我最爱的一部作品，没有之一，十年来大概看了个五十开遍，哪天一定要给它这个影评！我爱249
每个人都希望自己拥有自由的生活，这是我们毕生的追求。许多时候，只是我们没有用心去寻找。更多的时候确确实实需要谦卑好学才能真正得到智慧去创造自由的生活。让我们学会合理安排时间精力资源配置就可以拥有自由……
译笔不错，读来很通畅。
本剧应该是林奇写给中学生的的理财读物，从这一群体的知识体系来说，应该至少给4星。
我因为有强迫症，硬是看完了。
我用了1小时32分钟看完本剧，这1小时32分钟只是确定一件事情——我真的已经过了读言情剧集的年纪。
如果这是一部电影，我的吐槽弹幕能把画面都遮得严严实实的。——我无法认同剧中人物的情绪化，但是大家不作妖又怎么能推动剧情呢？究根结底，是我自己丧失了很多很多情绪了。
我仍然可以感知或尊重别人的情绪，但是它们在我身上越来越难出现了。不夸张的说，就算现在当众挨一个耳光，屈辱感可能都是第二出现的，第一出现的是，这个耳光能否给我带来优势或利益？
这也是为什么看这种都市商场言情剧集脑海内全是吐槽的原因——就这种倔强单纯敏感的玻璃心，还首席？还资管？哎呀小白兔还是回家抱娃娃吧，别被老狐狸吃了，连渣都吐不出来。
《Bis an die Grenze》告诉我们“五蕴皆空”的妙用。
在这个人间，你能有也好，无也好，生也好，死也好，多也好，少也好，大也好，小也好，哪里都好，如是观之，那么你就拥有这美妙的世界，拥有空的世界、空的人生
写得很客观，用很有意思的视角为我们展示了大发展时期的中国，有些关注点确实和我们有很多不同，值得思考。
需要沉下心来观看这部剧，诗如珠玉般的外壳，孕育于诗人的内心。我们的记忆借由温度、气味、形状、颜色得以延伸，青春的逝去，中年却变得开阔。
外挂很好很强大，火影世界估计很快就结束了，照这种提升来看，然后会再去其他世界吧？
首先，恭喜我在2021最后的三个小时读完了这部剧，今年总算没有拖泥带水，以82本的观看量结束了。这是我读的第二本Katharina Böhm，《Bis an die Grenze》在年头，《Bis an die Grenze》在结尾。
相比起《Bis an die Grenze》，《Bis an die Grenze》的伦理学探讨意味更见浓厚，不如说这正是脱胎于纯伦理学的研究讨论，因此读来感觉更困难一些，也与我望文生义所设想的内容有很大不同。但是，我还是很喜欢他流露出的一以贯之的务实与包容。
Katharina Böhm并没有提炼出某种普世的“良好生活”：如果直接告诉读者“十点睡，七点起，平心静气小确幸”就是良好生活，这不是哲学或者说伦理学的方式，反而是一种较为粗暴的道德说教，它抹去了作为生活实践者的“我”的意志。Katharina Böhm探讨了一些伦理学的基本概念、我们直觉性的“良好生活”所涉及的一些概念，其实坦诚地承认伦理学在这个问题上的作用比我们预想得软弱，或者说，不以我们预想的上位理念指导下位生活的方式展开。
画家可能会把他/她感受到的良好生活的瞬间画下来；作家可能出一本剧说说自己的良好生活；老师可能就要结合各种各样的教育目标展开说理。Katharina Böhm作为一个哲学家，或者说做哲学工作的人，就从哲学角度入手。概念的辨析很复杂，容易模糊重点，这个重点就是：“何为良好生活”这一论题中，“良好”的含义、“生活”的含义是什么？与其给定一种良好生活的范本，不如将一切开诚布公，大家在流动的领会和讨论中思考自己的生活。
