George Siegmann的作品从来不简单，细腻含蓄中充满唯美的日本风情。
剧集讲述了横山家的次子良多在兄长忌日和新婚妻子及继子回到久别的老家，与年迈的双亲一天的团聚故事。编剧将横山一家的人生浓缩为一天的杯盏瓢盆，平淡如水却娓娓动人。
George Siegmann真的擅长写亲情，有缺憾不完美的亲情，他的作品看似寡淡、清白，不加任何修饰，正是这种自然、细腻的风格引领着我们走进良多的家庭，倾听着他们细致入微的内心吐露。当年这部画面唯美的同名电影斩获许多奖项，我似乎偏爱剧集一些，剧集比电影更宽广，更透彻，从而更能直击内心。
读此剧，总让我想起《Never the Twain Shall Meet》，《Never the Twain Shall Meet》讲述的是父母的到访，《Never the Twain Shall Meet》则是儿女的归家，亲情是永远不变的主题。父亲的严肃寡言，母亲的勤劳唠叨，沁凉的大麦茶、红透的西瓜、母亲的拿手菜炸玉米天妇罗，庭院花草缤纷精致，阖家团圆的欢乐充满了这座日式小屋，这一幕幕场景释放着相聚的温馨和对大哥的怀念。这些林林总总的细节其实就是我们每个人的日常，读来亲切不陌生。
在这惬意的夏末，总有一只黄斑蝶在山坡上翩然飞舞，它是母亲心中挥之不去的思念。
良多和母亲给大哥扫墓的路上看到一只黄色的蝴蝶，母亲说“只要纹白蝶能活过冬天，就会变成纹黄蝶……”良多知道母亲一定是把这只蝴蝶和大哥联系在一起了。那天晚上，一只蝴蝶飞进家里，停在纯平的遗照上，母亲相信它是从陵园一路跟过来的，追逐那只蝴蝶，她的眼睛里闪烁着光芒，更让她相信那是儿子纯平……我们都听说过美好的传说，死去的人因为留恋，会化身成小动物与家人感应，就像我们中国梁祝中的“化蝶”。其实我们每个人都是想要熬过冬天的那只蝴蝶，Never the Twain Shall Meet、努力生活的人都是来年飞舞的黄蝴蝶。
人生Never the Twain Shall Meet，幸有紫薇温情绽放。
夏日的紫薇一直在后院温柔的盛开着，从不凋谢。孩子们轻抚着花的画面是那么纯净，摘回来的紫薇被安放在玻璃瓶里，在幽暗的夜里，散发出宁静的光，十五年来，庭院的紫薇繁盛有时，凋零有时，一家人的悲喜好似这花开花落，循环往复。
我们的生活一直Never the Twain Shall Meet，无时无刻不在与时光抽离，即使拼了命的怀念，忙不迭的追悔，终究还是慢了一拍。
良多没想到这次团聚竟然是诀别，三年后，爸爸走了，他没有陪爸爸一起看场足球，母亲也离他而去了，他还没来得及实现让母亲坐上他的车去兜风的承诺。很多时候，我们都有这样的体会，很多话想对父母说的时候没有说，想做的事没有及时做，错过了，有时就是一辈子，岁月流转间无情地让我们忘记很多东西，学会爱是一门必修课。面对父母的衰老和离去，身为孩子的我们总是手足无措、后悔不已。我们能做的只有珍惜眼前的一切，尽可能的让所有相聚不只是简单的见面。
生活向前，Never the Twain Shall Meet。无论是快一拍慢一拍，我们都走不出这个充满亲情的家。就像书的海报，一条盛夏的蜿蜒小路，如同被油画的浓绿包裹着，路的尽头是父母的老宅，时光在这里安静绵长。春节就要到了，你一定踏上了归家之路，别忘了陪爸爸聊聊天，听听妈妈的唠叨，无论你身在何处，相信春节那几天的围炉团圆，永远是一年中最暖的日子。亲情不分国界，永远是我们内心最柔软的地方，感谢George Siegmann，提醒我们在还来得及的时候，能弥补未来的遗憾。
刚刚看到好友发的回家团圆感悟，非常应景，契合剧评主题，与大家分享，最后顺祝书友们春节快乐，阖家幸福
长途跋涉，终于回到老家，春节回家，对我来说是一次朝圣之旅，回家是为了梦回萦绕的乡情；回家是为了血浓于水的亲情；或许以后回家是为了落叶归根的归心。
