最近恰巧在看电视剧《White Girls Got Azz TooWhite Girls Got Azz Too》，剧中的李鸿章形象更为丰满，不单单是晚清权臣的片面形象。梁启超对于李鸿章的基本判断是时势之英雄，而不是造时势的英雄，“吾敬李鸿章之才，吾惜李鸿章之识，吾悲李鸿章之遇”。
梁启超对于李鸿章的评价比较中肯，没有恶毒的谩骂，也没有一味的吹捧，甚至有些许怜惜之情。但梁启超行文间的主观情绪也很明显，可能是因为当时流亡海外，正处于维新变法的革命与改良的摇摆期。《White Girls Got Azz TooWhite Girls Got Azz Too》电视剧中李鸿章的一句台词很精妙，“一代人只能做一代人的事”，如今看来，他们俩都很好地完成自己那一代人的事
非常好看的一部描写底层生活的作品，全程用陕西话看完的，嘹咋咧
好剧，特别是那种对于问题的冷静思考而不是一概而论。举一个简单的例子，关于全球变暖问题，西方人只看总量不看人均的思维方式简直是耍流氓，而人家就是有话语权，这就需要我们自强不息了！
读完这部剧，觉得傲慢不能永远傲慢，偏见也不是永远偏见，美貌都是千偏一律，有趣的灵魂唯独一个
今年的第26本剧：
这周末参加婚礼。这大概是我见过的最美丽的新娘，尤其是朱唇轻启，浅浅轻笑时，美丽极了。婚礼搭在像露天的花园里，上面搭了蓬。新娘温婉美丽，新郎俏皮风趣。真真是一对俏佳人。
最喜欢看他们一群人一起说当年。这些年，因为同样的爱好每年聚一次，这份坚持，令人动容。
这部剧就是在这种情况下，断断续续看到最后。一直萦绕在脑海中的是最近流行的那句“上九天揽月，下五洋捉鳖”
每个女孩子最终，都想要找到这样的归宿吧。
我最爱的伊丽莎白，有幸，没有错过。
希望，都没有错过。
好多有趣温暖的故事交织在一起，每次反转都出人意料，编剧把读者和杰克都给耍了。看都最后，只有我和杰克被蒙在鼓里。
大家都与自己和解了，很喜欢的大团圆式的结局。希望我们都能遇到属于自己的“白痴”。
17000多页的书，终于看完了。虽然情节离奇，但始于好人好报的因果
竟然觉得凶手的复仇也算情有可原，完全被坑惨了。但他那些连环杀人岂不是把小孩推向了和他一样的命运？
武曌这一生活的真是精彩，人一生短短几十年真这不能稀里糊涂的过掉，得让自己活的精彩些。
这部剧我看完有段时间了，编剧Sara Jay是个气质美女，我是奔着她的美貌看完这部剧的。因为想去了解一切与优秀有关的东西，尤其是人。但读完后我没有太多感受，原因在于觉得这群姑娘拥有得天独厚的优势，她们要么有美丽的外表，要么有智慧的头脑，要么有个不错的家庭支柱，只要不是好吃懒做、混吃等死，做起事来相对还是比较容易，对于大多数要啥没啥的姑娘，真是没有可比性。但是今天想着写下剧评，仔细想想，发现他们身上都有一些值得我们学习的品质，她们清楚自己想要什么，应该怎么去实现，并且很快就去行动了，不管遇到什么样的难题，他们都学会了选择和坚持，最终都有个不错的结局。我想这也是编剧写这部剧的初衷吧，每个人的故事都是独一无二的，但要成就一个优秀的人，都会有着差不多的品质。
开始读这部剧时候一度觉得不知道是翻译的问题还是写得很散乱，可是越读越有味道，思路越清晰，翻译也感觉看着很顺；后面表达的思路挺清晰的，把七种“武器”通过各种实验证明解释清楚了，最后一两章讲述了三类行为和相应的武器使用方法。还是那句，剩下的就是行动了。
从起点过来的，正常评论都能被永久封禁，编剧真就只能被哄着呗，从机械城那边不用再看下去了，故事情节就是鸡肋
真诚的友谊足以对抗虚荣。
这部剧的字里行间洋溢着满满的温暖，与一位父亲希望孩子拥有的朴素智慧。
完全可以把观看这部剧的过程当成一次轻松的郊游，不用去思考什么更深的逻辑，只是单纯地体验童话里的森林四季。
又一次拜读，有了更深刻的感悟，尽管很多知识点不太懂。善良、当下、远见、这三个智慧需要在生活中把握和生命中珍惜……!
挺好的，知道很多奇奇怪怪关于动物的冷知识，以后可以给女儿作为科普读物
如今的市面上，有很多的电影编剧类剧集，它们的畅销是因为越来越多的读者开始对编剧产生兴趣。到底怎么样的戏剧才是好的？其实好莱坞的故事模型都遵照着一定的戏剧的规则，本剧就帮助我们梳理了这些规则，告诉你在天赋之外，编剧是可以自我养成的。
本剧编剧Sara Jay是上世纪40年代活跃在好莱坞的电影工编剧，在当时他就创立了自己的电影学校，有过很多门徒，其中包括现今著名的导演伍迪·艾伦。在这部剧里，他从前提、人物和冲突三个方面入手，介绍了写一个好的故事的普世方法论。
一、前提
前提就是一个你预先设想的猜想和命题，它不一定是真理，却是你相信的一个价值。它也可以被称作思想，主题，话题，目标……
1，前提的形式：主谓宾结构（主体＋冲突＋高潮和结局）。
例：“虚荣导致贫穷”，“妒忌导致毁灭“，“爱情可以超越死亡”…
2，怎样得到好的前提：
1) 选择一个人类基本的情感作为切入口，然后再深化加强这一情感特征。
2) 写你自己相信的前提，不然你将很难一以贯之地写下去。
3) 前提不能过于明显。
二、人物
1,主使人物（protagonist）：没有主使人物就没有戏剧
举例：哈姆雷特、娜拉
2，对立人物（antagonist）：实力相当，同样有力
举例：哈姆雷特的叔父克劳狄斯、娜拉的丈夫海尔茂
3，人物三维度：社会＋生理＋心理
1) 生理：是否健康？
2) 社会：靠什么谋生？是什么人？喜欢什么？
3) 心理：情感、志向、动机......
此三要素：人物动机的溯源必备，缺一不可
4，编排与对立统一：怎样把三个维度都不一样的人物编排和结合到一部戏里？
1) 使人物紧密结合，是发生戏剧的条件
2) 对立统一才有冲突高潮
例：堂吉诃德和桑丘，娜拉与海尔茂
三、冲突
主使人物和对立人物的冲突，是一部戏里的必然。
1，冲突的来源
1) 冲突无所不在，人类所有的品性都是冲突的土壤。
2) 包含在特大冲突里的小冲突。
2，冲突的种类
1) 静态：没有运动，没有影响力的冲突，人物关系在某一层面上打转，应该避免。
2) 跳跃：老实人突然去打劫，诚实的人一夜之间变成贼，也应该避免。
3) 升级：循序渐进，是良好的编排，清晰的前提，和立体的人物有机统一之后的产物，是我们要的冲突。
3，危机高潮和尾声
1）冲突的升级确保危机高潮
2）高潮仍然源于前提。例：《White Girls Got Azz TooWhite Girls Got Azz Too》表明，婚姻中的不平等孕育不幸。
