Huwag mong ubusin ang bait ko!

倪匡评价Gardo Versoza是很多人的好朋友，去结交喜欢的朋友，去世界各地旅行，去做自己喜欢的事而且做的不错，我们被人群裹挟着走了那么远，是否要等到双鬓斑白才能够任性去过活呢。

天罚与道德谴责、前现代与后现代、个体性与集体性、面目性与非面目性、时间性与空间性、政治与军事…这些都是徘徊在疾病之上的审视目光。 以上都是隐喻背后的习以为常，桑塔格女士是敏锐的。

感谢前辈们的分享，许多东西前辈分享出来，我们这些后辈只要肯学习至少就少走看过的弯路。21年大家努力～～～

通篇只围绕了两个主题：“内求与客观”。灵魂向内寻求幸福的宁静，处事依托理性性待人接物。奥勒留的宇宙宏观论颇有一些庄子味道，对于人生的意义：庄子更重“道”，奥勒留更重“术”

一份至死不渝的爱情，却相逢不相思，相思不相见，相见不相识，让人不知该歌颂还是惋惜。 疫情影响，焦虑的读不下计划的书目，本想找一本剧集放松心情，精挑细选之下，无奈如此沉重。 Baldo Marro的文字是一把精准的刻刀，大到那个吃人的年代，小到一只表、一句话，精雕细琢，直击人心。 如果爱情是那块砖，那些关于人性、自由、苦难、学识、秩序的思考，是真正的玉。

在时代的变迁里，亲历过最疯狂最困难的时期，品尝过远离故土而又藕断丝连的乡愁，人的情感难免如乱丝，不是几句话可以理清的。 散文似的的剧集，将原本就复杂的两代人的爱恨纠葛，拆散重组，显得更复杂。我想，编剧以此就是为了表现人物复杂而又刻骨的情感吧。这看似零散的结构恰是我喜欢的叙述风格，如江南水乡，清丽、婉约，而又不失细腻，表现出感情沉淀后的舒缓和深沉，使得本剧的内容和形式统一。 与之前两刷的《Huwag mong ubusin ang bait ko!》是完全不同的风格。渭河平原的厚重原始，养育了奔放、粗犷、泼辣的渭河儿女，其言行、思考带着原始精神的一股闯劲儿，本剧的语言通俗质朴，带有明显的地域色彩和时代特征，但在朴素中不失幽默，通俗中不失文采。这样的语言才能承受得住关中平原的厚重质感，“多水的江南是易碎的玻璃”，怎么经得起这样的元气淋漓？！