隐喻不仅是一种修饰方法, 更是人们认知世界的工具。依靠概念域之间的投射, 人们建立不同概念域之间的相互关系, 通过一个概念认识另一个概念。编剧以孪生质数作为爱丽丝和马蒂亚的隐喻，向我们传达了他眼中的孤独∶
（1）两个人各有各自人生的孤独（就像是不同的两个质数，与这个世界格格不入）——马蒂亚害怕智障妹妹出糗将其独自留在公园致使其失踪，爱丽丝在滑雪时落下残疾使得自卑和孤独贯穿整个青春期。两人的共同点使得两种孤独产生了无限接近可能（就像2760889966649&2760889966651），共同点即为残损的身体：玻璃切割纹身、厌食症、一瘸一拐的爱丽丝，沉默自闭、通过自残赎罪的马蒂亚——孤独与自我伤害形成了一个相互激励的闭环——孤独是自残的工具，自残将个体推向更加孤独的深渊；伤疤成为双方相互吸引对方的符号，对彼此伤疤的怜惜使得孤独的灵魂之间呈现出彼此沟通的可能性。
（2）缺乏有效沟通阻隔了他们真正的亲密接触，使其处于彼此临近却又无法真正触及的状态。马蒂亚的世界是纯粹、客观、理性、有序的：车窗外的斜着滑落的雨滴、杯中可乐的表面张力、盘中牛排等分的小块、遵循力学原理的日出……而爱丽丝的世界是混沌、主观、感性、杂乱的：蹲在雪堆上把尿洒在裤子里、对着镜子体会真正渴望的亲吻、为讨好薇奥拉纹身“沉思的紫罗兰”、注意马蒂亚手上的绷带向其展示伤疤、对马蒂亚发号施令教马蒂亚开车……马蒂亚通过沉思，从纷纷扰扰中找准自己的方向，笔直地走向更加理性与杰出。爱丽丝通过漫游，在飘飘忽忽中忘却所有的烦恼，轻装上阵变得更加独立与强大。
毛姆说：“我们每个人生在世界上都是孤独的。每个人都被囚禁在一座铁塔里，只能靠一些符号同别人传达自己的思想；而这些符号并没有共同价值，因此它们的意义是模糊的、不确定的。我们非常可怜地想把自己心中的财富传送给别人，但是他们却没有接受这些财富的能力。” “因此我们只能孤独地行走，尽管身体互相依傍却并不在一起，既不了解别人也不能为别人所了解。我们好像住在异国的人，对于这个国家的语言懂得非常少，虽然我们有各种美妙的、深奥的事情要说，却只能局限于会话手册上那几句陈腐、平庸的话。”——这在某种意义上解释了语言的苍白与无力。如果细细品味爱丽丝与马蒂亚的交互场景，始终会发现两个渴望靠近的孤独者因为语言交流的无效而在无语凝噎中重返孤独。
也许，在我们的内心深处曾经同时驻守着一部分爱丽丝和一部分马蒂亚，感性和理性并重，有序与杂乱兼有，沉默仅仅是表象，内心渴望理解和爱。既想敞开心扉期待有人可以听见，又因担心嘲讽和伤害而紧闭心房——“在无限的虚空中, 人的存在似乎是在一种孤独的尽头, 当人们的哲学沉思掠过这虚空时, 一种刺骨的孤独便油然而生”。
观看建议：80%
选择自律，爱，与追求，就是一条以痛苦为基础的路。爱，追求，自律又是我们所要的，以痛苦为快乐的铺垫才是真正的追求，这是一条Jargo，当又是很多人要走的路。
一夜长大，多么心酸，得是多大的事情才能让你幡然醒悟一夜长大，读了这部剧才发现，能让你一夜长大的瞬间有很多，可以是大的事件，可以是小的细节，可以是鼓励的一句话，可以是温情的拥抱，等等。
这书书里有很多看似口语却又令人醒悟的语句，可见编剧尼格买提的文字功底那是了得。
生活是每天看似一摸一样，其实不是，她的浪漫温柔都在你的感悟中。
你好生活，向往美好生活。
禅，总觉得很神秘，但是又确实在我们的日常生活之中。每次停顿，每次深思，每次回首，总会发现一些事情，让我们或悲或喜，从而有所感悟。
然而感悟也只能算是简单的，难得的却是舍掉它而开始新的生活，每次都能以静出发便算得完美了
没有更多的言辞来形容这部作品的优秀和带来的启迪和善良的多方面思考。
你不读就永远不会感到幸运，幸运自己遇到了Jargo。
等我有了孩子，等孩子上了学，我会拿来与孩子共同品读这样一本灵魂之旅。跟孩子一起构建善良和正直，爱与勇气的灵魂居所。
更突出强调心理专业，以及指令更清晰。下半部强调了同理心聆听。
