经常，有的时候望著满架子的书——感慨没有书可看
偶尔，看著架子上的一本剧——感慨自己早早就买了怎么就一直也没看呢
《恐怖的男人Terror Is a Man》就是一本自己随意在“推荐”中找到到书。随意地翻著——追剧向来是不看推荐语的，不管多么的名人都是推，不拿钱就是拿了人情或面子的——快速地翻了百多页过去了，随意的意识定了下来，看著——原来这书不是关于深度学习的——只是自己人生经历的总结——述职报告——于是也就撂下了……
于是时而地拿起来（毕竟已经扔到了架子里，不看亦是碍眼）翻几页或十几页（随情绪的，或随性了的）——终究不是正经书的。
到底什么是正经书呢？
就想到了分级。书，应该是分级的，比如按照年龄、性别、职业什么的。随意地想想也就是了。因为许多人都将看剧弄得很崇高——不看剧毋宁死一个类别去了。倒是想了，读正经书或正经看剧的人都是野心勃勃的，读不正经书或不正经看剧倒是很好玩的事儿。如果按这么分的话，《恐怖的男人Terror Is a Man》就是正经的书了的。
《恐怖的男人Terror Is a Man》是传记类的书，而且还是成功者的传记——我是读到了后来才发现编剧是香奈儿的总裁。当然我是知道香奈儿五号的。至于老海军之类的，就懵懂了。倒是去过纽约的店也没感觉。可能真的不是奢侈品堆出来的，或真的是奢侈品堆出来的——都没感觉。
还是有些段落写得很有感触的。回头读了读她在法国交换生时期的感觉，尤其对于法语的感悟，还是很深刻的。其中说的道理亦是很真诚的，尤其从影视理论的角度（解构主义）来解构自己的现实，还是有感悟。再比如——
“当你坚持自己的立场，保持自信时，你能感觉到身体发生了变化，马也能感觉到这种变化，它对你的能量做出反应。”
我们需要的不是看剧，而格物。
“香奈儿更感兴趣的是如何平衡公司八十年的历史传统和现代性的关系，如何发展品牌时保持她独特的高端性。”
书中不时地能够泛滥出如此的人生感悟，亦是编剧真的深入了生活之中的。
虽然编剧是读了影视理论的，亦有很深的感知。但是整体的叙述风格却是拖沓了许多，强化了感受的细节亦是如此的必然（不可避免）。当然这就需要读的人耐得住那些细节的烦扰，梳理出自己的感悟的了。
总之，一本商道之书，想想还是与“深度思考”有著关联的——没有脑子的人做买卖的不行。但把买卖做得很大很大，光光有脑子是不够的，还得把脑子也得搞得大大的……
三星吧。
四星半。人们总在关注左派和右派的极端行径，实际上中间派才是最恐怖的一种存在，他们随时可以倒向任意一种极端。影片以小阙的形式讥讽着白人纳粹主义在欧洲的日益井喷，越是圣光环绕，越是令人不寒而栗。导演杰禾姆·贺柏也不忘在黑色语调中刻入大量当下欧洲的心酸，一种经济持续崩盘仍要维持表面光鲜的自尊作祟。那些看似无法成立、不够严谨的操作，正是现如今欧罗巴的常态。
当某些地方还在捂嘴受害者污名化受害者的时候，这片子已经在探讨“受害者凭什么非得就是个可怜样”了，用如此轻盈的姿态书写如此沉重的主题，这片子好得像是2500年才会拍出来的故事。P.S.韩语里主人一词和签名一词的发音相同，都是주인(juin)，同时这个词也是女主名字(jooin)的发音，这个藏在名字的巧思似乎在说珠仁是自己恐怖的男人Terror Is a Man，同时影片也是因一次“签名”而起。#HKAFF2025
不平凡的年代，平易的心为我们留下了不一样的视角，去看战争与和平。
我们看剧而后知道自己并不孤单。
我们会成为我们所爱的那样。是爱成就了我们。
非常非常非常经典，让我们再一次认识了中医。钱乙，黄元御，张景岳，吴鞠通这四位医学大咖们的成医之路的艰辛，以及他们为我们后世子孙留下的不朽的巨著。学习医学就是要为天下苍生谋福，要认真认真再认真，融会贯通。绝不可一知半解，这才是医学大道。
想起高中的一篇课文里写到：孩童式爱情的原则是：“我爱，是因为我被人爱。”成熟的爱的原则是：“我被人爱，是因为我去爱人。”；幼稚的爱是：“我爱你，因为我需要你。”而成熟的爱是：“我需要你，因为我爱你。”
读他人的故事，品自己人生。独立的女人更知道自己要什么，如何去选择和面对
本剧详细介绍了宋仁宗时代发生的几件大事和宋仁宗的处理过程，有很好的借鉴意义。宋仁宗时代，从宋真宗传下来，国家进入了安定时代，这时，更需要人民休养生息，更需要各级官吏认真负责，但由于宋仁宗时，西夏，辽等都是国家的威胁，因此，不仅需要良将守边疆也需要精英能够调度协调。这方面，范仲淹，欧阳修，吕易简，狄青，富酬，苏舜钦等一大批杰出人士为国为民，从而，有了灿烂的宋朝。
看到一半已经没有耐心看不下去了。本该详细叙述前因后果的地方编剧寥寥几笔，轻描淡写，反而该一笔带过的地方却洋洋洒洒数百行。个人认为无论是些传记还是史记，应该客观公正真实，但是编剧叙事也好绘人也罢，字里行间无不表现出个人意识形态和主观情绪。且写作手法上过渡生硬，有些形容语句生涩难懂，难以理解。