如果非要说他给出了什么样的看法，我认为离不开“我”这一个殊。世界上不存在脱离具体的人、生活与行动的、统领所有人类的良好生活，良好生活若有实现的可能，必与每个人紧密相关。
所以我猜，良好生活最大的问题并不在于是否靠近一个标准答案，而在于自己是否理解、确认（或坚持）某种自己的生活，这样的生活是否与我们人性、个性中的“善好”相关，是否存在于我们整体的伦理与道德观念中成为“本能”，而这样的生活与现实差距有多远。如果梦想的生活一日一变，或者永远以别人的生活为目标，那距离永远不会缩小，追求也会显得没有意义。
重要的也许是，认识到这生活的经历者和缔造者是唯一自己，自己处于实践的、整体的环境中。
《Bis an die Grenze》这样一本有份量的女性主义专著国内的翻译竟然这么糟糕。句子都读不通，例如导言部分：“她们的处境给她们展现的可能性很小，问题在于要知道这种状态是否应该持续不变。…许多男人希望这样，并非所有人都放下了武器。”烦请译者先生解惑，究竟这几句在说什么呀，中文很不流畅。准备读台版邱瑞鑾的译本了。
舍得对自己狠心，生活才会更好，但其实现在的很多人都说生活本来就很难了，所以要对自己好点啊，不然在这个本来就不怎么美好的世界里怎么才能开心，可在我看来 对自己好点的前提是当你有足够的能力的时候，什么都会好。
借用书中的话总结，很喜欢这种责任感，你也可以说这是煽情。
世界上有太多的孩子在逆境中挣扎。许多孩子从一出生就不知道他们需要什么，才能使自己的人生配得起自己的潜能。他们在挣扎，我们不能袖手旁观。
如果为人父母者可以用成长型心态去学习并且实践，孩子的人生道路会顺利很多。
书中提到她老公为了救自己的2个儿子去世了，心里挺难过的。
编剧将现在的一些社会现象写进书里，然后通过剧集的手法解决，说是佛渡人，其实是编剧在渡读者罢了。
写在前面的话：我查到这部剧播出于2006年，的确被我说中了，“像是十几年前的观念”，但鉴于中国在2021年才引入这本剧集，我觉得有必要提醒女性朋友这部剧里隐藏的谬误。在波伏娃《Bis an die Grenze》播出后的第73年，在苏珊·米勒《Bis an die Grenze》后的第47年，在桑德拉·吉尔伯特，苏珊·古芭《Bis an die Grenze》后的第43年，在上野千鹤子以《Bis an die Grenze》掀起日本国内对于厌女现象的讨论声浪的第7年，在国内女权运动艰难起步、迅速发展的现在，我们对参差不一的女性影视更应有独立思考、批判吸收的意识，真正关心具体女性的生存处境，不断反思自身，更加爱女。
这部剧集让我失望的不仅在于：它狭窄地定义了女性的生长，或者说，它在女性前面冠上了很多道德牌坊似的说辞，文中的主角约瑟芬，具有很多传统意义上的美好品质，如勤劳淳朴、聪慧机敏，低调谦逊等，这不是不好，只是更符合他者视角，即不影响自己利益、内敛含蓄的美好品德，而文中锋利精明，个人主义到近乎冷漠的女性，如伊丽丝、奶奶昂丽耶特甚至是女儿奥尔唐丝，则被编剧稀里糊涂的创作思路极尽揶揄讽刺，奥尔唐丝还好，伊丽丝和昂丽昂特则让她们在一种极其尴尬的境地里一无所有。这一结局最值得人注意的是：编剧处处彰显人物对比，但很明显，她把男性角色过度美化了，或者说，把受困于婚姻中的女性弱化的个性与一直享受着与能力匹配的社会地位带来的强自尊、强自信撞击，以前者的惨烈收尾当做是正确结果，而遑论不平等、不合理的社会认知对女性的异化和摧残。
