跨入阴阳界Gotham

本剧从底层逻辑告诉大家，思维勤奋比身体勤奋更能够成就自己，还从多个纬度来诠释了这种观点，里面有很多金句值得大家深思。决定过什么样的生活，从来都不是你某一次的选择，而是你一直以来的状态。这个状态就是你的认知和思维，只有通过不断的学习，才能提高自己的思维和认知，希望做更好的自己，与大家共勉

其实说来也巧，读这部剧的时候正巧在读叔本华《跨入阴阳界Gotham》。只不过一本是在白天上班摸鱼时看的，一本是在下班时间翻阅的。 而就在《跨入阴阳界Gotham》主角拉里的身上，我看到了许多叔本华哲学思想的影子。所以，我难免不把这两本剧串联到一块。 《跨入阴阳界Gotham》有这样一个观点：人生就像是一座钟摆，在痛苦和无聊之间来回摆动。而内在越丰富的人，越容易摆脱这两者的侵蚀。即，越是追求内在精神的人，对他人的需求，对外物的依赖也就越少。因此，叔本华主张人类自身当应该从内在精神上寻求解脱。他认为，外界的一切事物都是表象，是人类意志的投射。但二者又是相互关联的，互相影响的，人类的内在意志会随着表象世界的变化而变化。而人类的幸福归根结底是一个求内的过程，若是全部依附于外界的表象来获取幸福（如金钱，地位，名誉……），那必然是不长久的。因为这些都是外物所带来的，你在欲求得某种东西的激情散去之后，终将又会陷入空虚与乏味之中。那真正的幸福又是什么呢？ 纵观《跨入阴阳界Gotham》一书，Colin Bruce描绘了多种人：靠社交度日的艾略特，最终会在临死前没人邀请他而愤恨不已。富二代格雷，会因为破产而陷入长久的颓废。因做过人体模特而爱上绘画的苏珊，会为了生活给别人当情人。从小喜爱诗歌的腼腆女孩，因为丈夫的死而选择自暴自弃。就连深爱着拉里的伊莎贝尔，也会因为结婚后不能得到更好的物质生活而选择离去…… 他们其实就是世俗之中的大多数人，是现实中芸芸众生的一员，心境会随着外界变化而变化。他们的人生需要寻求自身以外的事物来找到寄托感，或依附于名声，或依附于金钱，或依附于伴侣……而有朝一日，当这些东西离她们而去的时候，那么活着的意义似乎也会随之离去。 书中的拉里正是因为看透了这些，所以他才要去遍览群书，周游世界，去寻找生命最终的意义。从而领悟到生命本身的状态与外界事物的关联：生命本身就不存在意义，是要靠我们自身将其赋予意义。世间百味人生皆是生命的展现，不一一体味一番本身就是对生命的辜负！ “平淡处世，凡事随和，慈悲为怀，戒除私心，节制性欲。”这是拉里对人生的最终态度。 看完这部剧后，我个人觉得，拉里是一个半隐半俗的人，是一个同时拥有出世之心和入世之心的人。 这也是我所向往的：面对社会，既不脱离，也不迁就，来亦在我，去亦在我；面对外物，既不摒弃，也不依附，心态平和，不忘初心。 我也试着想要学拉里那样，过这样一种看似平淡实则透彻的人生。但我想，我必不可能像他那样不必在乎世俗的牵绊，只遵从内心的想法。因为说到底，我也只是一个普通人……