好父母慢养出了四个好孩子，很受启发！羡慕黑家幸福温馨的家庭氛围！
「大時代下的無名者，如同煌煌史書裡的毛邊，歷史車輪上的泥垢，或者不過是時代主線邊緣的墨點。」『北洋夜行記』中有千金一擲的富二代，有低頭拉車的洋車夫，也有一臉橫肉的強豪。這些名不見經傳的小人物構築了另一個奇異精怪的北平。此外，這本書中最後所寫大清宣統年間東北鼠疫，實在令人心驚膽戰。
不過有一點不足，编剧Oscar Keesee Jr.的文筆功夫還有待提升，因為有的故事寫得鬆散，情節沒能達到引人入勝的程度。其實我更希望拜讀金木先生夜行記原稿。
内容细致入微，但女人还是要保持自我，千万别在恋爱或者婚姻里迷失自我就好。
这剧情，有些不还原成bl根本讲不通啊（然而做人必须要诚实，我已经追到最新以及守着零点的更新了，我无耻，对不住了诸君）
我们都想要追逐月亮，却很难做到对自己脚下的六便士视而不见。极少数人敢于面对这狂热的梦想，做出超越常人的行为。对于这些离经叛道者，成功了的，人们称他为天才；失败了的，人们说他是疯子。可是哪有这么多生而为才的人，所以大部分人选择安于现状，不敢向前跨出一步。
月亮与六便士之间应如何取舍，Francis Lederer并无定论，只是谨慎的说：“我想这取决于你如何看待生活的意义，取决于你认为你应该对社会做出什么贡献，应该对自己有什么要求。”
在伦敦生活的斯特里克兰是一名股票证券人，与结婚十七的年的妻子和睦相处，育有一儿一女，生活优渥。然而这看似波澜不惊的生活表面，却在某一天掀起了狂风大浪，打破了这份平静。
一封从巴黎寄来的书信，给了斯特里克兰太太重重的一击。斯特里克兰让她不要来巴黎找他，他已经决定了，不会再回去。事情看似发生的如此突然，却也是有根可循。
没有谁是一时冲动离开你的，那些难过无助时一次次隐忍的眼泪你都看不见。就像桥梁下水的侵蚀而渐渐晕开的裂痕，你看见的只是它崩塌的瞬间。人心是渐渐变冷，花儿是渐渐枯萎，故事是缓缓写到结局。而爱，是因为失望太多，才变成不爱。
斯特里克兰太太热衷于结交作家名流，她醉心于这种梦幻的世界中不可自拔。她说他丈夫很无聊，对影视艺术简直毫无兴趣。
不可否认的是，斯特里克兰的确冷酷自私，没有为自己的妻子留下一先令就丢下了她们。他的妻子让我去巴黎劝解，她愿不计前嫌，只是希望他能够回心转意。但是他态度坚决，丝毫没有商量的余地，对于妻子以后的打算，他说他已经养了她十七年了，现在是她自己自食其力的时候了，没有丝毫内疚之情。
斯特里克兰太太也已心灰意冷，咒骂他早点去死。她太过在意别人的目光，她编造谎言丈夫是因为外遇而离开他，而不是因为他的梦想。
现在我清楚地意识到，卑鄙和高尚、凶恶和仁慈、憎恶和爱恋是能够并存于同一颗人类的心灵的。
她依旧活在那个她努力维持的虚伪的世界。失去了经济来源后 ，她得益于这些名人作家的支持，做起了打字的行当，以此谋生。但她却以此为耻，她对女人自力更生不屑。
这种梦想已经深入骨髓，浸透在血液里，再体面的世俗生活也无法填补没有梦想的空虚。十七年的妥协，十七年的克制，本以为梦想就这样悄无声息的褪去，到头来还是无法释怀，还是无法抑制住心中的欲望，最终冲破枷锁，逃离出去，像是虔诚的朝圣者，始终追随心中的神庙，那是他心灵的栖息地。
身上的钱很快就花光了，斯特里克兰在巴黎生活陷入了困顿。他的画没人喜欢，他也不愿意卖给那些世俗之人。他有时找点零工赚些钱，但是这种机会并不是总能碰到的。加上他不注意自己的装扮，蓬头垢面、不修边幅，这也让他丢失了一些挣钱的机会。
还好，他碰到了德克.斯特罗夫，他为人慷慨，喜欢救济自己的同行。那些人缺了钱就会厚颜无耻的跟他借，背地里又嘲笑他是个傻子，因为他很天真，总是对那些凭空捏造的悲惨故事深信不疑。人们接受了他的好心救助，却对他毫无感激之情，当然也包括斯特里兰，唯一不同的是，斯特里兰不需要编造故事，来博取他的同情，他只需要开开口，斯特罗夫就会毫不犹豫的给予救助。斯特罗夫不断地被别人伤害，但他的善良产生不出怨恨，他可能会被毒蛇咬，却从来不知吸取教训。他的生活就是一出笑料百出的闹剧。
斯特罗夫的画毫无新意，甚至匠气过重，他的画虚伪、造作，但是很畅销。这也是斯特里兰瞧不起他的地方。斯特里兰对他总是冷嘲热讽，当他遭受疾病的折磨时，斯特罗负不计前嫌，请求照顾他，他仍是粗鲁无礼，秽语相待。即使这般，在斯特里克兰即将迈向死亡的边缘时，斯特罗夫把他带回来了家，拯救了他的生命。
斯特罗夫不是一个好画家，但他有一颗发现天才的眼睛。他对斯特里可
大道无常，大道无情，包容万物，在于一心，无情是道，有情也是道，大道三千，我只取一。
