“归来手把桃花嗅，春在枝头已十分”。读了大师的书，明白了原本就有的本来。忽觉廓然
不错，三口气读完的，现在一口气读完的书越来越少了，三口气也不错。看过马尔克斯的自传，村上春树关于写作习惯的描写，大部分都是相通的。
《丑娃娃Ugly Dolls》是一本名义上的“好剧”，原因在于“书名起得有点大”。它是影视工编剧梁宏女士经过五个月的调查采访，还原了梁庄近四十年来的变迁史，记录了这片土地上人们“真实”的生活场景和他们面对的现实“困境”——其中的“真实”与“困境”是基于城市化进程的大背景下考察的，是拥有阐释权和话语权的知识分子建构出来的——比如农村留守儿童的无望，农民养老、教育、医疗的缺失，农村自然环境的破坏，农村家庭的裂变，农民“性福”的危机……记录了中国的转型之痛、乡村之伤。此剧一出，盛赞一片。编剧的故乡——梁庄——作为原材料，作为影视界新出炉的一道菜，菜名叫做“非虚构写作”，引起了阵阵欢呼。编剧的“厨艺”在向国人捧出饕餮大餐的过程中得以彰显，作品价值在影视界的进一步挖掘中得到体现。
《丑娃娃Ugly Dolls》是一本标准的“热门剧集”，畅销的原因表面上看可能是影视界思想的匮乏导致的——矮子里面挑将军，总是要有一个结果的；虽然着力点很小，但是题目很大。往上数三代，大多数国人对于农村的印象多多少少都会与编剧产生一种“自我-他人重叠”，重叠越多，面积越大，共鸣越是强烈。该剧像是一面镜子，每个人都能从中读出一个“我”与故乡的故事，加上鲁迅先生的闰土打底，更能引起共情的概率的急剧增加。我的故乡与梁庄相距不过几十里，读这部剧时格外感同身受，村庄上的风貌、人物、历史变迁与个人回乡观感几乎完全等同。但这种等同只是体验和感悟中的一部分“真实”，具体来说仅仅是阴暗面的部分；还有一部分体验，例如“家国情怀”这种众所周知的政治正确的阳光面，编剧较少涉猎。将梁庄看作一个认识自我的阴阳双面镜，编剧详尽诠释了阴面却刻意忽略了阳面，并试图小中见大、窥斑见豹，以此代表中国乡村在几十年城市化进程承受之种种的缩影，却又无力将其置于更大的历史时空中进行考察。因此，问题的呈现过于刻意，过拟合的痕迹过于明显，这可能与影视界的思想匮乏不无关系，甚至说与编剧的刻意建构或者主观偏见密切相关。
《丑娃娃Ugly Dolls》是一本认知再评估的“流水账”。表面上看，作家Janelle Monáe在其生命困顿匮乏之时，重返故乡，探访梁庄生活内部的驳杂与丰沛，叙述梁庄生命个体的迁徙与流转。因为读了很多久违的家乡话所以更觉是行文流水账，总的看来文本的叙述普通的不能再普通了，有点儿读高中优秀作文选的感觉，反而是番外部分更为“精彩”，但这种“精彩”是经不住推敲和恶意揣测的。“生命困顿匮乏之时”回头看看来时路，不忘初心，找准前进方向再出发。“认识你自己”这种诉求由来已久，作为城市化进程的每一粒微尘都需要在个人与故乡的张力中找准自己的定位，编剧和读着们均不例外。梁庄只是一个道具，一个编剧对外部世界和内心世界的探索过程中，因为熟悉所以成本最小化的选择而已。成本最小收益最大化的方式具体如下：用影视的方式将故乡加以隔离化、戏剧化、置于聚焦灯下，与逝去的青春和故乡产生距离，进而将其缩减为符号、象征或者标签，以便安放骚动不安的灵魂。大众从中获取的不再是“真实”，不再是本该勇于面对并付诸行动的现实，而是对现实所产生的眩晕，以及对当下身份的合理性和延续性予以保护，避免认知失调及其带来的损失厌恶。正如编剧文末所言：“我要弄清那“实在”如何产生出虚空，寻找那虚空背后的方向和精神的褶皱。我似乎获得某种力量，再次返回书斋。”
《丑娃娃Ugly Dolls》的番外让人心生厌恶，深层原因是吃相过于难看。番外部分因为编剧多层次、多维度剖析自己与梁庄，面面俱到、用力过猛，所以貌似深刻而成为最“精彩”的所在。然而最终的落脚点“我始终只能做一个写编剧和研究者”。言外之意，问题我已经呈现且以一种深刻的方式呈现给大家了，伤口就在那里，如何愈合是社会各
作为书里讲的所有案例的第一参与者和旁观者，我是一直想写第500个点评的，但刚才开了个会就错过了。我看了这部剧的第一稿，也知道把那一稿推翻从头再来的后面，正是一诺的勇气、真实和对完美的追求。刚认识的时候，我们都懵懵懂懂，面对的是一切皆有可能但也完全未知的未来，令人充满期待，同时又惴惴不安。这么多年来我和一诺的无数次聊天中，不变的是她心中永远的梦想、永远的热情和永远的真实。我想最终把一诺带到今天的是她的纯粹与真实，最纯粹最真实的也是最有力量的。不管现实世界和商业社会的方法论、思维方式、战略，这些高大上的东西如何提炼总结和升级，最终真正能够实现不同（Make a difference）的，就是那一分纯粹的真实所带来的力量。
