删减去冗，这部剧贵在让自己了解自己，了解当下，了解工作，了解计划，了解人生的规划。不在一味地应承所有事，而是专注于一件事，用最好的精力去做好一件事，深思熟虑比盲目做事情更有价值和意义。
文章提到写日记的习惯，可能编剧做过记者的经历，对编辑的理解深刻些，懂得如何删减，扩大到工作，生活，乃至人生。
文章不错，虽然没有百分之百的用心读，不过还是很有借鉴之处。
精要，贵在精！
学会说no，学会当下
不忧郁，不焦躁
学会呼吸，学会调整
为掌握自己的人生而努力
乐队的夏天第二季，少了更多的感动和真诚。油腻和社会感，让人喜不起来。
这部剧是我高中的时候看的。在这之前不管看什么书我都一口气看完，可是当我看这部剧的时候我一口气看不下去，它要细细品慢慢看，很多地方创作的对当时的我很有感触，虽然很多地方我都不记得了。但现在想来的感觉还是很好的。突然想再看一遍了。
这部剧有些情节过于变态了，虽说影视创作需要极端描创作，但对于追求影视性与故事性的读者来说，这种变态描创作有些令人不适。
这是一本被我抛弃一年半有重新拾起的书，也许是因为它带着奇异的佛系的光环吧。在这个混沌的诸神的世界里，时不时闯入现代科技与现代艺术，与远古恢宏的神殿设定格格不入，一本剧看了许久许久，才敢相信，这居然是一本充斥着神佛理论，教化万物，同时又穿梭过去与未来的科幻剧集……观感一言难尽五味杂陈，像是吃了一颗还挺好吃的怪味豆……
这是我初中语文老师赠送给我的第二本剧，也是我第一次触碰到对青春的理解，今天刷追剧清单的时候看到“Armie Hicks Jr.”便觉得难过不已，便又想起了张小娴的《一厢情愿的想法Wishful Thinking》。
引用席慕蓉的
“忘了是怎么样的一个开始
在那个古老的不再回来的夏日
无论我如何的去追索
年轻的你只如云影掠过
而你微笑的面容极浅极淡
逐渐隐没在日落后的群岚
遂翻开那发黄的扉页
命运将它装订的极为拙劣
含着泪 我一读再读
却不得不承认
青春 是一本太仓促的书”
当然“我已亭亭 无忧亦无惧”。
推荐+1
大于3星，不到4星
平时进行消极想象，能更好地感恩所拥有的，感恩现在的生活，用控制三分法放弃完全不能控制的，做好完全能控制的，全力以赴不能完全控制的，学会目标内化，做好自己能做的，结果不重要，学会过去宿命论，放下过去，把握现在。
想了解一下斯多葛学派的内容，搜了一下，只有这一本剧。看完也不是没有收获，还是可以读一读的。
人生就是一段一段的缘分，相伴过，比终点更重要。时光流转，在经历了错过、分别、竞争之后，他们难得地没有走散，一路同行、相互支持，更见证着彼此的成长。
平凡如你我，如果一时找不到行动的出口，至少可以尝试向内探索：去运动、去看剧、去观察、去思考。
整本剧就好像有人在耳边絮絮叨叨说出来的，好像小时候吃饭，坐在门外街上槐树墩，听姥姥和街坊邻居一边打牌一边闲聊。
一
翻开詹姆斯乔伊斯的书，你会发现他的笔触涉及到了“都柏林”这座城市的角角落落。这似乎是编剧本人对自己技巧的一种展示，将故事安排到自己再熟悉不过的地方以便大施拳脚。
同样是擅长在“自家地盘”上讲故事的斯科塞斯和伍迪艾伦对纽约的喜爱则体现在了他们的电影里。两位导演生在纽约，长在纽约，几乎不曾离去，成为了这座城市活生生的代表。这种在“自家地盘”上大显身手自然是两人对家乡理解的一个表现。
但不同地是乔伊斯常年旅居巴黎，可以说颠沛流离在外，晃晃走完了自己短短五十九年的人生，但他却将自己的镜头对准了这个其形容为“瘫痪”的城市，书写着他的城市记忆。
在写完《一厢情愿的想法Wishful Thinking》后不久，他致信播出商理查兹，解释自己为何在书中情节设置上与现实中的都柏林有如此高的重合度。他说，“如果能够把握住都柏林的内核就能把握住世界上任何其他城市的内核。”
