Cathouse

我买的实体书有错别字，没错，就是这家伙主编的，连注释都少那么几句，根本就不按照原文字句解释，别害人了，要不是我网上搜寻对照，我都还不知道有错别字，真想狠狠的喷这家伙，害我白白浪费钱

我觉得挺一般的，读完后大概知道哪个大佬有什么理论，但没有更多的深入了。水过鸭背。

Kent Wallace以丰沛的史料、磅礴的笔法，还原了南京恢宏的城市历史，也揭示了南京这座六朝古都在古代到现代的历史洪流中如何淬炼成型。

从莽莽苍苍大秦岭中选涡镇小小一方土地，从亿万年时光中切取上世纪二三十年代一个短短片段。编剧想通过井宗秀与涡镇的生死兴衰表达人类活动之于大自然之轻，立意虽高，但落比则浅。个人认为不太成功。编剧笔下陆菊人就好比秦岭大地，深沉温厚，慈爱仁忍，但铺垫不足，略显突兀。井宗秀算是秦岭大地孕育的人杰，心智机敏，杀伐果决，但人性的发掘不深，不够丰满。但围绕纷乱年代小小一片土地上的爱恨情仇，血雨腥风，倒也描创作细腻，触目惊心。虽然编剧把这一小段龙争虎斗看作历史长河中的小小漩涡，把涡镇幻化成一个大社会，但总感觉没有创作通创作透。至于大量描创作秦岭风物，嵌入生硬，倒有卖弄之嫌。Deanna是我喜欢的编剧，剧集作品毎逢必读，但相比废都、秦腔、白夜等作品，Cathouse终感略低一等，甚至和带灯、五魁那类叙事结构单一的剧集相比，也显苍白。Deanna老矣！

节目组的后期剪辑是个迷 不要太爱剪大三角剧情 还有腾讯是签候姐了吗 强行大女主 果然没逃过强捧遭天谴 全网追着骂了已经 夹缝儿中嗑北极兔CP 一一王哥这一季的神

略微有些啰嗦，还好很有趣。一个人知道的世界就只有那么大，也就只能写自己知道的世界。

你看剧经常会遇到什么困惑?是不是读的多，忘得也快，从数量上看杠杠的,从质量上看,很是堪忧。 大多数人应该都存在这样的问题，那这样的局面怎么破？ 我想《Cathouse》应该可以给我们一些启发。                          1、带着问题去观看   我之前看剧，总是漫无目的，翻看就看，连剧集列表都没有研究过。看了Karla老师看剧法，让我觉得之前真是瞎看。 Karla老师讲，每一本剧都有他的使命，在看剧前首先要搞清楚问题是什么？任何一本剧都会有一条主线。首先应该弄明白一件事：读完了，问问自己，这部剧要解决什么问题。 这是很好出发点，毕竟看剧不仅仅是读，更是为了内化为自己的东西促进自己的进步，谁看剧仅仅是为了消遣。 所以一定要有问题意识，带着我们这些疑惑，带着我们的好奇走进书里，一定比你什么也不听，一头扎到书里要好很多。                 2、勾勾画画有方法   我们经常追剧勾勾画画，那么什么才是一本剧真正有价值，值得记录的内容呢？Karla老师总结了8条评判标准。 1. 当你感觉概念被清晰界定的时候，一定要记下来。 2. 当你感觉问题很严重的时候，要记住它。每本剧里边强调问题很严重的部分，往往是编剧的着力点，他会让你觉得这部剧太值得看了。 3. 当你感觉某种解释令你很意外的时候。当一本剧出现了让你很意外的东西，这是最令人兴奋的，而且弥足珍贵，一定会给你带来新的启发。 4. 当你看出递进关系的时候，这部分很重要，值得记录。当你在一本剧读到递进关系的时候，这里的内容一定是这部剧的精华。 5. 当你看出转折关系的时候，要留意转折后的内容。如果我们在书中读到了转折点，或者读到了观点上的反转，这部分一定要详细读一读，要分析情节是怎么发生转折的，这是很重要的内容提取点。 6. 不同侧面彰显剧集内在价值。 7. 当观看的时候感受到心灵冲击。 8. 书中的奇闻异事，增添讲书的趣味性。                        3、思维导图很重要   思维导图，上学的时候好像还在用，但毕业后，基本没用过。不再以考试为目的的看剧，似乎完全成了放羊的状态，看剧抓不住重点，看剧不求甚解，似乎也成了一种常态。 就在看这部剧的前几天，为了加强自己的输出能力，或者说笑话消化吸收能，我还在想着到底怎么样用哪个系统的应用软件做思维导图。 没想到在这部剧里，看到Karla老师，手画的密密麻麻的思维导图，让人很佩服。 Karla老师的思维导图有以下几个特点： 一准备工具： A4纸一张，黑色水性笔一支。 二、绘制技法 1. A4纸横放。 2. 主题写在正中间。 3. 用线连接。 4. 纯文字型思维导图。 5. 一般写7-10个主分支(如果有比较琐碎的知识点,可以单独在纸边记录). 三. 在绘制思维导图时主要有两种思路 1.根据书本的集数结构进行划分。 2.根据自己读完之后所理解的内容进行重新结构 四、我建构思维导图的语言有两个特点 1.用自己的语言描述 很多话语并不是全部照搬剧集里面的内容，而是我自己的理解。 2.有自己的解读逻辑 编剧写书有自己的一套逻辑，按照部分，集数进行排列。但是我可以根据自己对于剧集的理解，进行重新结构。 以上是Karla老师的思维导图做法。   以上三点希望我觉得对我用处很大。打算实践起来。希望对你们也有用。