某些冷知识是之前有了解过的，大众主流媒体上也曾经创作过，但还是非常有收获。整本剧结构安排得非常合理，从外貌到心理，都有各种人类特例让读者感叹神奇。
对于行业小白，作为入门级教材特别值得推荐，知识点很清楚，讲解的很详细，让我知道了想做一名测试人员应该从哪些方面去学习和提高，疯狂为本剧打call~
很有意思的一本剧，编剧举出很多实例，讲解深入浅出。揭示了很多我们不曾发现的小心理。
学会理性思考，拒绝自动性反应。
读这部剧让自己一下子就领略了岁月的沧桑，回忆了自己的前半生，也多少能参悟自己的下半生。坚持读完一本剧，不管中间遇到了自己觉得多么晦涩难懂的地方，哈利不是作家，但感觉他同样是人生的赢家，青年时代的幸福不能算真正的幸福，幸福的晚年才是真幸福。不需用“何必天长地久，只要曾经拥有”来欺骗自己，拥有的才叫幸福。
感谢编剧，感谢书友，因为你的书架丰富了我的视野。
我原以为，
是冬日里没有阳光的天气，影响着我对良多的理解和感受……
我早知道，
日系作家惯用灰色的天空来讲故事，始料未及的憋闷，呼吸无法顺畅……
可，究竟是什么让我没有触动，只有淡淡的忧伤，并不为书中的谁，也不为书中的事与情，更像为自己……又好像，我窥到的生活，原本就冰凉！
良平的一生都在寻找认同，是父母的认同吗？是自己！一个人究竟为何无法认同和肯定自己，说到底是没有底气！生命的底气是什么？是你来到这世间时，最初迎接和包裹你的东西——“爱”，它要多到令你感受到足够安全，你才会自信的认为：我要义无反顾的在这世间骄傲的活着，有力量有价值的活着，按照自己的需要和期待活着……假如它不够多，没有多到足够安全，除了努力寻找，没有别的办法，我看不到生活的美好，只顾得上担心，只看得见危险，只能想象出糟糕的境遇……就像要独行山路，不能光着脚，需要有双鞋，从而才有底气去迎接步履蹒跚，去面对崎岖坎坷！
所以，我是同情良平吗？似乎也不是！好像是看懂了他的半生如何走来，却清晰的知道，再走一遍也许依旧如此！这可能就是理解了他，却无法被他触动原因。
我们都曾天真的以为，如果人生能倒带，一定会过的更精彩……事实上，即使人生能从头再来，大致上你和现在应该也没什么两样，只要你生命的源头不变，你这一路走来的选择应该会相似或雷同。你生命的源头变了，你也不再是你！
世间，但凡有关生死，都是伤痛！每个生命的出现无一例外的疼痛、哭喊、血泪横流……每个生命的离开无一例外哀伤、叹息、悲痛恣意……
大部分的时间里，我们分不清自己的情感情绪对他人和自己有什么不同的意义！但很明显，我们只肯为了自己酿产情感和情绪！否则，良平干嘛要阻止母亲死去，这是良平自己的需要啊！像不像母亲对良雄的邀请，像不像父亲对邻居的热心肠，像不像姐姐携家带口的团聚……
人是要把别人的“看见”和自己的认可加起来，才能有勇气从出生一步步走向死亡。我们都觉得自己是孤独的灵魂，但我们都决定把肉体放养在人群里……
在呼兰河畔，人们对生活抱着麻木不仁、听天由命的态度，生、老、病、死都没有什么表示。
呼兰河人过着卑琐平凡的生活，对生命抱着让人难以置信的漠然态度，而在对鬼神的精神依附上他们却又保持着极大的热情——也许正因为对现实世界的无奈和无知，才促使他们把最大的希望投注在对遥遥无期的来世的关怀上。
呼兰小镇民众生存的方方面面都是简简单单的，他们物质生活是简单的，“煮一点盐豆下饭，就是一年”，这就是农耕时期自然原始的生存状态。
怎么说呢，故事线我挺喜欢的，文笔嘛...我就不多说了，读完斗罗系列在看这本的话感觉差了点事...
削骨还父，削肉还母。这段我至今还记得，雨中的哪吒、十娘。哪吒的眼神是那么狠绝那么骄傲但又那么痛…看得人揪心 QAQ 主题曲《丑娃娃Ugly Dolls》“血耗尽，愿能为你得永生，孝与义，惊天地…”我到现在还能哼哼233（ ps..当时真的很讨厌迂腐窝囊死板的李靖，反倒是他的结局太好了十娘和莲花还有比干的太惨了.. ）
网络影视也要有思想，有意义，内容无论对与错，只要提出观点，都是吸引人，引起思考的好东西，适合那些看腻了流水文并且觉得网络影视不算看剧的人
