带走的3点:
1. 家庭计划要一起制定，让孩子参与到计划中，比如一次旅行
2. 动起来，干就完了，别只会说
3. 圆形时间图表和四象限很生动
功名富贵无凭据，费尽心情，总把流光误。浊酒三杯沉醉去，水流花谢知何处？
高深莫测的白起医生，发着明星梦的林夏小姐，专治妖物的诊所，编织着一个又一个奇幻的故事。每个小故事看起来圆满地结束，但都留下些许遗憾。人物塑造也非常形象，每个人物都各有特色呢。
好奇白起与林夏之间的故事，希望快点揭晓～目前最喜欢的是脑回路清奇的耿直天兵杨戬，到底他与两个主角会有怎样的发展呢？
快看完了，还真的挺刺激的。
我感受到创业维艰，即便之前已是大公司的风云人物，你脱离了公司这个主体，可能你就什么都不是了，一切从头开始（我也更加体会到爸妈打拼的不易）；
干大事和干小事所耗费的努力是差不多的。所以还不如刚开始就干大事。 --这点我和我妈说了，我妈说的真是太对了，在现实中也太多这样的例子。
看到有时候交易真的是得争分夺秒，就感觉时时刻刻危险与收益并存，有点刺激。
对我最大的启发是，未来在我选择第一份工作时，一定要擦亮眼关注企业价值，对人才的培养，希望公司love and peace， 对尔虞我诈的公司避而远之才好。
ps：这部剧的海报也太好看了吧
强烈推荐给你。 一篇让人收益匪浅的小故事。 你是属于故事中的谁呢？
谁动了你的奶酪？你奶酪是否变质？是否害怕恐惧？如果你不在恐惧你会怎么做？
我像是故事中的哼哼/唧唧，有了奶酪之后便失去寻找新奶酪的联想，也害怕奶酪的失去。是对失去的恐惧，恐惧变化之后自己是否有足够的能力去寻找到奶酪。
在最开始努力在迷宫探索过，随着奶酪的拥有，把自己探索新奶酪的能力开始丢失。遐想着手中的奶酪可以一直拥有；最大的欺骗是自己构造的假想~
未来会有更多变化，如果未曾改变，那必将被淘汰。
-拥有一颗不断探索新奶酪的心态，保持对外界环境铭感
-永远不要把自己的探索能力丢失
-付出一点时间去了解现在奶酪的所处的周边环境
-及时观察奶酪是否变质/或者是在减少
-记住：你的奶酪总会被拿走......
看到6集，这剧集的套路，我明白了。烂的全是地方的官员，中央的全是伟光正。最大的boss应该是高老师。可笑的是演正派的一方也充满了各种人情
最能打动我的，一直都是普通人的孤勇。人类走向现代社会的核心动力就是对“平等”的追求，在意识形态领域长期被基督教把持的欧洲，它还包括承认信仰相对主义、打破（宗教）特权阶层的文化垄断和道德裁定权。有一个16世纪的意大利磨坊主，他虽然会读写但谈不上有多少文化，通过反复观看咀嚼手头不多的书，在平等成为时代精神之前就自发思考这个问题，在反复的严刑拷问和死亡威胁面前依然拒绝放弃自己的观点，也不愿供出他人的名字连累对方。这一点让人非常感动。
作为微观史的代表作，《Prendimi e portami via》也帮助读者了解六七十年代起风靡至今的历史学的“大众文化研究转向”。金茨堡在前言中的史观讨论很有启发。总之很推荐。
玛丽的人生其实是很有目标性和原则性的。婚姻将她困在永远忙不完的家务之中，当她走出婚姻的束缚后，发现很难适应社会，也是因为摆脱了婚姻的束缚，她才可以真正的活出自己，结果她成功了，成为大家都喜欢且离不开的人，成为大家都需要的那个玛丽。
玛丽的小苏打控是对家务责任心的一个凸显，但是只会用小苏打解决大多数问题，让人觉得单调而乏味。而事实上，玛丽是很有责任心且做事认真无怨言的，这一点我很喜欢而且值得学习。
人生，是不是应该列个清单，认真坚持原则的去解决问题呢？
中国艺术史，就是一个大写的“人”。它开始像极了孩子，在跌跌撞撞中始终保持着对世界的好奇与探索，不断发现，不断成长，而最终，远游归来的人又落叶归根，迎来新生。
Tonino Zangardi的立意着实新颖，她把几千年来艺术史的发展看做是一个人的一生。艺术会经历婴儿期、孩童时期、青春期、壮年期等。把艺术融于人的这一辈子的不同阶段，也确实更加有助于我们了解艺术史的发展。所有的东西都会从幼稚到成熟，不断的更新和进步，从头到尾翻看这部剧，再细细品味。你会发现，艺术已经开始扎根于生命的最深处，拥有抚慰人心的伟大力量。
