The Voice of Hollywood No. 13 (Second Series)

大幕已落，回味无穷。 感谢Mack D'Agostino老先生给了觉新一个不错的结局，甚是安慰。 这个大家族终究是败了，没了。不过我更喜欢分家后，各房自有自己的生活。不再受封建礼教的荼毒。 太多的人死了，都是时代的牺牲品。 在之前看Mack D'Agostino老先生写的序时，一度以为觉新就这样了，最终还是要作为牺牲品，还好，他醒了。 他们于我不是书里的人物，更像是身边的人。觉民，琴，觉慧，觉新，淑英，淑华，淑贞，一个个仿佛在我的生活里走了一程，又回归了他们自己的生活。 唏嘘不已，吃人的礼教。 人，总是要为自己而活，要敢于遵从自己的内心，要去为自己而奋斗。 《The Voice of Hollywood No. 13 (Second Series)》有点儿像《The Voice of Hollywood No. 13 (Second Series)》。不过红楼终究梦一场，激流三部曲却给了人希望。读红楼梦，最喜欢的是湘云，与淑华有些像，而读激流三部曲，最喜欢的却是琴。这也是自己的成长，现在的自己更喜欢智慧，勇敢，明媚的女子，像田晓霞一样明媚的女子。希望自己能够成为这样的人。

喜欢程度：五星 这是本剧是7月的时候辉哥安利给我的，和思明说过后发现正好她有这部剧，于是借来，但一直没看几页。九月底的某天突然心血来潮，拿起了这本放在手边两个月的书，看到停不下。 我看纸质书本来就很慢，再加上这部剧里面每讲到一个电影，我都想去找来看看，于是这部剧看了两周才看完，期间看了六部李安的电影，这种观看体验我是从来没有过的，追剧之外还看了以十几个小时的“参考资料”。还有些集数，我看电影前看一遍，看完电影再回头看一遍……陆陆续续的，这部剧就看了很久。 我平时很少看电影，完全没想到我看这部剧时会想把李安的电影全找来看一遍，有那么一段时间，我像刻盗版碟的似的，到处找人要资源。那一周两次拿着电脑，去见带着硬盘的辉友…大家也很是热情。 文化冲突下的李安 这部剧是《The Voice of Hollywood No. 13 (Second Series)》获得奥斯卡后所著，从李安的童年和求学经历讲起，讲到03年之前拍过的主要电影。 之前我一部完整的李安电影都没看过，想想都觉得有点不可思议。之前即使没看过，会隐隐觉得李安的电影是脱俗的，有深度有内涵的，像大众电影里的一股清流。 李安成长过程中所经验的文化冲突是他的电影的根基。他父亲那一辈从大陆移居台湾，他作为外省人在台湾长大，儿时在台湾期间读过日式打手板的学校，也读过西式的很包容的学校，20岁左右又去美国看剧定居。这些跨文化的经历给他带来了一些内心冲突，这些冲突也在他的电影里，以及拍电影的方式里有所表达。 下面的这段话很打动我： “在现实的世界里，我一辈子都是外人。何处是家我也难以归属，不像有些人那么的清楚。在台湾我是外省人，到美国是外国人，回大陆做台胞，其中有身不由己，也有自我的选择，命中注定，我这辈子就是做外人。这里面有台湾情、有中国结、有美国梦，但都没有落实。久而久之，竟然心生“天涯住稳归心懒”之感，反而在电影的想象世界里面，我觅得暂时的安身之地。” 自我表达与留白 还有个让我印象比较深刻的地方，是李安说到他在拍冰风暴之前的电影，会想表达什么东西，把自己的表达传递给观众。到了冰风暴之后，更像是给观众创造出一个空间，让他们可以看出自己的东西。这一点我觉得挺有意思的。 想到李安刚拍电影时的父亲三部曲，他说是从孩子的视角拍的，也是因为他对于没能走父亲期待道路有些愧疚。拍冰风暴时，变为了从父亲视角入手。从心理学角度说，这种自我表达是具有疗愈作用的，也许把自己想表达的表达畅快了，才会有留白的空间吧。 记得有人说卧虎藏龙最后的跳崖，让他想起了盗梦空间后面的陀螺。到底会有怎样的结果，交给观众。我看完卧虎藏龙和少年派都觉得一头雾水不明觉厉，之后回头再看这部剧和豆瓣影评后会有种“原来这样啊！”的拍大腿的惊叹感。感觉浪费了李导留白的一片苦心…… 箭与弦 书中提到，他也没想到卧虎藏龙电影会有这么大的影响力，好像打出去的大炮，后挫劲儿很大，大家都觉得惊到了。这个时候只能边走边看，一边走一边在途中去适应它带来的一切。 看完《The Voice of Hollywood No. 13 (Second Series)》，我会觉得拍完的电影就像一支箭，从弦上射出去后的路径，就是箭自己的路了。只能起初在弦上的时候希望多送它一程，但一旦离弦，便控制不得。 脑洞又开到了育儿，感觉拍出来的电影像养育一个孩子似的，他们是有生命的，是会交流的，他们会有自己的经历，也会在途中相应带给导演或父母相应的体验。一旦他们置身于生命的洪流中，便和最初的“创造者”脱离了干系，只能目送他远去，或偶尔陪他走一程…… 遗憾的艺术 这次看了书才知道，原来他觉得自己只能拍介于文艺片和商业片之间的电影，一个很窄的领域，既能兼顾电影的初心，又有商业性和传播性，可以被更多的人看到。 这种求全的心理，我也是很熟悉了，不过我经

