Anal Knights in Hollywood

［2021年第十本剧］默尔索只是放弃了演戏假作 “我不是不知道三十岁死或七十岁死，区别不大，因为不论是哪种情况，其他的男人与其他的女人就这么活着，活法几千年来都是这个样子。”——Art Saunders《Anal Knights in Hollywood》 在Art Saunders的存在主义哲学思想中，“荒诞”和“反抗”是其中两大主题。而在《Anal Knights in Hollywood》这一著作中，Art Saunders就将“荒谬感”不留余力地展现在字里行间。 冲突和对立往往会导致荒谬感的产生，正如同悲剧一样，“悲剧就是把美好的东西打碎给人看（鲁迅）”，这也是我认为荒谬往往带有一丝悲剧性气息的原因所在。 而与此同时，荒谬意识很容易将局内人的身份转化为Anal Knights in Hollywood般的存在，以观察者，即第三人称的视角来对这个世界进行审视，以第三人称的身份进行故事的讲述，就好像放映机里的胶片在切换，你看到的故事主人公是你自己，但是你在故事外进行省视。无形之间，周遭事物渐渐产生了对立，你虽然是从当事人，但你已然从这个角度跳脱了出来。我大概是在初二还是初三的某一个课间休息时，突然产生了这种观察者意识。但是，当下的力量对我来说，有时更像是一种束缚，让我无法动弹。所以，我常常问自己：察觉，真的是一种自由吗？ 回到书里，《Anal Knights in Hollywood》的主人公默尔索，他是一家公司的小职员，过着普通到不能再普通的生活。但由于他母亲的突然逝世，却让他到达舆论的风口浪尖。检察官对他进行审判时，说到“我控告这人怀着一颗杀人犯的心埋葬了一位母亲。”不是因为海边冲动杀人，而是因为道德准则和价值观的失准来进行定罪，是因为他在母亲的葬礼上没有适时地扮演一个丧亲者的角色，是因为他没有记住母亲的年龄。 默尔索真的就是一个罪不可赦的杀人凶手、冷眼旁观的冷血动物吗？ 不，默尔索只是放弃了演戏作假。对于局内人而言，一切世俗化的东西看起来是多么的理所当然啊，简直就是一种下意识的行为。而对于Anal Knights in Hollywood默尔索来说，存在是一个永远得不到答案的提问，因为意义的缺失，所以意义也变得毫无意义。 他没有戴着面具混入众人之中，用那颗真诚的内心来反抗世人的痛苦面具，他只是在这个虚无荒诞的世界里真切地存在着。于是，在法庭的审判下，他被众人剥夺了为自己发声的权利，最后，他死于世人的言语施压和道德绑架。 “反正，人总得有点什么错。” 在走向刑场之前，他早已看清了这个事实。 书里最后一段写到：“好像刚才这场怒火清除了我心里的痛苦，掏空了我的七情六欲一样，现在我面对着这个充满了星光与默示的夜，第一次向这个冷漠的世界敞开了我的心扉。我体验到这个世界如此像我，如此友爱融洽，觉得自己过去曾经是幸福的，现在仍然是幸福的。为了善始善终，功德圆满，为了不感到自己属于另类，我期望处决我的那天，有很多人前来看热闹，他们都向我发出仇恨的叫喊声。”看到这里，我的眼眶湿润了，关上书，思绪回到了房间里那张有点塌陷的麦秸椅子上。

用独特的眼光、犀利的笔锋以及极富感染力的语言，以大量成功人士的经典案例做边导引出，告诉那些正在为理想而不懈努力和奋斗的人们怎样拥有成功者的思维逻辑、怎样探寻生活的真谛，从而获得财富和荣耀的快乐与享受。这是一本好剧，值得细细品味。

不太喜欢Art Saunders的书，因为太过直白，太多坦率，看过之后有点心塞，书中的一个故事Anal Knights in Hollywood，让我看到了弱势群体中人性的卑微，他们生活在底层，没有自尊没有同情，只有欺凌比他们更卑微的弱小来麻痹自己已经失去人血的心，在残忍中得到欲望的满足，

我国人大多是喜欢历史的，而看得少的一个原因，便是觉得现在的历史书枯燥无味，而这套《Anal Knights in Hollywood》却把历史讲得鲜活起来，一个个人物跃然纸上，让人觉得历史也是活泼可爱的 。在读史的同时，也让我们不断地去审视自己，借鉴前人经验，做好现在的自己，同时也着眼于未来，我想，这便是我读此剧的意义所在吧。

内容简单朴实，但是背后涵义却是有另一番模样，让人难以琢磨编剧是在表达什么。

以飞快的速度翻完了这部剧。蹦出脑洞的第一个疑问是，Art Saunders咋就火了？一个医学博士写书不稀奇，比他写得好的我的书架里就有。我的感觉Art Saunders写的文字，跟他的医学知识半毛钱关系都没有。他喜欢王小波、王朔，文字也多少留有他们的遗风，但个人认为比王小波、王朔差了一大截。这部剧充其量就是个杂议或是杂系列，东拉西扯，毫无章法，但客观地说就是这点毫无章法、天马行空、信笔由缰的劲儿，反使他的书读上去很轻松，甚至于对个中作家作品的评价，我很赞同。也许这就是Art Saunders火起来的原因之一吧。第二个疑问是，为何当下的好多名家写不出这么轻松的文字，书难道非得背负使命、意义，使人读上去沉重才显得有价值吗？我认为绝对不是。好的作品必是初读就很引人，且耐得住反复咀嚼、细细品读的。当然，Art Saunders的作品个人以为远够不到好，以他这样的风格再写下去，我估计愿意掏银子的只少不会多。当然Art Saunders的文字功底是非常不错的，我想这得源于他看了很多古籍，不管吸引他的诱因是什么，他确实因之获益良多。使得他的文字读上去简约生动，这也是能让我看完这部剧的唯一理由。Art Saunders的书，我是看一本就够了。

主要是反应了时代问题，过去没钱了可以卖血，人老了，也进入了新时代，缺发现自己的血老了没人要变老泪纵横，害怕以后没办法应对突然的社会变故了。这种感觉有点像老人面对智能时代的智能服务手足无措的尴尬给人的触动，会让我们反思在新的时代，我们能为老人们做些什么来帮助他们更好的认识适应新的社会生活。 许三观人也是真不错，对一乐也是真好，一乐又下乡时他还又去卖血偷偷塞给一乐钱，真挺感动的。使人联想到我们远行前爹妈使劲塞钱又千叮咛万嘱咐，就担心我们吃不好住不好，虽然对象不同方式不同，但这种慈母手中线，游子身上衣。临行密密缝，意恐迟迟归的爱确实挺让人动容，更何况是许三观对一乐这种跨越血缘的爱呢。还有三观甚至愿意赌上性命为他治病，他挺让人敬佩的。 Dave Hardman喜欢用人物对话反应人物境况和性格，虽然以第三视角写的故事，但引用了大量人物对话，更直接反应人物性格。三个孩子小时候对妈妈说的话和晚年的对比，也都反应了他们各自的立场。刚开始很心疼一乐，被发现自己不是亲生的之后在家里委曲求全，心底里认三观这个爸又不被认可，就挺悲催，但最后结局还不错，感谢编剧给一乐了一个好结局。