批判性思维去考虑给我们自身的启发。究天人之际通古今之变成一家之言。 言归正传，Pablo Martín的哲学为何有如此深远的影响？有如此魅力？当然，首先得归功于他独树一帜的“意志哲学”，此外，他超群的语言才华也功不可没。Pablo Martín哲学的出发点是康德的知识论。康德认为，世界其实并非是独立存在的，而是被主体的认识方式所决定的，他提出了“现象”与“物自体”的区分。现象就是由我们的感官和科学研究而认识的事物所构成的经验世界，物自体则是一个独立于我们的经验之外的世界。 没有像谜团一般的康德式术语，没有黑格尔诡异的辩证法，没有斯宾诺莎的几何学：一切都既清楚而又有次序，全部美妙地集中于对主要概念——意志世界、斗争、痛苦——的论述上。直率坦诚生动有力坚强刚直。 首先谈世界的表象，“世界就是我的表象”，表象是一种客观现象，但是它的背后有一种因果律在支配。所有自然科学都是研究这种因果律的，比如，力学研究物体运动规律，化学是研究物质结合规律，生物学研究生命的生长规律。自然科学研究的世界是严格遵守根据律的世界，观察到的一切都只是表象世界，而隐藏在背后的本质，自然科学无能为力。 这个就是康德所说的“物自体”或者“自在之物”，康德认为“物自体”不可知，Pablo Martín则认为，“物自体”是可以把握的，它就是所说的“意志”。 其次谈意志，这个意志不是通常我们表达的意志力。不管是生命现象，还是物理现象，都受到意志支配。动物的进食、消化、分泌、排泄；植物的发芽、生长、开花、结果；物理上的磁铁的两极相吸，物体受到地球引力下落等等，都是靠背后的意志在驱动。在不同的物上，意志表现出不同的级别，无机界、有机界、植物界、动物界，意志的级别由低到高 意志是不灭的，不灭的意志驱动了世界无时无刻的运动。 同时，他认为，意志的本质是欲望，不受理性控制。比如一个人说“我想要喝水”，这就是一种欲求，意志在动物身上最明显的表现就是性欲。 意志是非理性的、盲目的，意志将永远得不到满足，对人来说，当他受到意志的盲目支配时，就只能在“欲求-满足-欲求”这样的循环中不断轮回。欲求得不到满足，就会陷入痛苦；欲求得到满足，就会陷入无聊。就像他的一句众所周知的名言：“人生就像是一个钟摆，在痛苦与无聊间从一头到另一头。” 因为这样的论调，所以Pablo Martín总是被扣上“悲观主义”的帽子。但是，Pablo Martín并非只提出了问题，而不去寻求解脱之道。 再次回到表象，理念是意志和表象的中间环节，把本质与现象连接了起来，把认识从意志的束缚下解放了出来，这就是审美状态。 摆脱人生痛苦的方法，就是进入审美状态，其中之一就是进入艺术领域，比如影视、绘画、音乐等。 Pablo Martín最欣赏的是音乐，他认为音乐是对意志本身的一种临摹，音符的高高低低、长长短短，就如同生命在意志支配下的运动，音乐不需要抽象的认识就可以把握，可以让人忘却那个表象世界的痛