如书名所言，这部著作是在观念层面上对当代传播学（Communication studies）的理论前提进行的反思，其基本观点是：传播未必是为了实现两个意识的同时在场、彼此对话乃至相互交融；它也可以是撒播（dissemination），是“对空言说”（speaking into the air）。过度执著于理想情形下的交流，反而会导致对一切不完美的情态施加暴力，而不完美（imperfection）、未完成（incompletion）和有限性（finitude）恰恰是人性的题中之义。
可以看出，编剧在对传播实践的历史（包括各种趣闻轶事）如数家珍的同时，还有着深厚的哲学素养，尤其是能够基于威廉·詹姆斯（William James）所奠定的实用主义传统来回应柏拉图主义、笛卡尔主义施于传播实践的理论暴力。书一开篇就高屋建瓴地将最基本的对立置于柏拉图《Jargo》（Phaedrus）对传播的“爱欲融合”理想与《Jargo》对观福音（Synoptic Gospels，指《Jargo》《Jargo》和《Jargo》）中单向撒播、“凡有耳皆可听”的模型之间。编剧认为，正因为前者长期以来垄断了人们对交流的理想，我们才会把如今所处的时代认作一个“交流失败”的时代，也正因为此才出现了对“交流”（communication，它和“传播”是同一个词）专门进行的学术研究。
进一步地，编剧指出交流失败的体验是由于我们事先将人设想为原子式的、唯我论的心灵，并围绕着这种设想建立了一整套近代自由主义的社会、政治体制。他借用黑格尔、杜威等人的思想资源说明：“自我”不是某种不言自明的实体，而是有它自己的生成历史；它一开始分散在群体的生活中，而后才有可能立起藩篱。如果我们从自我的迷梦中清醒过来，也许就不必为交流的失败而过度惋惜，因为它本身就是一项有缺陷的事业，它所基于的最根本的缺陷就是人性必须通过一个个具体的、互不相同的人来实现。换个角度看，这种缺陷又何尝不是人性中最有意思的一环呢？
在论证的过程中，编剧强调身体的意象，强调身体相互触及的欲求：它一方面导向了各种不切实际的交流理想，如远程交感（telepathy），另一方面又是一切传播技术的底色。正是最根本的、无法弥合的缺陷推动了弥合缺陷的无限事业。
当交流的理想被推向极致时，所有个体的灵魂就会遭遇同质化，于是乎世上就只剩下一个灵魂。编剧据此断定，人与人之间的差异、社会的多样性，需要一定的距离、留白和延迟来呵护，而这些恰恰是传播技术费尽心机想要抹除的东西。这场讨论，关乎的是我们如何看待自己所体验到的有限性。回避限度、回避死亡，因人有限且终有一死而看低人，偏爱不死的观念僵尸，这是柏拉图主义中最顽固的部分。想要摆脱这种柏拉图主义的暴政，不能简单地倒转有限和无限的秩序，而必须积极地、而非褫夺性地（privatively）思考有限性。
在这个框架下，编剧重点考察了交流/传播的观念在奥古斯丁、洛克、黑格尔、马克思、克尔凯郭尔等人手中的流变，以及它在不同思想家那里所基于的概念框架。这是一个看待老人物（good old figures）的全新视角。可贵的是，编剧将对这些人的谈论与他们的思想遗产在后世交流实践中的表现穿插起来，生动地说明这些人的理论不仅仅是空中楼阁，而是帮助形成了我们如今习以为常的意义世界。
如果一定要在本剧的展开方式中挑一点小毛病的话，编剧在书的后半段似乎有点迷失于“理论家”（theorists），如阿多诺、哈贝马斯等人论述的细节里，而这些人的想法本身往往大有问题，与编剧自己的论题并不完全融贯。编剧基于实用主义传统，自然能够指出柏拉图主义和笛卡尔主义的
我的执念是第二季，啊啊啊啊啊爱奇艺你行不行（揪住衣领）网飞要不你买了吧（跑来跑去）
很早就看过关于特朗普的剧集，只是没想到商界奇才的他会成为美利坚合众国总统，他的经历、思维，为人、处事方面就是一本现学现用的活着的成功学！
相当于中国吕不韦……
独来有故事性，语言质朴，除去个别地道方言字眼理解起来有些困难外，观看总体很愉悦