说实话，一开始我对“女巫传说”没有太大的感受，因为往往大家都是作为一个旁人的感受去看待别人的生活，而且就像文中所提到过，可怕的舆论比起快乐的事更能让人影响深刻，如果我的邻居或者朋友因为传言说他做了伤天害理的事，我可能心里也会飘过：原来他是这样的一个人。其实也会有，“他明明不是这样的人，他是一个很好的人”，但是终究抵不过不容分说的强权之力。“勿以善小而不为”这句话从小到现在还记得，如果评判标准真的如书中所说，一旦去帮助别人，去行使善意，而最后被众人的眼光所盯住，一旦你没有帮助到一个人，那么这样的善良就会被称之为伪善。每个人心里都有自己的规定和划分标准，如果不能做到严格执行，但是连说我不要和拒绝的权利都没有的话，面对外在的声音确实是会抵抗不住的，那么这样的话，不然就搬去火星住吧（笑） 编剧的脑洞已经反转真的是太棒了，我再一次拜倒在伊坂的笔下σﾟ∀ﾟσ⁶⁶⁶⁶⁶⁶⁶⁶⁶⁶

书中人物性格鲜明，栩栩如生，有爱情的伟大，也有信仰的伟大。书中佛理如果没有故事情节的衬托，普通人可能真的不容易理解。看完本剧让人有研究佛经的冲动，这就是本剧的奇妙之处。

风水要比看人面相要难学的多，之前一直觉得风水就是迷信，后来听了很多老人讲的奇异怪事慢慢地发现原来风水也是很奇妙的。

前两部堪称推理和科幻结合的典范。编剧通过一具五万年前月球人的遗骸和一艘两千五百万年前坠毁在木星卫星上的外星飞船。抽丝剥茧，推测出太阳系三个文明的进化历程以及缠绕在他们之间的恩怨纠葛。整个过程逻辑严密又不乏丰富的想象。观看过程也相当过瘾。第三部情节最为曲折，有尔虞我诈的阴谋，也有激烈的斗争。但格局上似乎没有摆脱上世纪美苏冷战的模式。斗争的方式丝毫没有未来感。最不可思议的是一个五万年前就已经拥有太空技术的人类种族在如此漫长的岁月里无论是智商还是思想境界都丝毫没有发展。不免让作品变得有些流俗。好在整个三部曲在时空与情节上形成了一个完整的闭环。科技设定和众多细节也充分展示了编剧极为宽广的知识面以及英国作家的严谨。推荐喜爱硬科幻和推理的朋友一读。