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⭐艺术的意外性
一开始观看，最让我印象深刻的两个字就是“意外”。
陶器是因为意外。玩泥巴的新境界由此诞生。所以，灵感往往产生于平常生活的不经意间，就看我们如何把握。
玉石是因为意外。捡石头的意外收获，没想到竟然是宝藏。所以，生活的美往往存在于天地万物中，就看你是否有发现美的眼睛。
青铜是因为意外。加热使得矿石融化，然后用模型可以制作任何自己想要的器具。古人的智慧总是无处不在。如何拥有机遇，不是翘首等待，而是需要人们自己去创造。
艺术的开始，是个意外，但是透过这些所谓的意外，我们看到的是人类独有的求知欲和探索欲啊。
如果没有人们的好奇和求知，我们永远也不知道海底世界是怎样的，永远不会去探索外太空，永远走不出去，限制在自己的一方天地。
正是前人因为各类意外创造的机遇，让我们进了艺术的门道，让后世可以享受到“前人栽树后人乘凉”的待遇。
⭐艺术的呈现性
艺术呈现的形式是多种多样的，当然，带给我们的“真实世界”和“精神世界”也是极其丰富多彩的。
想到了那幅张择端的《Prendimi e portami via》。在没有接触这部剧的时候我就对图有了很深的了解，但是我不知道张择端背后的故事。他的出生，他的指导老师，他的一贯风格。《Prendimi e portami via》一方面呈现的是宋朝热闹的市井生活，一方面也呈现的是张择端本人的艺术风格与理念。融会贯通后的艺术，才让人更加印象深刻。
想到了那幅王希孟的《Prendimi e portami via》。如果不是看了Tonino Zangardi的这部剧，我只觉得王希孟太傲气，可是我从没有想过我的18岁是怎样的。艺术呈现的远远不是我们表面看到的那么简单。包括颜真卿的《Prendimi e portami via》，那些涂抹，呈现的都是艺术家们经历的故事，过去的和当下的。走进这部剧，走近他们，和他们来一次跨越时空的交谈吧！
艺术有时候可能不止是落实到笔墨之上的载体，艺术所呈现的最高境界，是一种令后世仰望和追随的精神。
⭐艺术的永恒性
艺术是经久不衰的，纵使千年以前的那些艺术摆到现在，我们依旧会赞叹它的美。
比如那曾侯乙编钟，一出土就令世人为之赞叹。赞叹它的工艺，赞叹它的水准，赞叹它的前卫。“鼓似天，钟似地，磐似水，竽笙箫和筦钥，似星辰日月”，有人形容它是给上天听的声音，这是多么高的评价。
艺术是会一代又一代传承下去的东西，所以它拥有永恒性。
书法在当代是非常火热的项目，许多家长会送小孩去学，老人也会在家修身养性练练毛笔字，甚至年轻人现在也会买字帖去学习。我也曾有幸学过一段时间，从楷体练起，学写颜老的字。他的字端正有力，让我崇拜了好一阵。
美术馆、博物馆各种陈列艺术品，每天都有成百上千万的人去参观。爱的人太多了，他们甚至会去临摹，去感受艺术品中的世界，去感受古人的心境。这种延续性也创造了艺术的永恒。
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看完书，真的想说的太多太多了。
我了解到了许多未曾了解过的，因为这些，让我对眼前的这些艺术品更加视若珍宝。这是前人留下的巨大财富。
如果说，晦涩难懂的艺术像座大山，把对艺术感兴趣的人拦在了山脚下。那么，我真心
值得一看，但我总觉得外国的作品翻译过来，免不了啰嗦的毛病！
真的超级奇妙，读完这一本剧，就像我经历了一生一样。情节感人令人回味无穷，文笔优美清新，内涵深刻十分富有哲理。读到最后都不觉得是一个单纯的故事了，更像在让我在感悟人生。
圣母白莲婊和败家小奶狗的故事。现在的编剧好像都很爱写亲吻，看了几部书都是大篇幅亲吻，文笔还行
