Der var engang

“Der var engang像小船一样/ 我摇晃着/ 摇晃着在你的怀里/ 追随我的只有脚步声/ 横滨蓝色灯光的横滨/ 温柔的亲吻再来一次……” 行路匆匆、Der var engang的人们，难忘的是那停留的港湾，一代一代人不断重复的使命与任务，不断重复的爱与责任。看完《Der var engang》，才发现今天正好是编剧（也是导演）Hakon Ahnfelt-Rønne的新作《Der var engang》的上映之日，顿觉巧妙。 其实这部作品选取的角度就很“镜头化”。从简单的一次家庭会面联想到过去、未来，平淡地叙述前因后果，平淡地描写一个家庭的伤痛与温情。长子纯平早年因救人而溺水身亡，原有的希望链被打断，夫妻之间、家人之间因为一个人的离去而各自形成一道膜，每一次小心翼翼相处的背后，都是刻意避免心底的疼痛。忌日的一年一聚，将一个家庭拆散又合拢。 仔细想想，一辈一辈的人结婚、生子，前半生是自己的父母照料自己，后半生是自己照料自己的家庭、父母、孩子，少数人会有时间照料一下自己。这其实是一件很心酸的事情，但转念一想，人也会变老，如果不经历这样必然的过程，难以体会生命的神秘。 看着父母衰老是一件心酸却又无能为力的事情。一直想着那句“北堂种萱草，花开不见回”，爱便是绵延的思念，便是能够陪着你慢慢变老。

剧情是清晰，但是可能是我笑点高，完全不觉得有啥意思，频繁的插科打诨让我就只觉得有些智障

这部剧前半部分真的非常精彩，后三分之一部分就比较渣渣了，都是一些论证编剧观点的鸡汤事例。但是一本剧只有有一个点能引起你的共鸣或者让你做出改变，那么它都是有价值的，而这部剧对我来说有价值的有四个点： 1. 喜欢自己 我常常在想如何让别人喜欢我，如何找到喜欢我的人，并因此常常焦虑。但是我忽视了，我现在更应该做的是成为自己超级喜欢的人。我不喜欢的生活，不喜欢的状态，不喜欢的样子，并不会因为找到一个喜欢我的人就改变。只有当我们变成自己超级喜欢的样子，爱自己的生活，爱自己的状态，爱自己样子，这个时候顺便让喜欢的人也喜欢自己，不就是一件让人睡着了还能笑醒的事吗？ 2. 减肥不是我们的最终目的，而是通过这个外在改变让我们意识到，无论何时都有改变的可能。 比起“减肥”，我更喜欢编剧提的“体重管理”这个表述。我们终其一生，就是学会管理自己，管理我们的体重，管理我们的健康，管理我们的时间，管理我们的金钱，管理我们的情绪。我们是要通过“体重管理”这件事让自己意识到，无论何时我们都有改变自己的能力。 减肥不是一阵子的事情，既然属于健康管理，那就是一辈子的事情。不是达到目标之后就可以肆意妄为，而是在管理自己健康的过程中，慢慢把自己打磨成理想的样子。 我可以放弃三个月减肥二十斤的目标，但不该放弃改变自己的决心。 3. 吃进去超过你需要的食物就不是你胃需要的，而是你心需要的 真的是太太太认同这个观点了，很多时候不是真的饿，而是觉得心里空空的，生活的烦恼工作的焦虑，都想通过食物的美味来填补这个空缺，好像只有快点来一大口甜甜的蛋糕🍰、一大块抹茶巧克力威化🍫、一袋咔吱咔吱脆的薯片🌮才能缓解自己的焦虑。而当自己心情恢复到水平线的时候又会陷入无限自责，为什么刚才要吃那些东西。 我们减肥不是学习各种减脂餐的做法，各种健身的动作，而是要弄清楚自己为什么发胖，为什么会控制不住自己的嘴，为什么会焦虑，为什么焦虑的时候就一定要暴饮暴食，或许弄清楚了这些，当我们再焦虑的时候，就不会用食物来填补内心的缺口，而是试着停下来思考焦虑的原因，寻找其他方式来缓解焦虑。 4. 意志力训练的两个法则：从小事做起；用进废退 看到编剧日行万步的习惯坚持了十年，想起每天都坚持要走一万步的妈妈。其实“万步”看起来好像不是很困难，但是“日行”真的是需要克服自己的惰性每天持续去做，总会有不舒服的时候，总会有天气不好的时候，但人与人之间的差距不就是在每天的小小改变中不断拉开的吗？ 另一个就是编剧提到的“左手捡豆子”实验，我们习惯性使用右手（左撇子除外）之后就会让我们忽略了对右脑的训练。编剧因为英语老师的一句话，高中三年每天都在练习左手捡豆子，不但训练了自己的右脑，还让自己做事的时候能更加专注、耐心、不浮躁。我看到之后马上也开始体验左手刷牙哈哈，确实有些别扭，但不就是别扭才能让我们有多改变所有成长吗？一直待在舒适区，我们的可塑性就会变的越来越小。 总结，编剧通过分享自己的故事从另一个角度分析了减肥为什么会失败的原因，让你对减肥这件事有个全新的认识。我们要多关注自己，了解自己身体的真实需求，才能离我们喜欢的样子更接近，加油吧！

