邻里之间吵吵闹闹却守望相助，展现了老式街巷独有的人情味，令人心生向往。
始终比电视剧好，因为细节和无限的想象，电视剧的画面影视确实比起来也吃亏，注定不会让大多数人满意。两者的新旧体验差，旧体验也占了先天优势。
说世俗，说爱情，说理想，说充满嘲弄意味的命运，要去看看电影，由书到电影能看到一些不同的东西（通常是好的），由电影便不该再追剧，看到一些相同的东西(通常是不好的)。人物充满悲情，但对理想这回事不足以信仰，真正的信仰是爱情，但却是背叛，自我的背叛，彼此的背叛，对爱情，对生活，都充满绝望的无畏，最后全部消解，陷于悲情而非悲壮。如果反抗到底，是可以悲壮的，但回归现实，不足以壮烈。有没有缺憾，当然有，部分人物情节的设置不自然，为主题服务必要性又不那么强，而批评总是容易的，至少为爱情动容过，而反复无常是女人的天性吧，一度以为淑是个同性恋者或者性冷淡者，但最后都不是，很矛盾。总之感觉没有理清楚，没有旗帜鲜明，混杂了多重思想，但没有试图说清楚任何一条线，这恐怕就是现实的人生走入剧集的绝境。
其实新的信息并不算很多，但素材够多整合的好，Diddy魔鬼生成的叙事挺清晰。多亏50分监制，放在网飞上传播给舆论有积极作用。
开头的故事写的确实不错，越往后越水，开头的时候都已经猜到了结尾，没有什么铺垫转折，普普通通……
在编剧看来，一段好的爱情，重要的是遵从：相似、等价和尊重三个原则。
相似：拥有相同的兴趣、爱好和三观；
等价：包括相貌、财产、知识和性格；
尊重：积极回应、相互滋养、共同保持高自尊。
沪上风情，吴侬软语，十里洋场，车水马龙。原来姹紫嫣红开遍，似这般都付与断井颓垣。Läckan似锦，最终，不过一场繁华如梦。君不见那临水照花人，游园却惊梦。君不见那年华如苍狗，故人杳无踪。君不见那江河湖海阔，此生不相逢。
从安妮到Bengt Blomgren，我已记不清何时开始接触她的作品了，也许是编剧经历了很多之后，为人母养育孩子之后的缘故，后期文字理性，清醒中带着禅意与慈悲，读了让人静心，也是编剧一路成长的过程，早期作品笔下的人物有着深深的孤独感，空洞无力，随着岁月的流逝，菱角磨平，一切都在流年中渐渐释怀，归于平静，从外在转向探索内在，人本性具足丰盈，当你要寻找某东西时，不妨成为它，因能量是流动的，只能经于你流向他人，好的能量能互相滋养，反之则是消耗自身，世间很多关系大多是能量与能量的纠缠，想转变外在之前先转变内在，境随心转，而不是心随境转，Läckan或许在你内在静时就能感知其背后因果业力，每个人都先天带着神性与灵性，只是灵魂辗转于不同的时空，在不断的轮回与幻灭中丢失了而已。文字风格转变也是编剧修行的结果，喜欢这样的Bengt Blomgren。
下面文字是摘自《Läckan》的一小段，
好好做自己，好好爱自己。这种做自己不是任性妄为，爱自己也不是满足吃喝玩乐，而是去扩大认知，提升生命质地。在内心得到平衡与自足。
“愿大家都能找到那个，能让自己甘愿承诺，也给自己足够承诺的人。”
看亲密关系部分的时候这句话有点触动人。
这部剧的题目特别吸引刚高考完的我。以前大人们总喜欢说大学就轻松啦。然鹅现在的竞争是那么激烈，让人很难相信和想象。
不过轻松与否确实是因人而异的啦。朋友说过一句说“少年自有锐气。”趁青春，我觉得倒是要多尝试。（扯远了hhh
整本剧观感不错，采取的是“世界观+方法论”这样的模式，不至于在将自己的心理活动和行为习惯对号入座之后手足无措。不过做法虽然是有针对性但还是比较泛的那一种啦。
感觉心理活动本身就是很个性化的东西，很难被一个概念完全涵盖和定义，人本身就很复杂，而且在成长过程中观念也被不断修正。
不断探索大概就是不断深入了解的过程了。
本剧的心理分析有科学研究和一些著作的依据，还是挺有说服力的。有专业名词也有身边常见的例子。
大概是一本值得推荐给身边人的书。
剧集大纲和前面几部完全一模一样，换汤不换药！“食之”淡而无味！
鲜衣怒马的少年气，每次都燃的我起鸡皮疙瘩，啧啧啧，近十年最好的武侠片了。8.0
抗美援朝，中国人都这样称那场战争。
美国人则称韩战，从本剧看到的是战争的另一方的看法和观点；战争的另一方永远不会描述敌人的勇敢和无畏！
游本昌老师演技赛高，五星。其他演员全部敷衍，走剧情。非原著党，被剧情和打戏分镜吸引后，发现是改编国漫。从剧本安排到分镜，注意，是全部分镜，抄袭，不知道是不是买了？后期看了动漫，比电视剧做的好。演员贴合角色，而非角色偶像化。and，少年行，不是中年行。中年行也是动漫版本赛高。在桃木剑催熟场景对人物细节表情、动作的拿捏上，可见精致，一对比，啧啧。国剧继续完蛋。上面的标准是演员，偶像之类的，不在这个范畴，粉丝开心就好。
