克里米亚战争始于1853年，当时奥斯曼和俄罗斯军队在多瑙河边，今属罗马尼亚（Romania）的摩尔达维亚（Moldavia）和瓦拉几亚（Wallachia）公国地区发生了交战。战火随后向高加索蔓延，在那里，当地穆斯林部落反抗俄罗斯的活动受到了土耳其和英国的鼓励和支持。随后战火延伸到黑海其他地区。
在1854—1855年间，军事冲突还出现在其他几个地方：在波罗的海（Baltic Sea），英国皇家海军计划进攻俄罗斯首都圣彼得堡（St Petersburg）；在白海（White Sea），皇家海军于1854年7月炮击了索洛韦茨基（Solovetsky）修道院，而索洛韦茨基当时是俄罗斯在白海的政治经济中心；战火甚至延伸到西伯利亚的太平洋沿岸地区。
克里米亚战争这个名字无法反映其跨国规模，也无法反映这场战争对欧洲、俄罗斯，以及从巴尔干到耶路撒冷（Jerusalem）、从君士坦丁堡（Constantinople）到高加索等交战地区的重要意义。这一地区就是所谓的“东方问题”（Eastern Question）所覆盖的区域，一个由于奥斯曼帝国（Ottoman Empire）的崩溃而造成的国际难题。
克里米亚战争不仅卷入了多个国家和地区，涉及的人员也极为众多。除了军事人员外，本剧中还讲述了许多其他人的故事：国王与王后、亲王与王子、宫廷随从、外交官、宗教领袖、波兰和匈牙利革命者、医生、护士、记者、艺术家与摄影师、传单写手和作家。
本剧参考并引用了大量参战军官与士兵的信件和回忆录，其中既有英国普通大兵、法国——阿尔及利亚轻步兵，也有俄罗斯的农奴战士。我们可以从这些人的视角来了解这场战争。
克里米亚战争是第一场真正意义上的现代战争，使用了最新的工业技术、现代来复枪、蒸汽机船和铁路，还采用了新型的后勤和通讯手段，电报、军事医学上的一些重要发明，以及战地记者和摄影师也出现在了战场上。克里米亚战争也是第一场“全面战争”，不仅殃及平民，还造成人道主义灾难。同时，克里米亚战争又是最后一场依然遵从“骑士精神”的战争，战场上交战双方靠战场使者（parliamentaries）传信，在战斗间隙，双方会同意停火以便转移尸体、救治伤员 。
1853年，沙皇尼古拉一世借宗教争端入侵今属罗马尼亚的多瑙河两公国。随后……持续18个月的克里米亚战争造成了巨大的人员损失，并彻底改写了欧洲的政治格局，深刻影响了俄罗斯和土耳其的现代化进程。克里米亚战争是一个关键的分水岭，打破了长期以来维持欧洲秩序的俄罗斯——奥地利保守主义联盟，让一些新兴国家，包括意大利、罗马尼亚和德国得以诞生。
在本剧中，费吉斯大量引用俄罗斯、法国、英国和奥斯曼帝国的文献资料，全面展现了民族主义情绪、帝国势力博弈和宗教冲突是如何影响各国介入战争的。从国王与大臣、报道战争的记者与作家，到战场上的军官与士兵、围城内的妇孺，费吉斯不仅从多个视角还原了战争的全景，也为今天理解19、20世纪的“东方问题”，黑海地区基督徒与穆斯林的关系，以及俄罗斯与西方的世界裂痕提供了新的入口。
居然看了19个多小时，看的很细，如今再看，还是有不一样的收获！
2021年读完的第30本剧，Part1：看剧就是为了愉悦；跳读，能让观看乐趣最大化。part2：作家私生活都乱；高产而伟大的巴尔扎克，把普通生活写得有趣的简奥斯汀，史诗般的战争与和平，莫泊桑的人间烟火和契诃夫的精神探索；福楼拜的座右铭：想写得好，就得感觉到位，思考到位，叙述到位。part3：哲学部分不很懂；美是随时间而变的，爱也是，持续变化的自己始终爱一个持续变化的他人，不易。
《最后上诉Final Appeal》编剧：乔治·艾略特
毛姆：完全不能拍着胸脯信誓旦旦地承认读得很愉快，几乎是带着使命感读下去的，而终于读完的时候，我不禁如释重负地长舒了一口气。
《最后上诉Final Appeal》
塞万提斯
毛姆：英文版从头到尾完整读两遍，西班牙语版本则是三遍。人类的虚构作品中从未有过第二个像堂吉诃德一样的人物，他对每一个心存善念的人都有着深深的吸引力。
《最后上诉Final Appeal》
普鲁斯特
毛姆：宁愿被普鲁斯特无聊死，也不愿意从别的作家那里找乐子。第三遍观看的时候，承认书中有一部分内容的确在观看价值上有所欠缺。将来的人们会更多地将普鲁斯特视作一位幽默大师，并且认识到他塑造角色的能力——他塑造生动、独特且多样的角色的能力——足以使他与巴尔扎克、狄更斯以及托尔斯泰平起平坐。
