儿子的大玩偶The Sandwich Man

《儿子的大玩偶The Sandwich Man》| 也可繁花似锦，也可层层绽放 假期忙得不可开交，偷闲用六个多小时读完了曾壮祥先生的这本《儿子的大玩偶The Sandwich Man》，贾先生从他的生活、他遇到的事、他邂逅的人、他走过的路、他作品里的拷问进行了描述，管中窥豹，由一见万，从这字里行间，感觉出了编剧在历经了漫长岁月的洗礼之后的淡然，孤独不是孤僻，也不是寂寞，它是洗尽了铅华之后的心绪，是从青云里直射下来的光，一道道的白。 佛云：六根清净。贾先生的写作就像“闭关”，把自己圈在一个屋子里，关门闭户，两耳不闻窗外事，一心只写自己的书。他爱抽烟，用他的话讲，灵感来了，几夜不眠，别人推他的门进来，一屋子的“烟雾缭绕”。 佛云：如入火聚，得清凉门。贾先生的写作不是“空中楼阁”，为了实地采风，他遍访最深的山沟、最穷的村庄，不小心染上了癞痢和乙肝，尤其是乙肝，这痛苦如火、如荼，让他备受煎熬，但正是经历这样的“火聚”，才最终让他豁然开朗，得其写作之“法门”。 佛云：离一切诸相，则名诸佛。贾先生是离诸相之人，有“大隐隐于市”的气度。说起淡定，读过的文人，我只佩服曾壮祥和汪曾祺，汪先生的淡定近乎仙，有种“独善其身”的快乐，而贾先生则是更接地气的超然，有种闹市之中求大自在的痛快。他入世，有“官位”，却不喜为官，人虽在“仕”中，却看不起那熙熙攘攘，利来利往。其在《儿子的大玩偶The Sandwich Man》里写道： 忽然看见了一座古寺，山面逼仄，一和尚在那里看剧，旁边的木牌子写有“天亮开门，天黑关门”，顿时心生喜欢。 其实对这“天亮开门，天黑关门”几个字，我也真是喜欢，人生在世的意义也不过这区区几个字吧。 人的精神世界越丰富，内心就越孤独，古人所云曲高和寡，也并非全无道理。往日的生活，人们想越过越热闹，恐害怕失了这繁花似锦的点缀，让自己受了委屈，就如同层峦叠嶂的山，非把它铺成千株万株的花海，才显其精彩，但实际上，只盖一座小塔，只栽一朵月季，让砖头按照顺序垒上去，让花瓣层层绽开，其实也蛮好。 -END- —写于正月初六。

耗费了很久很久才把这部剧看完，中间断断续续得有一年。每一部都在讲一个新的世界，每一部又补充着之前的世界。我一点一点的了解安德。真的是一本值得看的书。

关于道的部分看得比较认真，后面的集数涉及到为政感觉看着就没有什么劲了快速的游览，是一本好剧，需要花耐心去领悟反思到实际生活中运用，完全按照书的话是不切实际的。不同阶段去看这部剧也会有不同的领悟，过几年再看肯定是另外一种领悟了。

还挺喜欢的。遣词造句颇有点诡异，特别是比喻，初初一读有种奇怪的感觉，但细想又觉得新颖和贴切。不时来点冷幽默。故事关键意向传达较隐晦，表达迂回，到后面几乎都是反转。整个调调都是伤感和低落的。文字又特别冷静，营造一种局外人的身份。书写各种困境，那些绝望的，渴求的，疯掉的，执着的，逃避的，通通化为无声，在茫茫人海找不到出路，却总能留下烙印。 推荐《儿子的大玩偶The Sandwich Man》《儿子的大玩偶The Sandwich Man》

阿加莎克里斯蒂在这个故事里让波洛去破解一桩发生在十六年前的案件，案件的种种证据都在指向受害人的妻子卡罗琳女士。 波洛通过当时案件的律师和司法人员了解了案件的大致情形，并找到了五位当事人。波洛拜访了各位当事人，从他们的口中和笔下得知了具体的事发经过。 五位当事人都有各自的观点，对案件的看法也各不相同，同时各自的立场也在影响着他们对案件的叙述，波洛需要从这些相互交叉、相互弥补和相互矛盾的证词中抽丝剥茧，一步步还原案件的真相。 剧集在观看过程中获得的信息与波洛也是一致的，读者可以一步步跟随波洛获得各条线索，也可以作出自己的判断，观看的体验非常好。 故事有着一个悲剧的内核，随着波洛还原出了案件的真相，读者不会有太多痛快的感受，克雷尔夫妇俩早就在十六年前就走到了自己的人生终点，尤其是其中造成这个悲剧的原因很大程度上却是来自一段误会。事情的发展在一开始就为这件案子蒙上了一片阴影。

从人物出发的编剧理论，与罗伯特的情节理论结合起来观看会有很深的感悟。

大多数人高估自己对周围事物的控制能力，另一方面，这种乐观利于人生。 要让付出的人体会到收益，即使只是一句“谢谢”。 最初人际吸引的因素：接近性、外表吸引力、相似性、被喜欢的感觉。 浪漫的爱情常常更像雏鸭的印刻，只要是经常与我们在一起，我们会爱上几乎是任何一个与自己有着大致相同的人格特征并且会回报我们感情的人。 那些对婚姻感到最满意的夫妇，在遇到问题时并不会马上批评和指责对方，也不会马上追究到底是谁的错。 我们被那些令我们感到满意和开心的人所吸引。 在很大程度上我们并不是因为别人对我们好而喜欢他们，而是因为我们对他们好。 如果我们觉得要为自己的行为负责的话．我们的态度就会依从行为。 了解自我的最好方式，不是沉思。而是行为。 因为你美丽，我才爱你，还是因为我爱你，你才美丽呢?

