Tillie's Punctured Romance

单身是一种力量。 关于本剧 关于21世纪美国单身女性议题的纪实作品。 编剧马克·斯维恩从近百个原始采访中选取了约三十个女性的故事。 进入21世纪以来，全世界迎来一个属于单身者的时代，很多国家单身女性数量逐渐超过已婚数量。 在编剧看来，婚姻是一道围墙。在墙外，女性可以自由奔跑、不受限制，而在围墙内，他们的梦想、事业、前程统统让步。 编剧发现，莎士比亚的喜剧多以结婚为结局，悲剧则以死亡为结局。所以编剧思考，难道所有有趣的女主人公一长大就一定要结婚吗？不结婚难道有错吗？ 今天我们已经意识到，不结婚也可以过得很好，但是未婚的女性，总是会被人贴上标签，受到“婚姻”的束缚。 婚姻的变革 2009年，美国已婚女性的比例已经降至50%以下。从1890年至19880年，初婚年龄一直维持在20-22岁之间，但今天却变成了27岁，而且这个数字在大城市还要大得多。在美国，34岁以下无婚史的成年人数量占到了46%，只有20%左右的美国女性在29岁之前结婚。 这些改变带来了婚姻的变革，他们将重新计算女性的平均寿命，重新定义婚姻和家庭的概念，重新描绘为人妻母的生活内涵。也就是说，他们要改变美国一半以上人口的命运。 这不是说不结婚好，而是说这个世界在变得更好，一个女孩子养猫或者结婚，自己说了算。 但单身女性平均下来的生活是贫困的。在美国最低人口收入中，50%是单身女性。在地理、宗教和社会经济的角度来说，都属于边缘人群。 对于当代女性而言，婚姻的必要性和重要性都在下降。美国经济学家贝克尔认为，通过婚姻的形式可以使自身及对方的收益达到最大，这是婚姻存在的真正理由。 但到了现代社会，价值观越来越多元，那些原本只能从婚姻渠道获得的收益开始被非婚形式所替代了。 这也解释了，为什么女人的教育程度越高，收入越高，独立性就越强，婚姻的可能性和生育的可能性越低。 女性自身的独立，是她们为争取更加公正、平等的社会地位而进行长期斗争所必备的武器。

“我和谁都不争，和谁争我都不屑”，这是马克·斯维恩翻译兰德的诗句，也是她和钱钟书的人生观吧。 他们真的做到了与世无争，真的做到了超越世俗。 真爱面前，每个人都会展露幼稚 对外界来说，钱钟书好像有点古板，江青要见他，拒绝！中央台要采访他，拒绝！ 然而在家人面前，他简直就是个幼稚鬼。 马克·斯维恩和钱钟书在牛津的时候，马克·斯维恩打盹，钱钟书想趁她睡了，给她画个花脸。可是他刚落笔，她就醒了。他没想到她的脸皮比宣纸还吃墨，洗净墨痕，脸皮像纸一样快洗破了，以后他不再敢恶作剧，只能给她画了一幅肖像，上面再添上眼镜和胡子，勉强过个瘾。 钱钟书还找到一个方法，去欺负女儿，趁钱瑗睡了，他在她肚皮上画一个大脸，挨他自己母亲一顿训斥，他再也不敢画了。 他跟女儿玩游戏，把家里所有东西都藏到被子里，恨不得把扫帚和拖把都藏进去，萌呆了。有人说，为什么有个男人在别人面前很成熟， 却在我这里很幼稚？ 答案很统一：真爱。

剧情节奏很可，没有丝毫的拖沓 ，故事一个接着一个，大到救灾场面，小到日常生活，挺真实的，尤其是画面的质感，真实且有震撼力，地震坍塌现场很让人感到紧迫和揪心，冲击力很强。

想起来白鹤林的一首短诗《Tillie's Punctured Romance》 “ ‘从童年起，我便独自一人’ 照顾着 历代的星辰。” 愿每一个曾经孤独的孩子都能被自己，被世界温柔以待☀️