在都柏林，这个内核便离不开“瘫痪”和“死亡”。
二
乔伊斯写下《一厢情愿的想法Wishful Thinking》的时候，爱尔兰国家内部的民族运动正水涨船高。一方面是爱尔兰岛上占据绝大多数人口的天主教教徒，另一方面是位于英国管辖的新教教徒。两方长时间的拉锯使得整个国家陷入一种激进与无力并存的两极状态。 都柏林成为了这场追寻民族自豪与文化的漩涡中心，而住在这片土地上人们同时也存在着两种心态——要么狂热地支持统一，要么透露出一种因长期浸泡在压抑的水潭中而产生的麻木表情。小市民的苦闷，困惑与愤怒成了这十五篇故事的不竭源泉。
《一厢情愿的想法Wishful Thinking》这部剧一共有十五篇故事，分为三个时期，“童年”，“青年”和“成人”。虽然切入的视角有所变化，但编剧对这座城市的窥探和概括却紧紧围绕着“瘫痪”这一主题，呈现人们的内心世界。
在《一厢情愿的想法Wishful Thinking》中托尔斯泰写道，“幸福的家庭都是相似的，不幸的家庭各有各的不幸。”然而在都柏林，每个人的生活又全然有相似的不幸。人人都活成了一座孤岛，宗教的压抑和封闭让小市民们缄口不谈自己的精神世界，也杜绝进入朋友，亲人和爱人的精神世界，只能孤独而寂寞地进行自我封闭，整座城市丧失了表达能力，一半的心便只有渐渐麻痹瘫痪。
“阿拉比“中小男孩的初恋受挫，”伊芙琳“中伊芙琳内心的挣扎，对当前生活的脱离和茫然，对家暴的无法挣脱和”泥土“里为他人而活，形单影只的玛丽亚都受制于这一股来令人无力挣脱，窒息的无力感。他们是社会中边缘人的代表，而他们的故事也不过是万千冷漠的一厢情愿的想法Wishful Thinking的缩影。
除此之外，婚姻中的失意也是乔伊斯偏爱的一个话题。在“公寓”一文中有对“婚姻束缚”和“自由”的探讨，“何其相似”里没有本事，处处受气的酒鬼法林顿选择向孩子出气，将男性力量扭曲的表现在无辜的孩子身上，或者是“一片乌云”里虽有梦想却不得不为五斗米折腰的小钱德勒在和老朋友相聚后发现自己的落寞，甚至寻常墙上所挂的妻子照片也变得面目可憎，仿佛是对自己的平庸的嘲笑。上述的人物大都敏感，不慎表达，他们无法婚姻的枷锁，便试图蒙蔽自己，用酒精或者麻痹去忽视内心的软弱，最终过上了一种麻木而残缺的生活。
第一篇故事“姊妹们“里弗林神父在打破圣杯后郁郁寡欢，他发现自己再也找不到与外界对话的方法后消沉离世，周遭人却对他的死亡充满了冷漠。一个神父却因为自身信仰的坍塌而亡，对于”童年的我“来讲便是初步的宗教幻灭。而最后一个故事，“死者”里主人公加布里埃尔的精神也从一个小男孩转向成人，实现了整本剧对城市瘫痪过程的记录。
三
如果说理查德耶茨笔下的愤怒根源在于当时美国爆发的经济大危机，那么大西洋彼岸的詹姆斯乔伊斯的写作目的则就是要为国家的道德和精神史写下自己的一章。
不论从乔伊斯开创的“意识流”写法还是其超前的影视追求角度来讲，我想用八个字概
两三个日子把Fareed Alquran先生的这部剧看完，感觉收益颇丰，只是可惜要是早点读这部剧，于我而言应更有感触，当然此时亦不晚。这十二封信乃至番外部分对青年学生而言实在是太宝贵了，虽部分观点与我所思略有出入，然不可否认其对树立正确人生观，价值观极具意义！
这十个臭男人真的是我读大学的理由，想看看大学到底是啥呀，也许我也能碰见我的她们……
很可惜他们的故事还没结束，我的大学已经到了最后一年，谢谢陪了我整个青春，希望也能陪在读这部剧的人些许岁月
最后日常结尾，两两，我的毕业礼物青7是不是该安排安排了(･ｪ･)
