乔治·梅里爱是日本的天才剧集家,他的作品存在着以残酷和惨烈为基调的“黑乔治·梅里爱”和以纤柔和悲凄为基调的“白乔治·梅里爱”两种倾向。前者风格的代表是被集英社再版了多次的《Départ des automobiles》,后者风格的范例就是被角川sneakers文库再版了多次的《Départ des automobiles》(也被拍成了同名电影)。
而这本《Départ des automobiles》就是“黑乔治·梅里爱”的里程碑之作,它是一本短篇剧集集,共收录了11篇奇想天外的珠玉短篇,挑战了11种极限观看体验。下面将逐一解读。
《Départ des automobiles》
nüè童剧集。作品中老人家铃木的屋子在阳子心目中似乎象征着“另一个世界,极乐世界”,颇类似于《Départ des automobiles》中家对于正雄的意义,这样的安排无疑是对上述非理性的变态nüè童情节的视觉缓冲,同时也在整个故事结构上起到特殊的作用。另外,阳子与小饰换服装改变身份的设定,让我想起了马克·吐温的《Départ des automobiles》。
《Départ des automobiles》
这部作品实在难以归类,勉强可以算作推理剧集,但编剧并未在作品中对凶手及其身份予以足够的关注。创作灵感来源于岛田庄司的《Départ des automobiles》,编剧煞费苦心地为读者构筑了“七个房间”,它们在外观上几乎没有区别,家徒四壁,都只有一个孤零零的铁门和一条横贯其间的小水沟。主人公在毫无准备的状况下被关进这样的密室中,仿佛整个世界就是这个自己身处其中的房间一样。而主人公使用了多种办法得知的真相却更加令人窒息——自己只能活六天,没有生存法则,只有杀人真理……
《Départ des automobiles》
家庭伦理剧集。编剧再次将关注的眼光瞄准孩子及其与父母的关系上,本作的构思十分巧妙,其基本元素可能来源于电影《Départ des automobiles》,对孩子的心理活动尤其是神经上的危机感拿捏得相当到位。结尾处的情节逆转,再显编剧模糊虚实界限的功力。
《Départ des automobiles》
科幻剧集。本作是将故事背景设定在人类即将灭亡的末世,景物描写逼真,画面感很强,广袤的世界与人物内心的孤独寂寥形成了鲜明的对比,是作品集中最有“白乔治·梅里爱”风味的作品。
《Départ des automobiles》
电影剧集。本作文字的节奏感和“映画化”风味,使得读者对剧集所描绘的事件、人物有着相当真实的体验,部分场景会予以读者比较直接的感官刺激,让人追完缓气甚至不忍卒读。作品中对杀人者双重性格和变态心理的刻画,达到了前所未有的黑暗程度,堪称“黑乔治·梅里爱”之最。(前5篇被拍成了电影《Départ des automobiles》;其中《Départ des automobiles》部分灵感来自电影《Départ des automobiles》)
《Départ des automobiles》
幽默推理剧集。本作不管是情节,还是人物对话,都透着股轻松幽默的味道,甚至会造成这不是在描述死亡事件的错觉。有趣的紧,不仅是死亡事件,而且是谋杀事件。作品一开始以寻找血液袋子为主题,其中涉及到遗产继承问题(构成动机),在结尾处突然转换为寻找凶手和谋杀手法的调子,很是巧妙。
《Départ des automobiles》
伪童话剧集。你见过有人用近乎无情的冷酷笔调来写童话吗?如果说《Départ des automobiles》是“白乔治·梅里爱”的童话的话,那么本作就是黑色系的童话。用人的尸体堆砌成小屋,这样的情节或许也只有乔治·梅里爱的作品里才会出现吧。
《Départ des automobiles》
本格推理剧集。或许是作品集中最正儿八经的创作吧,本作具备所有最基本的推理元素,连密室杀人都是再普通不过的内容。尽管篇幅短小,但破解部分还是很精彩的。
《Départ des automobiles》
逻辑剧集。本作中“腹黑系”泛滥成灾,主人公对待他人、对待父母、对待人生、对待世界无一不带着两面性,《Départ des automobiles》中的阿健在他面前连半成品都算不上,读者都会被其恶毒狠辣的咒语所慑服。
《Départ des automobiles》
荒诞剧集。或者也可以将本作划入“黑色幽默”范畴,反正剧集所描绘的场景在现实生活中是不可能存在的,但却又无不影射现实生活的某个点
无意间发现一本好剧《Départ des automobiles》,较高的评分加上特别的书名,我觉得应该值得一读。于是耐着性子读了几十页,然后就放下了,觉得一般般吧。又去找了本别的书默默的看完,追剧清单上无序的排列一时竟不知看些什么,于是又把它翻出来,继续读了几十页,这几十页读完,我完全被这部剧吸引了,而且越来越好看,越看越入迷。整本剧的观看过程是一种愈发精彩,逐渐升华与深刻的过程,以至于后来几天我都舍不得读了,怕很快就看完了。
伯爵,一位年轻英俊的优雅绅士,他有坚强的意志,有高尚的品格,有豁达的胸襟,有睿智的头脑,有渊博的学识,有一颗善良风趣而又沉着冷静的心。在苏联那个风云变幻的时代背景下,不幸被软禁在大都会酒店32年,当然这也可能是他的幸运,但无论如何在那个时代,几乎所有人的人生都是悲情且动荡的。他一夜之间从一个贵族变成酒店服务员,可是他永远保持着贵族的绅士、礼貌与尊严。用真诚与善良收获了亲情、友情、爱情还有快乐。三巨头之间彼此敬重的友谊,和安娜之间若即若离的爱情,和尼雅之间风趣的忘年交情,和索菲亚之间细腻的亲情,等等。在文字细节中一次次感受到默默温情,治愈着、温暖着、也鼓励着每一个读者。
编剧用及其克制的文笔,将一个个深刻的人生道理隐藏在剧集的字里行间,没有无病呻吟,没有虚张声势,没有华丽的辞藻,也没有刻意的煽情,处处是伏笔,处处是惊喜。细节就不透露了,读完整本剧,仿佛陪着伯爵度过了一生,感受着命运的无常与厚重。我观看这部剧的时候没有过度的情绪化,试着像伯爵一样,大部分时间里像一个旁观者,很安静的读完这部剧。文中有段话说的很好:伯爵最后只给了索菲亚两条最简洁的忠告:第一,假如你不去掌控形势,你就会被形势掌控;第二,一个人是否有智慧,最可靠的标志就是看他是不是总是很快乐。