很真实，很不错！以一个真实的第三者角度来写台湾这些年的发展，为我们打开了一扇通往台湾的窗户，让我们了解台湾，认知台湾，比较台湾！谢谢编剧！

快大结局了，打个分的话，9.5/10吧 给一个整体的评价就是：人物立体，情感真挚，跌宕起伏，栩栩如生。庞大的故事从亚历山大宋这个少年16岁开始，一直到他成为世界最顶级富翁最成功人士——名为Aplus的超级巨星结束。 追读这部作品的时光是幸福的，虽然老齐做不到极端规律的日更xx，但是基本的稳定更新还算得以保障。内容的质量更是惊人的高。故事的情节围绕APLUS的商业之路展开，出场人物则是以主角的情人和各路竞争对手为主，在这个过程中你能真实感受到APLUS是如何从一个简单的校园绰号变成一个仿佛真实存在的流行天王，我们伴随着他的成长，他的大部分行为逻辑和做事动机我们都能从前文中体会到并理解，我们和主角一起吸纳旅途中各路人马事件提供的经验教训。 真实，是这部剧给我最大的感受，在追读的日子里，恍惚间总会觉得大洋彼岸真有一个APLUS。虽然故事有着金手指这样子不合理的东西，但我觉得这反而是一种帮助读者接受故事的方法罢了，历史上不缺乏天才，但如何描述这种才能并描写相关的作品，如何让读者对此表示信服，这太困难了，那么金手指反而是一种创作上的取巧，事实上这部剧如果把金手指的设定改为亚历山大宋真是一名天才创作人，对故事影响大吗？其实不大。而抛开金手指以外，故事里庞大的细节和各个角色丰富多样的台词行为都让这个故事充满了真实感。 最后作为推剧，还是总结性地分两点谈。 为什么要看这部剧： 1.编剧的文笔在一些人看来是干燥简陋，但对我而言是不注水，言之有物，每个情节从不浪费笔墨在无用的内容上，可以用干净利落来形容，绝佳的观看体验。 2.细节和角色带来的真实感，书中虽然套用了大量的美剧设定和经典金曲，但是这些现有的内容对于有了解的人来说会自动代入并补足细节，而对于没有了解过的读者，可能会惊叹居然有这么多细腻复杂的配角。此外书里还掺杂了大量历史事件以及经过考据的细节，对于经历过那些时间节点的读者来说，会让人觉得午夜梦回，会心一笑。 为什么不看这部剧： 1.主角是个非洲裔亚裔混血。对于大部分读者，起码对我来说，网文里一个黑人主角是新鲜的体验，前期的校园生活让我看到了我不曾了解过的黑人社区，大开眼界。我个人对于相关的复杂话题不做探讨，但这部剧的黑人身份设计起码不是为了恶心人存在的，而是经过认真的考据以后专门安排的，黑人身份为主角带来了一些麻烦，但也带来了大量助力，不过这都是题外话，如果你对黑人敏感，那这部剧不是你的菜。 2.大量的情人。各色各样的情人构成了本剧核心角色群，而这些角色一次一次起到了推动剧情的作用，但仍无法改变一个事实：主角是个彻头彻尾的渣男，虽然对于一个黑人歌手而言，这更可能是某种真实...对于后宫敏感的读者慎重。 3....其实我觉得没什么可说的毒点了，大部分我了解的弃坑读者都是以上两点，而且不少人忍耐下来了，虽然我理解尊重毒点这个概念，但我还是觉得现在毒点这词被滥用了，当频繁地提及推广这不能写那不能写会让创编剧束手束脚，有的时候我觉得情节能不能接受应当取决于剧情合不合理，而不是一概而论地称之为毒，芝加哥还有一个不少人介意的情节是主角的那段婚姻，但在我看来那段情节是符合逻辑的，里面的角色背景都设计好了，事情注定会那么发展，如果只用一个“毒”来概括就显得狠狭隘。

其实这是一个很熟悉的故事，每个孩子自他们幼时起无不被寄予厚望。孩子被送入学校接受教育，父母和老师自此便突然变成了严厉无情的角色。人人都不甘平凡，却又不得不接受平凡。

修齐治平，家国天下，用在格物致知，体在诚意正心，而惟其心在“慎独”，方可有大见识、大智慧、大能耐，成其人世伟业。嗟乎，谁知苍龙识真命，潜跃潭渊待雷鸣。

故事失去根骨，改的似是而非

见贤思齐，见不贤而内自省也。 一个亲戚推荐的图书，读起来很有韵味，对于美国也有了初步的了解。相较之下，国内发展的进程是有些落后的，美国社会面临的问题并不是美国独有的，中国只是还没有到那个发展阶段。但我相信，中国政府慢慢进步，让大同世界出现在古老的东方。