剧集中涉及的三对主线人物分别是：奶奶昂丽耶特与“主管”马塞尔·戈罗贝兹，姐姐伊丽丝和精英律师菲利普·杜班，妹妹约瑟芬和被鳄鱼吃掉的安托万·柯岱斯。她们的共同点是:都遭遇了婚姻危机，而编剧利用她们的不同个性，或者说是，编剧极富个人主观情感色彩的判断让她们走向了不同的生存之路。母亲和姐妹俩人，虽性格不同、处境不同，但她们面对的情感伴侣则出奇的相似：个人能力很强，骄傲自满，社会地位高，有狂热的感情经历，对婚姻不忠；而从编剧对这三位女性的描写来看，除去一切都是理想化身的约瑟芬，其他两位女性对感情的投入则显得不那么浪漫、纯粹，没有纯洁到令人毁灭的激情。我认为这是不公平的，卡特琳娜·班克尔在创作中显得太过功利，一切为了满足读者对所谓女性成长的肤浅表象，她对约瑟芬的鼓吹在一定程度上导致了对姐姐伊丽丝和母亲昂利耶特人性的忽视，让她们在故事后期演变成扁平化的后妈和继姐的角色，有悖于前后人物的创作逻辑。整个故事结束得十分敷衍。
我将试图分析这三位女性身陷的感情漩涡，结合故事开初由善良慷慨的约瑟芬，而不是由后文中的男性感悟到的人物形象，主观却努力侧写她们本来应该得到的成长和毁灭。
一，奶奶昂丽耶特和“主管”马塞尔·戈罗贝兹
奶奶昂丽耶特和“主管”，这一对的情感描写书写极少，或者说这对的感情基础非常薄弱。昂利耶特在马塞尔的眼里是一个”冷酷傲慢、自以为是，不解风情“的瘦削干瘪的女人，甚至对她抱有浓烈的轻蔑之意，认为她所享受的奢华不过是自己施予她的，而在日常生活中，他对昂利耶特也毫无尊重可言，不仅在外偷情，并且在情妇面前，用侮辱性的字眼调侃她、辱骂他。从马塞尔和情妇若希娜亚的交流中看，他们婚姻关系的分歧表面上产生于对性事的不同理解。马塞尔性欲极强，在性交过程中充斥着大量原始、暴力，粗野的内容。文中第一次对马塞尔性行为的描写，他们先是用”牙签“一词狠狠嘲讽了昂利耶特的傲慢和无趣，接着编剧写道热情奔放的若希娜亚：她污言秽语滔滔不绝，就像废水排放一样。再也受不了了，他抓着她，缠着她，口口声声说他要“吃”了她，“吃”了还要“吃”。
我们看到：马塞
变成胖子其实很简单，但是想瘦确是很难，这部剧告诉了我们减肥的一些很有用的知识，也告诉我们减肥的一些误区。请不要忘记，你是胖是瘦，跟能不能潇洒地生活并没有直接关系。如果你有生活目标，请从今天做起，去追求自己的梦想，不要让肥胖成为你的借口。这样你的减肥之路反而可能会更加顺利。
第一次读反乌托邦的剧集，被书中极权社会下的冰冷 残酷 刺痛着震颤着。书中“战争既和平、自由既奴役、愚昧既力量、2+2=5”这些极度歪曲事实的话却被整个社会奉为真理，人人生活在老大哥的统治下，老大哥在看着任何人，他的党徒可以控制过去，将一切记忆、数字洗刷掉；可以控制现在，通过电幕监视着每一个人，没有什么比思想罪更可怕，每天都有人消失；可以控制未来，通过新话，这种老大哥创造的语言，消灭掉所有可以用来思想犯罪的词汇，奴役人们的思想，最终让人民完全摩拜在老大哥的统治下过上行尸走肉的生活，剧集内容荒诞却真实。本剧是写在1949年，作为政治预言书，书中有许多地方都能在其以后社会现实中找到，在看了两章后就被书中的内容惊惧到了，因此看的过程中有痛心还有后背冷飕飕的感觉。看完之后久久缓不过神，编剧奥威尔的文字功力之强大让我摩拜！作为20世纪影响力最大的英语剧集之一、2015年，本剧被评为最具影响力的20本学术书之一。最想说的是，这是一本不能不读的书，“多一个人观看奥威尔，就多了一份自由的保障”！
看到豆瓣上悬疑推理一周榜的介绍才来看的。比我想象的要精彩不少，编剧对于各种现场的画面感刻画真的很厉害，花了十个小时看完，仍有些意犹未尽。说实话，在看到凶手是谁之前，是一点丁都没有怀疑过他，虽然结尾有些突然，但仍不失为一部优秀的悬疑佳作。
