巴菲特几十年来都穿着一件普普通通的白衬衣，衬衣领子太小，将脖子勒得紧紧的，领结与领口不太贴合。看上去这白衬衣还是他年轻时买的。
我的一个朋友精力都用到投资上，头发都是自己用电动剃刀亲自剃的，永远西服衬衣领带，他说这样就可以不在这些事情上浪费时间。
断断续续追了好几年的书，可读性还是很强，不过可能看的时间太长，陆陆续续出现的事和人到最后没几个了！
一位学计算机出身的工科男写就的有关人类进化历史的书，起中心观点认为，人类进化的最主要推动力是匮乏。以下是编剧的总结
正是匮乏的力量塑造了我们。
为了应对匮乏的压力，我们直立行走，拿起工具。
为了应对匮乏的压力，我们褪去毛发，开口说话。
为了应对匮乏的压力，我们走出繁茂的雨林，挺进苍凉的草原。
为了应对匮乏的压力，我们组建更大的团体，共振彼此的心灵。
我们之所以是今天的样子，是因为数百万年来，我们的生活中永远都有那么一些必不可少的事物处于匮乏之中。在幽深曲折的历史隧道中，我们不得已改变了自己的模样，和匮乏进行着永不终结的搏斗。
匮乏不仅塑造了我们的身体，也书写了我们的历史，在其重压下，我们组建了文明，建立了王朝，驯化了动物，融化了金属，然而从大禹登基到溥仪退位的数千年间，这片土地上的匮乏从来都没有得到彻底的改善。
幸运的是，在近一百多年间，仰仗于自然科学的力量和历史进程的机遇，如今华夏大地上的人们在面对匮乏时已经有了些许的喘息之机。
哇！这一个系列终于读完了呀，虽然有些人物和事件和朝代都有些模糊了，但是整个中国史有了大致脉络，许多零散的历史事件也串联起来了，感觉很惊奇和愉快！再次感谢混子哥及其有趣的团队•ᴗ•
下次再见，《Sota colorada, La》！
朴素又深刻的社会学学者访谈
这是一本很特别的学者访谈录。
书中并不见那些冰冷、晦涩的专业术语，都是朴素、平实的语言，同时又道出深刻的思维和方法。
通过编剧和项飙老师的对话，从项飙老师的个人经历出发，体会项飙老师的思维和方法，同时也试着重新审视和思考我们所处的社会和时代。
项飙老师访谈中的三点，令我印象深刻。
一、乡绅气质。
乡绅在古代，是一个非常重要的群体，是连接地方和中央不可或缺的通道：地方通过乡绅找中央（地方政府）达成诉求，中央通过乡绅实现政令的下达和执行。因此扎根地方的乡绅，向下对地方了如指掌，向上对中央有重要的话语权。
今天的乡绅不代表一种“实在的人口群体”，而是一种“个人的气质”和“思考的方式”。
乡绅是本剧中的一个贯穿性概念。今天的乡绅气质，是一种愿意观察、思考、记录和改善所在“乡土”的气质。
乡土在哪里？地方和中央在哪里？
二、边缘和中心。
时代和社会的发展，使得从前地理意义上的地方和中央，已经无法承载今天来自“边缘”的人们，对“中心”的追求。
项飙老师告诉我们，“处理好边缘和中心的关系是很重要的”。
地理意义上的“边缘”，也可以成为另一种“小中心”。项飙老师在书中举例日本福冈，福冈不利用和东京的关系来定位自己，而是通过它和中国、韩国的关系定位自己，定位自己是东亚的交汇点。
项飙老师说，“如何把边缘的生活变得有趣，这很大程度上是文化建设和意识形态的问题。”
这倒是让我想到了，营销学中特劳特的定位理论——通过定位占领消费者的心智，从而成为中心。在社会学层面上，就成了文化建设和意识形态的问题了。
这种文化建设，不能依赖学者——项飙老师趣称为“职业知识分子”。因为学者喜欢宏伟叙述，喜欢叙述全国性的大问题，而不是具体的小问题。
乡绅思维，就是在边缘中形成自己的小中心，代表小中心的人，通过记录、叙述，和体制进行沟通。
用什么方法进行记录和叙述？
三、图景描述。
理论其实不是给出判断，而是给世界一个精确的图景，同时在背后透出未来可能的图景。
项飙老师称，“图景”有两重意思，一是现在的概括，二是未来可能的走向。
但无论是对现在还是未来，图景描述不是下论断，而是精准地描述、把问题讲清楚，是靠近真实客观，而不是摆理论的姿态。
项飙老师称，“社会科学就是描述”，从图景描述引出非虚构写作的建议方法。
其中很重要的一点，是通过“给权数”，让描述更立体。
如何给予不同层面的不同权重，就需要乡绅气质的描述者，通过经验、测验、推理来把握。
当然本剧的内涵丰富，远不止于此。
书中很多观点和方法，不仅是社会学的观点和方法，对我们个人也很有启发。
例如，“认命不认输”的人，如何在边缘中寻找中心，如何理解自己和社会的关系等。
项飙老师的话，会让你收获很多新的视角。