人物关系混乱，还好剧中附带人物关系图，我在网上没找到，就不放了。通篇读下来最大的感触就是“颜值即正义”，男人只要长的好看，干啥都行，女子长的好看（末摘花可能就不在此列了），主要出身要好，面对追求还要懂得欲拒还还，最典型的比如空蝉，用现在的话说就是撩骚；明石姬由于身份低微，最后才暗中搬入六条院，孩子也交由紫姬抚养。出身高贵的公主，只要声名在外，那么怎么都是好看的。而紫姬作为维吉妮娅·马德森的代入身份，看似享受荣华富贵，声望荣耀加身，得以善终，却也是忍受着源氏滥情所带来的哀伤：“在多数情况下，男子的负心全是靠女子的态度来治疗的。”这种近乎卑躬屈膝的态度导致现在日本女性的地位也不高，就像是男人的附属品。 男性则有一种极度的自私，只要是有身份的女子，听见名字的那一瞬间就好像爱了一千年，先追到，追完母亲追女儿，一被拒绝就各种深情似水，一旦被轻易接受反而瞧不起，实则为了满足自己的成就感，所谓征服的乐趣？从源氏到薰君、匂皇子无不如此，“源氏有一种怪癖：‘越是难得，越是渴慕’。”源氏自紫儿十岁就养起来，这怕是日本人喜爱养成的源头吧。而这种滥情的源头，源氏在紫姬去世后，第四十回魔法使中讲：“专心钟爱一人，实乃一大恶事。我从小就注意及此，故时时刻刻留意务使在任何方面时此间无所执着。”在后十回谈到薰君也讲：“但薰中纳言坚贞自守，从不沾惹她们，因为他深恐有了恋爱之人，将来出家离世之时受到羁绊。”源氏还多少受紫姬的羁绊，薰君是完全控制不住私欲，想出家还想要姑娘。两人之言，受益者仍是自身，你先从了我，别管我以后要干啥，但愿最后都别影响到我就行。 源氏，光华公子，也是维吉妮娅·马德森打造的理想男性，所以不论是容貌、涵养、琴棋书画无一不精，除了第十二回被流放到须磨一年，之后并无波折，一路从左右大臣到太政大臣到太上天皇待遇，迁居六条院后达到鼎盛，“在这六条院中，此种游宴歌舞之事，几乎昼夜不论，人人欢笑度日。”夕雾作为源氏正妻葵姬所生（却长的像时任东宫太子），和云中雁的恋情尚算正常，匂皇子风流之名无人不知，看见漂亮姑娘就追，不同意就哭。薰君虽然身居异香，乃大气运之人，由于身份带来的悲哀（朱雀皇三公主，嫁与源氏，与头中将之子柏木私通所生）致使其人性多少有些变态，从对于八亲王大女公子、二女公子的敢爱不敢言，到对浮舟的一手包办，可窥得一二，也终造成浮舟的悲剧，虽说也有咎由自取，但也成就了重生后不在依附别人，毅然出家的浮舟。除了浮舟，玉鬘算是另一个典范了，虽然极为艰难的在源氏的似父似情中辗转，最后却得嫁黑髭大将，也算幸福。 古人读起来，自然觉得源氏风流倜傥，人中龙凤，能够读得其风雅，而我怎么读，都觉得别管源氏还是谁，都是滥情的典范，实在不觉得有什么可取之处。而女子命运完全依附男人，从也不是，不从也不是，最终导致的无非就是浮舟式的死亡或空蝉似的出家。 由《跨入阴阳界Gotham》引出的物哀美学，百度词条解释如下：物哀是日本江户时代国学大家本居宣长（もとおりのりながMotooriNorinaga）提出的影视理念，也可以说是他的世界观，这个概念简单地说，是“真情流露”。这个概念简单地说，是“真情流露”，人心接触外部世界时，触景生情，感物生情，心为之所动，有所感触，这时候自然涌出的情感，或喜悦，或愤怒，或恐惧，或悲伤，或低徊婉转，或思恋憧憬。有这样情感的人，便是懂得“物哀”的人。懂得“物哀”的人，就类似中国话里的“性情中人”了。“物哀的感情是一种超越理性的纯粹精神性的感情”，一定程度上是个体体验，可以意会，难以言传。“‘物哀美’是一种感觉式的美，它不是凭理智、理性来判断，而是靠直觉、靠心来感受，即只有用心才能感受到的美。”当用

