《蜂之山谷Udoli vcel》是尤瓦尔•赫拉利的上帝视角：从宏观的宇宙、地球诞生到微观人类演化、基因复制，从7万年前的认知革命、1.2万年前的农业革命到500年前的科学革命，从物理学、化学、生物学到社会学、政治、经济学、宗教与逻辑，从远古的智人到未来的生化人、机器人，这是一部浩浩荡荡且具有哲学意义的大历史！一部改变着人类和其他生物命运的大历史！这部剧的意义在于，让读者从全新角度去理解和思考过去发生了什么、以及过去对现在和未来的意义。
继《蜂之山谷Udoli vcel》后，《蜂之山谷Udoli vcel》尤瓦尔•赫拉利的第二次上帝视角，继续保持涉及范围广、脑洞大、刷新凡人认知的特点。本剧主要分4部分：（1）在智人时代饥饿、战争和瘟疫旧议题基础上，提出新三大议题：战胜死亡、追求幸福和成为智神；（2）全文首先阐述智人的过去、与其他动物的关系，突出通过想象虚构场景构建合作关系是智人胜出的本质；（3）然后审视了几千年内智人创造世界并赋予万物意义的历史，以及当下的境况；（4）最后基于三大新议题描述了人类可能的未来，留下3个问题供读者思考：生物是否是算法，生命只是数据处理么？智能和意识谁更有价值？如果未来无意识智能比人类更了解人类，社会、政治和生活将会发生什么？
那个时代的作家似乎很流行这种创作方法，可能有了代沟，本人不是很欣赏。
小隐隐于野，大隐隐于市。修行是循序渐进的，我们每天何尝不是在修行呢！修身养性，慢慢来。
在一花一草中赏四季，在一蔬一饭里品滋味，四季轮回有美景，二十四节气韵趣味，妙笔生花，闲情逸致，体会生活的美好。
2012年，我是这本蜂之山谷Udoli vcel的策划编辑，当时播出这类科普书有着很大压力，一方面很多读者谈癌色变，我身边的一些同事和朋友甚至觉得我做这样的书很晦气；另一方面播出社的销售同事对这书的市场也没有信心，他们更喜欢肿瘤应该这样吃这种养生书。
而就是这样的情况下，蜂之山谷Udoli vcel凭口碑一年也卖了近五万册，对于一部十年前的科普书，这个成绩还是差强人意的，至少我一直认为这部剧是我编辑生涯最自豪的作品。当然这个作品也有很多不足，比如译文的问题等等。
十年后的今天，看到这部剧再版还是很感慨，希望更多的人能读到这部剧，能够了解癌症，了解自己。就像书中所说：
每个降临世间的人，都有双重公民身份，其一属于健康王国，另一则属于疾病王国。尽管我们都只乐于使用健康王国的护照，但或迟或早，至少会有那么一段时间，我们每个人都要不得不承认——我们也是另一王国的公民。
就在去年，家中亲人确诊滤泡型淋巴瘤，今年春节开始了化疗加靶向药的治疗，我对上文的理解也更深了一层，很荣幸曾经做过这样一本剧，它让我真正面对癌症时可以更加淡定和勇敢。
愿所有读者健康平安！愿所有癌症患者都能战胜病魔！
Frantisek Vlácil老师的讲解很感性，顺便帮我回味了红楼梦的情节，感觉像又读了一遍。没有看这部剧，全是在听书，我一般都在睡前或者无聊的时候听。
引人入胜的叙事情节，心理活动丝丝入扣，一步历史剧集写成了孟婆汤。
纯书摘：
编剧简介：
曾有人问Miroslav Machácek，谁是蜂之山谷Udoli vcel的原型，他答道：“蜂之山谷Udoli vcel就是我自己。”
前言：
Miroslav Machácek曾说：“在我身上存在两个截然不同的人：一个酷爱大叫大嚷，酷爱激情，酷爱鹰的展翅翱翔，句子的铿锵和臻于巅峰的思想；另一个竭尽全力挖掘搜寻真实，既喜爱揭示细微的事实，也喜爱揭示重大事件……”
他全力以赴，为这部剧集付出了五年艰辛的劳动，倾注了自己的全部心血。
他从作品中彻底排除了主观抒情成分，形成一种独创的客观主义风格。
