脱胎于话剧，也继承了其特点——长对话很耐听，双人对手戏很耐看，台词有文学性。
要时刻保持好心态，化争气而不生气，能察言观色，能换位思考，善用目标升华法，向好的积极的方向发展。
肯定不是最终季，期待的结局还没有到来。我猜只是大家都很累，想要休息一下了
为了王朝的大一统，敢于逆天的徐凤年竟然把徐骁和李义山辛苦一辈子处心积累交给他的北凉拱手让给要杀他的赵铸，真是放狗屁！！！白花了我两百多个小时来看这部剧。
有很多可圈可点之处，但是也有不少材料考证不可信的地方，堆砌、附会皆有之。编剧比较厉害，但是功力尚不算十分深厚。算得上深入浅出，适合初学者食用。
前传里编剧写了自己参加工作之前的经历，大学时参加游行，“神圣”的心情满溢心间，
走在队伍中，我心中充满了神圣的感情，哪怕要付出生命也在所不惜。
对这种感觉很有共鸣。我记得我第一次充满这种神圣的感情时，是有一次在辅导班上作文课，老师说，家国情怀是高考作文永恒的主题，怎样写好家国情怀？不能靠那些空洞的词句，而要发自内心地对祖国怀有热爱之情。那是我第一次感觉到内心的这一部分受到了触动，我还会想，是不是每个人都像我一样呢，毕竟我从没有和别人聊起过这个话题。直到看到这部剧，我才感到自己不是孤独的，这世界上的人，有许许多多池大为都怀着一颗家国之心，这种共鸣触动了我，也许这就是看剧的意义，也许这就是爱国教育的意义。
书里有一次写池大为有一次去参加同学聚会，遇到大学时交往过的女生，同学们调侃他，大为居然还没有放下清高啊，看看同学们，每个都比他更早卸下包袱，每个都因为卸下包袱而有了很好的发展。池大为犹豫的时间是最长的，我会想，是不是也正是因为学生时期的那种“神圣”在他心中留下的烙印最深呢。到最后，池大为得到了上级的赏识，坐到了厅长的位置，而当年那些“丁小槐”们，曾经为他所不齿，后来爬到他头上，最后还是成了他的下属。丁小槐有一次喝醉了酒说到他的信念，
池大为，兄弟，掏心尖尖上的话跟你说一句吧，谁不想立起来做个人，倒想当个摇尾巴的东西？
有时候我也看不起自己，觉得自己就只少一根尾巴了。
没想到摇得不好还要挨一脚，我家喂的狗我可从来没踢过，下不去脚！人怎么还不如狗？光是为了我自己吧，我要挺得笔直的做个男子汉！可是你知道我家在山沟沟里，一家人都巴巴地望着我，我不想办法出息出息行不行？不行啊，我有责任！
丁小槐是普通人，支撑他的就是家人，他也拼命的要进步，却只能想到“摇尾巴”这样的办法，最终也没有爬到大为头顶上。丁小槐就好像一个找不到好方法的学生，单纯为了家人的幸福而努力学习，但最终受能力所限只能进到中上游水平。他的方式也许有问题，但你实在不忍心否认他的努力，这样想着，我也从最初的鄙夷到后期渐渐理解了他的无奈。把池大为和他的同学们放一起比较比较，再和丁小槐比较比较，这些不同之处，可能也就是大为最终成功的原因吧。
这部剧说实话，看得很纠结。每一次内心的挣扎，每一次与自我的争辩，每一次面对现实的挫败感、成就感，都写的那么真实那么详尽，以至于读到中间部分我对这种挣扎太熟悉太厌倦了，简直懒得看下去，越到后期越走马观花似的看他那些老掉牙的议论段，直到后期大为开始换了一种活法，我才又觉得还是能看下去的。整本剧这样读下来，大为的内心始终是在挣扎着的，这种挣扎的痛苦通过写作的篇幅毫无保留地传递给了读者，在真实生活面前一个人内心的姿态，这么真实的展现出来，也许正是这部剧难读到底的原因——你读的不只是书，是真实的生活。