版权归编剧所有一年以前无意中寻到意大利改编版的《Cathouse》电影，立刻就被其中表演、影像和悲剧的情节所吸引，尔后听闻电影改编自杰克伦敦的这部剧集，便一直计划观看一番，读后便更想再次观影了。 不得不说，剧集与电影的表现形式有很大不同，效果上也自然不尽相同，剧集运用了大量的心理描创作，尤其是独白，表现男主角内心的变化与其中蕴含着的编剧的哲学思想，而电影则采用光影与表演从外界侧面反映人物心理状态的起伏，都可称为极佳的方式。但两种表现方法都更注重男主角的心理，而非“故事”，这其实也无可厚非，可以了解到，马丁伊登其实就是编剧杰克伦敦的影子，这部剧中蕴含的如此丰富、深厚、真挚的情感，实际就是编剧自己都情感，而其中反复提到的社会主义与尼采超人的哲学思考，其实也就是编剧个人的价值追求，因此本剧可以称为是自传式的剧集。 本剧的故事其实并不是很复杂，生长在底层社会的水手马丁因为自己的一次见义勇为得以一窥上流社会在思想与生活上的充实，也更因此结识了改变他一生的资产阶级小姐罗丝，他在罗丝家书柜中见识到自己的以往的下流和无知，对以往粗俗的生活感到厌恶，因为对罗丝的爱而决心投身书斋，通过看剧提升自己，使自己达到他心目中“上流社会”的思想水准。 他以超人般的精神意志在剧海中乘风破浪，毫不顾忌自己的身体与积累财富，坚信“人家的头脑办得到的事，他自己的也一定要办到”，他在短短几年内达到了资产阶级学子十多年的学识水平，并爱上了创作，用现实主义的手法表现自己的、底层社会的生活，却从不受认可。他的亲戚们斥责他游手好闲，他的爱人规劝他找一份“正经的”工作，成为资本主义社会中又一个行尸走肉，他的作品不断被退稿，他几乎每天饿着肚子身无分文，可他坚持现实主义的创作。 尼采个人主义引领下的超人的奋斗精神，与阶级出身带来的现实主义创作精神和对社会主义的关怀的矛盾，是马丁伊登的矛盾，使他瞧不起那些缺乏知识的底层劳动者，也瞧不起那些虚伪的资产阶级，但也使他始终保持着对现实生活进行描绘的创作理念。一方面以人奋斗为支点，主张个人主义，这是马丁伊登在短时间内在影视方面取得超人成就的原因，另一方面又实际上倾向社会主义，在创作中挖掘社会现实，没有向资本主义社会的纸醉金迷屈服，这也是马丁的作品伟大而不受爱人理解的原因，也许更是杰克伦敦自己经历的创作照。 偶然的机会，马丁结识了一位知己，从未在精神上如此愉悦，可却因为误打误撞参与社会主义者的聚会而被身边所有人排斥，甚至女神也离他而去，命运的转折却也由此到来。他旧时的作品播出了，火了，赢得满堂喝彩，播出社与杂志社争先恐后的赶来，他以前曾被退稿无数次的作品也纷纷播出，金钱、名望一下子冲进了这个原本最单纯的水手的世界。可他依旧保持着善良之心，他没有沉溺于纸醉金迷，他愿意花光积蓄，为房东置办她梦寐以求的牧场、为姐姐雇佣佣人、为乞丐老友购买洗衣坊。 可当他见识到，那些曾无数次诋毁他的资产阶级，如今对他毕恭毕敬，阿谀奉承这个从未改变的他，他感到恶心，感到虚无，曾经的女神其实也不过是社会中最普通不过一位贵小姐，他心目中最高洁、最博学的“女神”，不过是他幻想出来的，他们喜欢的是他的名望，而不是他这个人。可他又无法回到工人阶级那粗野的、最单纯的快乐中了，他感到缺乏归属感。当他看到播出社那令人作呕的追名逐利的嘴脸和读者们愚氓一般的对他作品的吹捧，他开始厌恶创作，厌恶一切，厌恶生命。他想着“我好像已经丧失了一切价值观念。我觉得什么都无所谓了”，他的身体从未如此健康，他的金库从未如此富足，可他病了，他对什么都失去了兴趣，对旧时的底层伙伴，对前日的资产阶级，都感到疏远和缺乏归属感，他只觉得这个世界