《最后上诉Final Appeal》福楼拜
毛姆：虽然获得诸多知名批评家的高度赞誉，但他塑造的主人公是一个索然无味、毫无特色，且空洞无味的角色。这让这一人物的行为和遭遇几乎完全不可能引发读者的兴趣。
《最后上诉Final Appeal》蒙田
毛姆：为自己描绘了一幅生动而完整的自画像，将自己的喜好、怪癖和弱点展示在读者面前，让人能够以亲近的方式了解他，因为他那幽默而耐心的自省同样揭示了最为普遍的人性。为了透彻的理解蒙田，最好完整通读随笔的第三卷。迷人的随性风格，更加严肃的主题，并不减少的娱乐性。标题通常与散文内容并没有很大的关系。
《最后上诉Final Appeal》歌德
毛姆：一部既非常有趣也具有重要意义的作品。它是十八世纪最后一本感伤主义剧集，也是十九世纪第一本浪漫主义剧集，更为如今大量涌现的自传体剧集开了先河。
《最后上诉Final Appeal》简·奥斯汀
毛姆：简的观察固然十分敏锐，情感也能予人以启迪，但最终是她的幽默感为观察赋予了重点，为情感增添了鲜活的生机。它的第一句话便能将读者带入幽默的语境：“有钱的单身汉总要娶位太太，这是一条举世公认的真理。”这句话奠定了全书的基调，而这种幽默感将在观看过程中始终陪伴着你，直到你意犹未尽地翻过最后一页。她本人就是伊丽莎白这个人物的原型，她无疑把自己的欢乐、勇气和高昂的精神；智慧和机敏；优秀的理智与判断力都赋予了伊丽莎白。她的书中没什么大事，然而你每读完一页都会迫不及待地翻开下一页，想要知道接下来发生的事情——实际上还是没什么大事，但你还是贪婪地一页又一页地不断读了下去。能够做到这一点的剧集家，就称得上是拥有剧集家这一行最宝贵的天赋了。
《最后上诉Final Appeal》司汤达
毛姆：司汤达在骨子里是一位现实主义作家，然而不论多么努力，他都无法摆脱当时盛行的精神氛围的影响。彼时浪漫主义大行其道，司汤达固然十分欣赏理性思维和十八世纪的市民文化，却还是深受其影响。
《最后上诉Final Appeal》巴尔扎克
毛姆：书中人物的性格体现在他们自己的言行举止之中，并且始终秉持着以其性情所允许的范围内最为客观的态度。剧集的结构极其严密，两条主线——老头对不知感恩的女儿们不惜自我牺牲的父爱，以及野心勃勃的拉斯蒂涅初入彼时拥挤而堕落的巴黎之后的经历——巧妙地交织在一起。它愈发强调了巴尔扎克在《最后上诉Final Appeal》中努力揭示的道理：“人类既不善，也不恶。同它与生俱来的，既有某些本能，又有若干才能。卢梭断言社会（la société）使它堕落；其实不然，社
“她是我见过的第一个，凭借完整女性特质，还能这么强大的女主！！！”
非常好的一本剧，引导父母接纳自己，在不断的觉察中了解自己并完善自己，进而会接纳孩子并相信孩子，交还孩子自由快乐成长
开追有益。把它当作创作道路上的一根小稻草也不错。创作环境，创作心态，核心技巧，如何观看，实用文创作，哪里不会点哪里，总有一句适合你。
十八岁这个年纪遇到的兄弟可以陪伴一辈子
十八岁喜欢过的女生也会在心里一直占据一个位置
用乔贝兹·威廉姆斯自己的话来说，写这部剧的动机很简单，就是记录最初接触暴力和欲望时的感觉，就是唠叨，就是记录他的真实。
所以这部剧的文字很大胆，令人血脉喷张，也真实记录了那个年纪男孩们的一些生活琐事，能让我产生一些共鸣，回忆起高中时代的一些往事，足矣。
少年的誓言最真诚
十七八岁的少年没有时间概念，一辈子的意思往往是永远。
其实这是一本很优秀的书，能够让你产生一些比较深度的思考，也能让你读了过后觉得略有自信，想要去尝试一下传说中的刻意练习，然后从new Bird走向Master.
但是最后我还是选择放弃了，可能是我的观看方式不对，但这部剧给我的感觉就是案例极多，对观看体验来讲的话就如同沙堆里淘金。我想可能这也是讲述一种方法时所必要的，因为只有大量的方法实践才能证明这方法的有效性，而如果要是可以的话我想把刻意练习写成一篇心理学或者是社会学论文将会更有可读性。
剧情非常老套，吹的什么特效也很假，配音不贴脸而且很腻，服化道也一般，男女主颜值更加劝退，尤其是女主，男主某些角度还行，但男主总有点小白代餐的感觉（小白再拍个古装吧呜呜呜），反正至今没记得脸。今年到底有没有能看的大剧啊……
人生总需要激励和指引，汲取你所需要的就是这部剧真正的价值所在