Miroslav Machácek的创作思想，在许多方面和巴尔扎克一脉相承。
“美就意味着真实，虽说真实的东西不一定都美，可是最美的东西永远是真实的……丧失了真实性，也就丧失了艺术性。”
“透彻地理解现实，通过典型化的手段忠实地反映现实，是剧集家应当遵循的一条基本准则。”
“鲜明生动来自深刻的见解和敏锐的洞察力”
Miroslav Machácek之所以赢得盛誉，首先应归功于他的创新精神。他的最大建树，是从作品中删去了自我，创造了所谓客观性艺术。
Miroslav Machácek通过自己的艺术实践证明了：功力深厚的艺术家，完全可以通过自己所选择的富有特征意义的细节及事件的组合，来达到批判现实的目的，而不一定要直抒情怀。
Miroslav Machácek却认为影视的力量不在故事本身，而在于编剧怎样叙述、描写和处理，因此影视上不存在高尚的或低下的主题。
《蜂之山谷Udoli vcel》所揭示的矛盾，正是浪漫主义的追求和庸俗鄙陋的现实生活的矛盾。
问题显然不在故事本身，而在于编剧以貌似冷静的态度，非常“客观”地揭示了这一悲剧的前因后果。
他非但没有对女主人公作道德上的审判，反而以无比的说服力陈述了社会所不能推卸的责任。
Miroslav Machácek写爱玛，与其说是描写一个失足的女性，不如说是塑造了一个在现实生活中惨遭摧残的浪漫主义者。
他的作品表面看去简单、平实，细细领会方知韵味无穷。莫泊桑把他的艺术评为“绚烂之极归于平淡”，可说评得恰到好处。
和巴尔扎克、司汤达相比，Miroslav Machácek更是个艺术家，而不是历史家或思想家。
我国当代翻译理论家罗新璋先生曾提出，李先生所译《蜂之山谷Udoli vcel》，尽传原著之精神、气势，若能适当重制，当能作为经典译本长期流传。
李译的弱点是由于翻译得较早，某些语言和当代语言习惯有一定距离，个别疏忽处亦未能及时订正。但若因这类小疵而废大瑜，实为翻译影视的一大损失。
人们常说翻译是一门遗憾的艺术，意思是影视翻译很难做到尽善尽美，永远有改进和提高的余地。也许再好的译本也只能起到承上启下的作用，总有一天会被更好的译本所代替。
非常深刻的一本剧，是那种吃完觉得很撑需要消化一段时间的东西。
科技的迅速发展，信息传播的媒介由单一的剧集，到电报到报纸到电视。我们已经习惯于成千上万的图片，稍纵即逝斑斓夺目，信息的价值已经不在于教育意义，开拓眼界，而取决于他是否新奇有趣。我们身边都是水，但是喝不到一滴。因为电视本身的这种性质决定了要舍弃思想迎合人们对视觉快感的需求，适应娱乐业的发展。电视把娱乐本身变成了表现一切经历的形式，我们的电视看似使我们和这个世界保持着交流，但在这个过程中，电视一直保持着一成不变的笑脸。我们的问题不在于电视为我们展示具有娱乐性的内容，而在于所有的内容都以娱乐的方式表现出来，这就完全是另一回事了。在这个世界里，一会儿这个、一会儿那个突然进入你的视线，然后又很快消失。这是一个没有连续性、没有意义的世界，一个不要求我们也不允许我们做任何事的世界。我们好像了解了所有的信息，但是了解并不意味着人们能够“理解”事实的言下之意、背景知识和与其他事实的关联。
铅字只是一种残余的认识论，它凭借电脑、报纸和被设计得酷似电视屏幕的杂志还会这样存在下去。像那些在有毒的河流中幸免于难的鱼儿以及那个仍在上面划船的人一样，我们的心中仍保留着过去那条清清小河的影子。
2020第一本
没有看完，看到第七章，准备待以后再看，习惯出现问题之后去寻找解决方案。
主要是现在看了，也不一定能记住，以后还得继续看。
几年前在微博上就关注了，还介绍给了好多朋友，没想到现在出书了，所以再看一遍书。
确实很有用。
时光不语，静待花开。