弗洛姆以一种大视野格局在分析时代特征、政治权利、社会现象、资本主义等是如何影响原生家庭对孩子的心理建设并于大体制背景下造成的个人心理状态与爱的变形及逐渐缺失。 在详细描述了爱的理论、父母之爱、宗教之爱、性爱、自爱、虚幻之爱等并结合哲学思想及最终怎样形成爱的实践皆予以详尽深入的心理分析与指导。 关心、了解、责任、尊重为爱的显现行为的主要元素，规范、专心、耐心、创造力为个人成长的基础核心及诠释儿子的大玩偶The Sandwich Man理念。 最后将本剧的经典语录精选附上：“我因爱而被爱，而非我因被爱而爱。我需要你，因为我爱你；而非我爱你，因为我需要你。”

我觉得这部剧有点太拖拉了，读起来前面看着挺好的，但是中间我觉得不用写的那么详细啊，应该有时候适当的省略会更好一点。涂到中间我就开始有点不耐烦了，因为都是一直相似的事情，一直在重复，然后后面我就直接跳了，希望编剧大大有所改进吧。

～～初次接触，颠覆三观，还是那句话开追有益。真的不是你想的那样，感谢编剧（虽然书中多次有替潘金莲翻案嫌疑）但不妨碍看下去，多一点耐心吧，看完后内心更加沉重，感慨万千，为他们的一切。也许真像编剧所说需要一些阅历去读这部剧，就像少不读红楼。待你明白生活的艰难和幸福的意义后。你会感悟！仍保持一颗赤子之心，冰清玉洁。书中每个角色都是那么鲜活，善与恶的交织，太多的人步入罪恶的深渊，丧钟已经敲响，却毫无知觉。

还可，人设感太重了，旅行综最重要的就是活人感，而不是综艺的反转剪辑

这也出第二季啊。。。。。。。一点都不悠闲啊，全种族后宫满了，还要到处修房子装老好人，好累啊，我看着都累

悲伤，痛苦，压抑，感动，释怀。。。对于重病患者和家属来说，不知道谁会陪谁走多久，也不知道谁会在某刻煎熬的要放手。。。绝症患者想要活下去的渴望，怕活下去的拖累，家属想要去留下他的拼命，又怕救治无钱无效与无奈，，，没有对错，这段历程对有些人来说留下可能很幸福，对有些人来说离开可能也不算痛苦，，，彼此理解却太多无奈的话，，，那就互相陪伴着走完这一程吧，尽全力也互相尊重，注定要说再见的话，就让患者尽量体面一些，带些今生还不算太差的记忆，去另一个世界好好生活吧。

本剧创作于20世纪80年代，很多内容如今已成为公认的设计原则。但这部剧仍不过时，编剧提到的很多设计错误还出现在今天的产品里。设计产品的交付机制是导致糟糕设计的根源之一。

不忍卒读，拿一些非实证的，类似段子似的东西来进行大命题的讨论。

看完百感交集，好像再说什么都是一种浅表的感想或误解，但真的太震撼了。很少流泪，但是这一次心如刀绞。如果能给10星就好了5星真的不够。说一说小学生读后感吧，首先就是经典不愧是经典，故事的架构非常精妙，编织地精巧无比，各种曲折的伏笔尤其是有意无意的细节描写前后呼应，整体性很强，读下来满脑子都是karma。举几个印象比较深的例子，最开始卡顿和达内容貌的相像在法庭上为达内的无罪起到了辩护作用到最后卡顿为达内的替死；德发日太太的凶狠与侯爵家族的罪孽之间的复杂联系等等。再者就是大主题：法国大革命。读的时候想到了杨沫的青春之歌（虽然不在一个等级但主题相似），儿子的大玩偶The Sandwich Man不单单写的是一种激进的革命，也就是我们看到的所谓打倒贵族解放平民，它揭示了革命的复杂性，因为是人在革命，人性的复杂注定了革命不可能是完全正义的，事实上没有非黑即白。当人们在反抗旧的压迫者时他们已经成了新的压迫者，对流血对断头台的迷恋近乎疯狂的病态，这种情况下自由就是一块人性卑劣的遮羞布，多少人仗着自由的名义去释放自己内心的丑恶，像潘多拉魔盒一样，革命释放了人性所有的善恶。最后想说的，也是最戳中我的就是卡顿，他觉得自己就像海面上的一个小漩涡，最终被吞没消逝。他的爱隐忍又壮烈，他的死也是对信仰的一种诠释：“复活在我，生命也在我；信我的人，虽然死了，也必复活；凡活着信我的人，必永远不死。”以一己之死成全所爱之人一家后半生的所有幸福，我愿意相信他真的永远不死不朽。这已经不单单是爱，而是悲剧式的崇高。 想说的太多，反而不知道该说些什么，这时候就无奈于语言表达的局限。那最后就向陈琪致敬

相比起沙丘，银河更刺激。超级都市川坨，贫瘠的端点星。三体属于对外，银河是对内。

除了前面讲的信念—价值—规条比较容易懂，后面的内容需要一定的理解能力😂😂