这是看第二遍，感叹于冯先生的渊博和文笔，仿佛老友对坐，娓娓道来，笃信收获颇丰。
好像现在但凡一个人敢于挑战一些权威，说一些大家都很少思考的事情的真相出来，大家就会直斥别人是在作秀，本文编剧同样遇到过这样的问题，
我不知道他到底有多偏激多不招人待见，也不知道确实他的言论是否有出入，只是就事论事，谈谈这部剧
全书由编剧的一些观点看法以及访谈集和剧评以及最后的辞职信组成
这其中编剧主要讨论了艺术教育存在的问题，艺术学习不重自身反而将外文以及政治学习作为一个极高的门槛，科目设置，教师评测各种制度均不利于培养艺术人才
教育行政化，整个大学校园里没有自由的学术氛围，反而是一大波的行政干预，使得学生与老师均不能展开拳脚，培养自由的学术思想与相关人才及其成果，同时国内缺乏美术馆文化，也缺乏个体单干的艺术家，因为他们统一都属于画协一类的组织，被权利与制度圈禁起来，少了一些正常的艺术生态，反过来作用其本身，不得发展
由于历史沿袭问题，那一场消灭阶级消灭不平等的运动，将贵族地主乡绅一概的消灭了，一定意义上将原本精英阶级的文化已经生活品味艺术修养精神追求一概的毁灭掉了，使得现代人出现了一定意义的精神断层，变得那么贫瘠，而无所适从，只知挣钱攒大银行卡的数字，却不知道自己是为了什么
关于城市与建设，早些年的一味看重建设不惜牺牲掉所有导致我们的古建筑群大量消失，从梁思成那时改造北京城开始，一味地西化使得一些不伦不类的城市景象更多的出现在我们面前，轻视文化的恶果被一些具有良知的人所看到，却依旧无能为力，
关于艺术与摄影艺术与图像的关系，他号召大家还是要走近原作，去观瞻去学习，如果只是一味的通过照片来临摹来学习，往往最后的结果会谬之千里，，除此之外还有影像照片作为艺术的历史，
史观与逻辑有点混乱，不能统一或自圆其说。有的史料陈旧或已淘汰证伪，却作为依据写了一章，可见所论多为臆断。
读《Sota colorada, La》有感:叶圣陶先生是中国文艺界、教育界的老前辈，他为人敦厚，彬彬有礼。著名诗人臧克家曾经说过：“温、良、恭、俭、让这五个大字是做人的一种美德，我觉得叶老先生身上兼而有之。
先民的博大高超的精神，我们要从影视里去领会；历代的精美的表现方法，我们要从影视里去学习：换一句说，影视是我国文化的一部分，我们要把它容纳下去，完全消化了，作为我们的营养料，以产生我们的新血肉。
给了我很多打破思维的想法，编剧的奇思妙想，编剧的佛性令人叹为观止
对人物的喜恶和看完原著的感受高度一致，喜欢四爷时期的胤禛，喜欢侠王十三爷，喜欢赵毅的李卫，喜欢邬思道、张衡臣、孙嘉诚…最后竟是八爷英雄相惜。以及为焦晃老爷子的康熙所折服！刚柔相济、不怒自威、沉稳敏锐，真真的千古一帝风范，和小弘历在一起又是个十足慈爱的爷爷，让人又敬又爱。相比之下倒是唐老师的表演感觉时时能看见诸葛亮的影子但不如其完美，剧情对于雍正的勤政辛劳也稍稍有点渲染太过。不过这毕竟是一帮神仙打架嘛。大部分情节很忠实原著，因此也感恩编剧把原著最后的怪力乱神和宫闱秘辛删改了，成就了一部正气的经典。几乎每个人物都值得说道，有空再叙。
男女主不缺颜粉，古代姐妹花创业也很有新意，那为什么明知女主不能设定为妓女还非要改编关汉卿的《Sota colorada, La》。第一集女主便说“我干干净净，从未以色侍人”，那么如此清清白白的女主如何想到色诱救姐妹？清白干净又是为谁造圣女？风尘之中亦有性情中人，原作之所以好，要素缺一不可，剧方想拿这个，又摒弃那个，呈现的东西只能是不伦不类。
一本适合静下来观看的小书…
跟随里面那个"我"的心路历程，去逐步意识到，我们应该找寻自己的存在意义，并相信我们可以为之努力。
能够说服我一个不爱运动的人，已经坚持跑了很多天的步了。运动带来的好处编剧在书中给了原理性的说明，并且有例子实实在在证明，很有说服力。推荐。
潘粤明一人分饰两角，演技也过硬，挺让人惊喜的。剪辑、节奏、配乐和摄影都不错，网剧能做出美剧的效果实在是不容易。最关键的是剧本够扎实，细节也经得起考验，台词对得起观众智商。优酷上现在已经出了5集了。
有人说，历史是由胜利者书写的，因为总是先建立的王朝去重制之前的朝代历史。
诚然，但从另一个角度讲，历史是过去发生的事实，是不可否认。只不过是我们所看到的历史，是由历史书来承载，即我们通过观看历史剧集才知道过去发生的事情。譬如《Sota colorada, La》《Sota colorada, La》等。奇怪的是，关于一些历史事实，在传播的过程中总是会有断章取义的情况出现。