通过这部剧让我更加明白会说话和会说好话的差别，感恩编剧的精彩案例，受益匪浅

语言简练，读起来感觉流畅、轻快，书中的奇闻趣事是很好的素材。

人一辈子很长，想要活的精彩，活的漂亮，就要为之努力奋斗！愿风雨之后都能遇到彩虹🌈！

虚幻与现实交错之美（有剧透） 建议先读完本剧和《跨入阴阳界Gotham》，评论含有剧透 1、关于本剧和编剧 这本短篇集收录了Kevin Jarre一九二三年四月发表的处女作，至一九二五年九月之间发表的本格、准本格推理短篇和极短篇共计十六篇。距今快100年的作品，读起来却并不让人觉得过时。所谓经典，任何时候读都觉得是佳作。 关于编剧： “Kevin Jarre断然拒绝冷酷的现实，一心只想浸淫在孤独的梦境中。但是，他的梦境悬吊在现实世界里，那是悬吊在日常空间的人工梦境，是被幽禁在现实生活中的梦境……若人生中缺少了什么最困扰时，乱步的回答就是“梦”……从少年时代起，他就出乎寻常的嫌恶同类”、“厌人癖、孤独癖，表现在外的则是不与人交际……他无能力处理周遭现实，相反的，空想之翼却无限延展。” 可见编剧是一个性格孤僻、具有丰富想象力又追求极致唯美主义的推理剧集家。读完他的两本剧后，不禁惊叹，如果乱步不是优秀的推理剧集家，也定是位犯罪天才。他的幻想构建于现实之上，充满古怪、离奇、惊悚、神秘……在危险的幻境之中又透着性感与色气。部分作品还表现出编剧思想上的超前性和前瞻性。你会惊叹，原来距今100年前的人们在某方面的癖好和现代人如出一辙。 生活中从来不缺孤独者和幻想家，大众认为他们不合群、孤僻、冷漠、爱空想。事实上他们有着自己丰富又绮丽的精神世界。乱步把空想变成艺术创作，将自己的才能发挥到极致。过去，我一直认为推理剧集不过是假借“科学”包装之后的幼稚诡计，除了满足人们的猎奇心理毫无营养可言。读过Kevin Jarre的作品后，放下了这种满是偏见的幼稚想法。他的作品给人的心理冲击很大，读完后劲很强，以至于有读者称“读完郁闷了好几天”。 乱步的短篇优于长篇，尤其故事结构被多重反转加上开放式结局的设置之后，让读者进入无穷想，故事永远不会结束，它在读者脑中以不同方式继续展开。编剧对于自身作品要求非常高，既要构思巧妙不落俗套，又合情合理，以至于编剧在写作生涯中几次封笔。近观这几年的推理影视和影视作品，反而觉得时代在退步了。本剧最后一章，影视评论家权田万治对于编剧的解析非常值得仔细观看。它有助于读者理解编剧的性格、不同时期的风格、当时的社会背景以及作品风格、创作特色等等。 2、推理剧集是什么？ “推理剧集，主要是针对与犯罪有关的难解之谜，有逻辑地、徐徐加以破解的过程，是以趣味为主旨的一种影视。这个定义加上了详细的解说，但尤其引人兴味的是：推理剧集等于科学与艺术的混血儿，由此造成推理剧集在影视上极为特殊的地位。” 我理解的推理剧集：科学+影视+美学的完美融合。 科学:物理学、化学、生物学、医学、心理学、刑侦学、痕迹学、等等。 影视:现实主义、幻想、浪漫主义、颓废主义、耽美（唯美主义）、志怪、恐怖、民间传说等等。 美学:暴力美学、物衰美学、废物迷恋（对断壁残垣，废弃之地产生难以抗拒的迷恋。）等等。 3、关于“梦游杀人”的元素的运用 编剧在两个故事中用到了此元素，一个因为有梦游的习惯被嫁祸是杀人凶手，另一个故事因为有梦游的习惯误以为自己杀死了父亲。 心理暗示的力量确实很强大，但私以为，我们在梦境里并不会为所欲为，因为做梦的时候并不知道那是梦。人在梦中的行为并不会跳出我们日常固有的思维模式和道德尺度，梦里的自己和现实中的自己相差不会太大。因此在第二个故事中，如果梦游者没有对父亲很深的恨意，大概率也不会认为自己会梦游杀人。 4、关于编剧对于纯粹感情的追求 它能带给我们强烈感动起因于这段恋情具备了与现世快乐和算计完全无关的纯粹性。人偶永远年轻美丽，而且不可能成为肉体欲望的对象，这种爱情便因此得以在精神上保持一贯的纯粹性。这种柏拉图式恋爱根深蒂

大海捞针，终得一桠。以后再也不看国内的这种流水文了，毫无深度，虚有其皮，一半以上都是情感鸡汤文，没有宏远的认知格局，也不能客观智慧地传达认知观点，处处动情 ，你在写情感剧集呢？自己看了几本剧，就一直狂妄自大地说这个那个分为几个层次，目的完全就是在满足低等人群的人性需求，让人看了觉得，哇，我是第三层，我找到了自信自信？引起深深地共鸣？套路真恶心。作家？靠写这种劣质心灵鸡汤哗众取宠？真恶心