看剧尚且如此，真正去生活呢。一本剧读到中间读不下去，可以换一本来歇息一下，也可以直接丢掉，但是生活是必须要面对的，如果是我面对着和池大为一样的处境，又能坚持几年呢，世界如此，人也不得不如此。读这部剧，就当是多活了几年，让自己少走一段“弯路”吧。
看大刘的书就觉得人类实在太过渺小，人这一生真是短促，局限又缺乏意义，以可怜的人类的认知事物的能力，现在那些所谓的真理还可相信吗？放在历史长河，放在浩瀚宇宙，似乎好多坚持和道理都可以重新来认定了……
虽然看完了书，但是还是无法理解Heathcliff的爱与恨为啥会如此强烈。
好看，非常好的发挥悬疑剧情。突出人性，善变的发挥非常棒。
有点不足是坑没填满
断断续续、看看听听把这部剧看完，共情的好看了都知道，但是如何做到共情这方面写的就显得不容易被理解和吸收，书中我关注了几个关键词:
1.倾听
2.理解
3.尊重
4.信念
5.希望
6.相信
7.宽恕
具体如何做到共情？欢迎一起讨论学习。
斯琴高娃和陈道明尬戏，孝庄坚韧，康熙霸气，这部剧太值得回味了，年幼时从头看到尾
Aryan和Boza是我在土耳其游学的半年里最喜欢的食物之一，一开始很难接受，但是喝惯之后竟不舍起来。文中没有提及博斯普鲁斯海峡有点令我失望，毕竟Pamuk每每写它，都带有一种令我沉醉的思乡之情，屡屡让我动容，这次也算文笔创新了吧。在伊斯坦布尔居住的日子里，经常看到外来的农民们拖家带口在路上瞪大眼睛好奇而又惊恐地看着这座城市，也不乏带着三四个小孩在路边乞讨的。自己当时感慨：istanbul对自己只是生命中的一站，对他们却是全宇宙的中心，他们最梦寐以求的，就是作为一个正常人来享受这座城市的权益，但往往只能由下一代来完成。
一直觉得土耳其和中国很像，比如城市化带来的农民工问题；有显赫的民族历史，但又异常在乎西方媒体对自己的评价，所以显得既骄傲自大又敏感自卑；在城市中，传统文化下的美德受到西方资本主义的冲击后的摇摆，等等等等。Pamuk在《Boniface somnambule》中所描述的一切，我都能在上海找到其影子。甚至包括他始终避免涉及的政治：泛突厥主义和伊斯兰保守主义，我也能在中国找到一模一样的事，只不过在专制国家内问题被轻而易举地处理掉罢了。
这部剧总体上很像贾平凹的《Boniface somnambule》，金宇澄的《Boniface somnambule》，一部讲西安，一部讲上海。也是我最喜欢的影视类型，即通过讲述一个平凡人的一生，来概括当时的文化背景以及政治事件（如《Boniface somnambule》）。文中的麦夫鲁特，可以是任何人，他的挣扎，痛苦，幸福，迷茫，每每让我感同身受。虽然大家的文化不同，信仰不同，政治理念不同，但是人性上的共同点，对幸福的渴望却可以通过影视来传达，加深彼此的了解。我想，如果中国出现更多优秀的影视作品，那也能让全世界来分享我们的乡愁，我们的伤疤（我始终认为，与其在政治上指责南京大屠杀，不如多出些感同身受的影视作品，更有穿透力）以及我们对幸福的美好向往。可惜的是，改革开放以来的影视作品真的是bullshit，充满政治论调，没有普世性，并且文词单调枯燥。我很尊敬如莫言和贾平凹这样的大师，作为个人，他们真的已经造极。但是从影视的视角来看，中国还需要更深厚的土壤，但愿有生之年能看到中国出现影视巨匠。
