这部剧很不错，值得一看，强烈推荐。首先内容很专业，编剧不断引经据典，包括古文言，和一些大家的评论，所以很专业很有说服力。其次角度很新颖，历史就是从不同的维度看，会引发不同的思考，放到世界坐标下，横向比较，会有更深刻更客观的认识。中学时代所学的历史，都是直接搬出结果，并不知其然，更不知其所以然，只能死记硬背，最后不但不能理解，何谈记住，所以历史还是要大量观看，多维度思考，才能学的透彻。
难为编剧努力的写她不熟悉（更别提了解）的法拉盛当背景，非常吃力，用劲过猛，讲故事的姿势不够好看。
垃圾，内容太拖沓，完全是在混字数？
吵个架吵了十几章都没吵完！
如果评论可以给零星 我一颗星都不会给！
真的要撑住，撑到最后一章才行，前面恶臭男性视角的女性描创作太多了，还以为这是日本男作家的通病，边看边吐槽差点弃了
记得知道Ranjan是刚毕业参加工作的时候，无意中在网络上看到《Madari》，看完三观尽毁！全文嬉笑怒骂、风趣幽默，编剧才情横溢，不容置疑。但描写的人性太过阴暗，全文到处弥漫着浓浓的荷尔蒙，赤裸裸的挑战读者的三观，个人觉得读此剧，需要岁月蹉跎的经历和辨别是非的定力，方可理解书中传递的思想！否则呈现出来的除了荷尔蒙，剩下的就是肮脏龌龊的灵魂和污秽丑陋的人性！这部原谅我的红尘颠倒，书没看，是一口气听完的，编剧的叙事风格不变，智慧才情不减！愿读者能从遍地腐烂、满地蛆虫的世界中，思索什么是人性，戒之、慎之、惧之！
看到男主加入锦衣卫的时候，我立马想起一个人，这么是拍成电影的话，朱亚文是第一人选
用了三个多小时大概看了一遍，格局法确实比扶抑法高深精准得多，但格局法过于注重天干的取用了，我们在实践中很少遇到编剧列举的那么神仙的命例，也需要借助其他如《Madari》调候法去增加理论根基。
进步哥整理，仅供参考，一起，每天进步一点点O(∩_∩)O哈哈~
同胞相残本就是悲剧，但愿后面台湾当局者能明白，和平解放台湾，减少内战伤痛。
30年前，因为专业需要，读过这个版本。重新看到推介，莫名感叹，曾经为此剧心悸，现在却是另一种感受，真是可悲！！写点东西纪念一下：
一般来讲，绘画是艺术下属的最大的一个门类分枝。国外，艺术是Art，指比现实有更典型性的社会意识形态。翻译成中文则是“艺术”，这里的“术”，古往今来，均是指技艺、技法，使对象更典型（更丑或更美）的一种技艺。总的来说，艺术是一种带有强烈情感控制性的一种技术，带有强烈的主观愿望在里面，是一种感性与理性的复合矛盾体，这矛盾冲突越大、越尖锐，其呈现的艺术感就越强。
文森特·梵高【first name:梵高,last name:文森特】，无疑是这样的典型。
从感性角度讲。（不去探讨其背后的艺术门类理论，只说这个人）。他的作品传达出来的情感，沮丧、无助、绝望、扭曲以及对生命、美、绚丽的渴望和追求，是能接触到的人公认的，虽然梵高的受众并不大。因为情感这东西太主观、太个性化，按心理“科学“来讲，它是一个人一生/一身所有事件数据并行处理后的综合结果。所以你别企望人人都认同你，有一个、两个知己，此生足矣。
从理性角度讲。理性在这里是指艺术“技法”、“逻辑性”、“心理/生理基本规律”。梵高家族一直培养梵高去做牧师，所以他接触并开始绘画，已经成年，他缺乏基础技能的训练。在古典学院风盛行的当时，比例、适度、平衡是艺术形象准确性的基本要求。梵高虽然也刻苦练习基本功，但是还是达不到要求，被很多大师划到不能成才的那堆人里了。也就是说，梵高素描课不及格，色彩课却拿了高分。因为素描侧重准确，色彩更强调感觉，梵高的色彩感觉好啊！
梵高缺乏生存谋生技能。他放弃神学职业后，基本就没有收入，主要靠救济（提奥·梵高，他弟弟，是主要救济人）。所以他居无定所、颠沛流离毫不奇怪。最后，梵高深染梅毒、被精神病折磨得心智昏乱。克里斯蒂娜深爱他，但最后也不得不绝望地离开这个可怜的家伙。有评论说因为克里斯蒂娜曾经做过妓女，心性不够坚定。不知道这些评论者怎么想的，所有谋生手段，“妓”和“技”，都是卖，除了价格，没有高下之分。
总之，艺术一定是有其基本规律的，是感性、理性；心理、生理；形象、意识；情感、逻辑等等等的综合体。