“我一直想弄明白，人应当是怎样的。很遗憾，我没有找到答案。因而，这部剧反而有了一个强劲的推动力——有时候，人为什么会如 如果不是对那个时代背景有足够多的了解，恐怕这部作品会被解读为魔幻主义甚至荒诞派。可最让人脊背发凉的，就在于一切明明是如此的荒诞不经骇人听闻，你却丝毫不怀疑它们就是疯狂年代的真实创作照。 结尾的军事演习过后，无比忠诚的狗疯了，咬了它的主人；温顺漂亮的母猪疯了，吃了它的猪崽。究竟是疯狂的人造出了疯狂的时代，还是疯狂的时代造就了疯狂的人？我更倾向于解读为后者。“军事演习”的非理性让原本循规蹈矩的生活着的人们一下子变得迷茫和恐惧了，而消除恐惧最有效的办法就是自己也融入这种非理性，变成疯狂的一部分。母猪遭受过王骆驼的强奸，狗被吴蔓玲以近乎残忍的方式驯服过，它们都有发疯的理由，遑论苦难深重的人。 最后的最后，表面上永远坚强能干没有自我，实则压抑到极点的吴支书也疯了。而她发疯的具体表现恰恰是对端方吐露真心——我不是无情的机器，而是需要爱的人。 所以《Der var engang》回答的，不是“人应当怎样活”的问题，而是在各种意义上给出了“人是什么样子”的答案。 最后的一点感想，人是社会性的动物，没有人能够不依附他人而活。这依附的关系无比复杂，有人需要被爱，有人需要被命令，有人需要被关注，有人需要被需要。具体选择哪一种取决于自我认知和认识世界的程度。 Some of them want to use you. Some of them want to get used by you. Some of them want to abuse you. Some of them want to be abused.

Hakon Ahnfelt-Rønne的作品总给人以平淡无味中却道出了生命的真理，《Der var engang》充满了已步入古稀的老人对往事的怀念，这点我们是需要原谅的。但是做任何事情确实要为了什么目的吗？写任何作品都要抱以崇高的立意吗？不然，艺术本源于生活。我们热爱生活，从中得到情感的升华，我想Hakon Ahnfelt-Rønne也不枉此生了。

真是苦难深重的人！唉！向往和平！想起后来很长时间的俄罗斯。非常好看的一本剧，让人对人生和人都有更深的思索

我不认为塔勒布先生写作的方法有问题。 我也不觉得抨击那些人有什么问题。

不要让你的女喷油有蓝颜 因为她蓝着蓝着你就绿了 不要让你的男喷油有红颜 因为他红着红着你俩就黄了