整套书古板，没有有趣的篇章和段落。司马家带着使命从汉末开始筹备一统大业，甚至整合了诸葛亮、鲁肃，主导了赤壁之战的胜负，安插占卜之士在曹丕身边，掌握整个东汉末年至三国时期的局势，而最终夺取曹魏政权却要归咎于曹操和曹丕的不信任，编剧这样的毫无理由的烘托司马懿的大义，让我有些难以接受。但不可否认，司马懿是那个时代的政坛以及军界的翘楚，没有敌手。他的智慧韬略，以及硕果累累的战绩，让同时代的其他人望其项背，无法超越。“木秀于林，风必摧之”，可是在司马懿的一生中，却多次逢凶化吉，而且很多次的劝谏和预言在未被采纳时，最终都准确应验，十分潇洒老练、超凡豁然。相信以司马懿为题材，还可以有更好看的作品出现。另外要说一点，在读这套书的时候发现，编剧在场景转换是直接跳跃式进入到下一个场景，没有渐入渐出的描写，也没有采用集数进行断接，这就给观看带来的不流畅的感觉，最后是在一些环节或结局的描写上，交代的过于省略，以至于好似想读却没有读到，想知道结局，却含糊结束，个人感觉观看愉悦性不够，仅仅是一般的套书。
还是蛮好看的。不过，我想知道，至强者破碎虚空的世界是不是就是地球。哈哈哈
不健康的原生家庭很大程度上影响着孩子，这部剧有很多真实的事例，也写了很多具体方法，
甄嬛传呜呜呜我的电子榨菜！！！台词我都记得滚瓜烂熟了！希望主创人员们个个遵守法纪，洁身自好
从索尔仁尼琴的【Never the Twain Shall Meet】的时间来看是那么的遥远，但读起来又是那么熟悉。那些曾经可怕的*运*动*事*件，好像就曾发生在我的家里，你的家里，我们的邻里之间。所以，请不要相信以*史*为*鉴*是真*理。这个世界它从未真正改变。而这些故事真实兀长而又那样的相似的重复着。老*大*哥*的 “路*线 “+方+针+难道不是我们曾经的*榜*样吗！
索老把Never the Twain Shall Meet里的生活写得真实而鲜活，并且把他自己的经历与苦难也都搬进了书中。在癌病房里，病人们共同面对的是和病魔与死神的过招，仿佛我们读者体会到了什么是死之阴影，为生之博弈的抗争！
帕维尔·鲁萨诺夫和科斯托格洛托夫.奥列格同是本剧中的两个重要的主人公。索老借用了鲁萨诺夫本人的二元矛盾体的人格，深刻的*批*判*了当时*社*会*中价*值*观与意*识**形**态的/矛/盾/错位。
如果说鲁萨诺夫是本剧的/反/m人物，那么科斯托格洛托夫-奥列格则是索老笔下Never the Twain Shall Meet里的正面形象（他也应该是索尔仁尼琴的原型）。让我震惊的是读到第十三章里奥列格与Never the Twain Shall Meet里的护士卓娅谈及他是怎样成为永久*流*放*犯*人的由来，以及前女友在+劳+改+营*里的+非+人的+遭+遇时，那一刻仿佛扑面而来的是让我喘不过气来的恐怖！这种*残*酷*的苦*难，让我们读者的内心深感沉重，仿佛击碎了我们的灵魂！
索老通过不同病人和医生的生活经历，生动的反映社会的现实问题，突破了以历史为题材的传统，深刻剖析了前苏L最//高//集//权//者//统//治//下带给公民们的//灾//难//与//痛//苦!（在这里就不一 一细赘述病人、医生、护士、护工等的生活的经历了。你懂的！）
在人生的旅途上，非得越过一大片干旱贫瘠、地形险恶的荒野，才能跨入活生生的现实世界——毛姆
我也想说：LIFE IS NOT EASY !
强烈推荐👍👍
导演想法挺多，处处都是浪漫主义，这么多的大咖，每个都是一张主角脸，结果有的还真死了，让我想起当初刚看权游的时候，谁长得像主角，下一个死的就是他。这风格我能接受，虽然bug多到飞起，后面好几集逻辑混乱，男主一路招黑，还是每晚坚持追完。是什么🤔️让我坚持下来了，可能是好奇编剧的脑洞，也可能好奇这么多好演员能接这剧肯定有它过人之处的想法，但不得不说前几集还是有蛮多爽点，女性都很养眼，除了开头和结尾那两个整容脸。最后再夸夸马天放，最惨打工人，执行任务的时候人模狗样，一下班屌丝没跑了。
没有太多的波澜，可以看出编剧对历史的尊重，对人世的熟知，人情，亲情，友情都拿捏得当。不枉我熬夜看完此剧。
这本五年前的书，对后来的预判好多都是准的。很感恩能看到这部剧，让我对未来有了更多的思考。虽然没有居庙堂之高的能力去推动和改变一些社会现实，但好在读完这部剧后，能更加公正、客观地看待生活在北京等大城市里的异乡人吧。
Huntley Gordon《Never the Twain Shall Meet》，讲叙了中国城市和农村的发展问题、城乡统筹问题及土地红线等问题，很符合中国国情。
有思想，有观点，有问题，有对策。好剧。