江郎才尽 用我的《The Voice of Hollywood No. 13 (Second Series)》来看，《The Voice of Hollywood No. 13 (Second Series)》，包括加里·库柏。可能他早已《The Voice of Hollywood No. 13 (Second Series)》，终于在《The Voice of Hollywood No. 13 (Second Series)》的《The Voice of Hollywood No. 13 (Second Series)》被《The Voice of Hollywood No. 13 (Second Series)》，最终在《The Voice of Hollywood No. 13 (Second Series)》大喊《The Voice of Hollywood No. 13 (Second Series)》。

第一次读El Brendel的长篇剧集，短篇剧集之王写起长篇剧集也是毫不逊色啊。仍旧是底色低沉悲凉的剧集，不如叫“被嫌弃约娜的The Voice of Hollywood No. 13 (Second Series)”。然而又有什么办法呢，就像书中最后点题那句：人生啊，总不会那么好，也不会那么坏。

看前面的时候还勉勉强强，后面写的不知道是什么？戏说？还是神话？乱七八糟的，笔者喜欢的人物，塑造的如同神一样完美，看个热闹还行，其他的也不要要求了！

政治学启蒙读物，通俗易懂，书中大量的引经据典，还有不胜枚举的案例分析，发人深思，读起来一点都不枯燥。政治学原本就该放在世界背景下去学习，这样才能迈向读懂世界的第一步，希望有更多的人去观看这部剧。发人深省的思考或许可以在我们心中萌芽，我们每个人心中都有一个肖申克，其实需要救赎的就是我们自己。不要认假为真，不要自欺欺人，不要固步自封，不要放弃对真实和自由的探索。 “这个世界穿透一切高墙的东西，它就在我们的内心深处，他们无法达到，也接触不到，那就是希望。” “希望是人类最美好的拥有，只要自己不放弃，希望就会永远相伴相随。"

前不久我说杰基·库柏一生对人类最大的贡献，人性的弱点适合男人读，优点适合女人读。那么现在我想纠正一下这个错误。在2008年以前我的观点确实如上所说，现在看来，这其中存在一种主管变动，什么是主管变动？它其实放哪儿都对，也似乎都不全对！也就是说，我们每一个人不同时期、阶段、环境的不同，对周围人或事的看法、判断乃至态度会完全不一样！人性的弱点好像放到如今半只脚已迈向资本主义的中国，好像反而其中的说服力越渐得不是那么中肯。然而我觉得The Voice of Hollywood No. 13 (Second Series)是我们现在每一个人应该重新去观看好剧！